En Quoi Rhinoceros De Ionesco Est Une Reflexion Sur Le Genre

Dionysos, dieu du vin et de ses excès. Acte civique, le théâtre, theatrum en latin, était « ce qui doit être vu » et fut longtemps considéré comme, par nature, une représentation. Mais, toute chose n'étant pas immuable, le théâtre devient peu à peu un genre littéraire, et ainsi double. C'est cette dualité du théâtre entre texte à jouer et texte à lire qui nous intéresse aujourd'hui. Elle nous questionne, entre autre sur : « le théâtre doit-il toujours être donné en spectacle ? ». Cette problématique,

que se passe - t - il ? Elle présente au public les principaux personnages, les relations qu'ils ont, ainsi que les faits qui ont précé dé l'action. Et surtout elle indique quel est le "problème" qui se pose au lever du rideau, donc autour de quoi va tourner l'intrigue.  Le dénouement , dans les dernières scènes, marque l'achèvement de l'action et la résolution du problème.  L'action a u théâtre est généralement découpée en actes (marqués par le tomber du rideau) et en scènes

en 2002 , d’en préciser le s objectifs et de renforcer la démarche engagée dans le cadre d’une « scène conventionnée pour les écritures théâtrales contemporaines » . Les créations de la Compagnie : Octobre 2012 LE ROI SE MEURT d’Eugène Ionesco 2011 POUR LOUIS DE FUNES de Valè re Novarina 2010 BLANCHES de Fabrice Melquiot PENDANT QUE MARIANNE DORT de Gilles Aufray 2009 RIEN de Janne Teller 2007 ONZE DEBARDEURS d’Edward Bond 2006 LES SOULIERS ROUGES de Tiziana Lucattini

signifie « langage des dieux ». La Fontaine en choisissant ce « genre » qu’est la fable, s’inscrit dans une tradition qui remonte du 8ème siècle avant Jésus-Christ avec « L’épervier et le rossignol » d’Hésiode à la période de la Renaissance où on a pu lire des auteurs humanistes qui reviennent sur l’œuvre d’Esope, comme Erasme, Montaigne, etc. La Fontaine exprime cette ascendance dans sa préface de 1668 où il cite de très nombreux auteurs du genre tels que Socrate, Esope, Phèdre ou Aviénus. L’engouement

rencontre Etienne de la Boétie qui le forme au stoïcisme*, et avec lequel il tisse une indéfectible amitié : la mort de La Boétie, en 1543, le laisse inconsolable. En 1572, il commence la rédaction des Essais, trois livres dans lesquels il consigne ses réflexion personnelles, nourries de ses lectures d'auteurs grecs et latins. Persuadé que « chaque homme porte en soi la forme de l'humaine condition », il se livre à un minutieux travail d'introspection, abordant des thèmes tels que l'éducation, le voyage

e registre comique Le mot « comique» se trouve associé à deux notions. D'une part, on parle de comique par référence au genre de la comédie; d'autre part, on l'associe au rire: est dit comique ce qui déclenche le rire, mais la comédie ne fait pas toujours rire. La registre comique dont nous parlons ici correspond au second sens, même si certains extraits qui l'illustrent sont eux-mêmes issus du théâtre. Analyser les raisons pour lesquelles rient l'auditeur d'une histoire drôle, le lecteur d'un

    -Don Juan de Mesguich Sganarelle est en costume de mime.   C- Les gestes et le jeu     - Donner suite a la parole,animer,jouer,substituer a la parole     - Rhinoceros de Ionesco les gestes permettent de faire comprendre les transformations les objets (pouvant proliférer au point d'effacer les caractères, comme chez Ionesco, ou bien réduits au strict minimum, comme chez Beckett, mettant en exergue les thèmes récurrents du vide et du néant Citation : Décors et lumières se complètent

la conception des personnages- ex. R. M. du G.- les personnages sont liés a certains problèmes psychanalytiques- la homosexualité- Le Lieutenant-colonel de Maumort- les rapports entre le colonel et un nazi b. Des aspects nouveaux comme : - Réflexions sur la linguistique, l’histoire, la littérature- les romans objectifs d’Aragon - Le roman perd son caractère fictionnel- roman philosophique, linguistique etc. - Le roman est plus riche en ce qui concerne l’écriture et le narrateur (ex. Flaubert-

peinture des caractères (traits moraux propres à une classe d’êtres : vices, idées). • Le comique de mœurs : l’effet comique est produit par les usages d’une classe d’hommes ou d’une époque. C’est la satire d’un comportement social. Approche du genre :  le mot "comique" (du grec kômos, fête carnavalesque et rurale en l'honneur de Dionysos) désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent

vices de l’homme suffit à démontrer que la société européenne s’est éloignée du modèle prôné par les philosophes de l’Antiquité. Saint-Lambert, quant à lui, préfère l’intérêt que présente le genre du conte philosophique (en vogue au XVIIIème siècle) qui présente par un récit attrayant des sujets de réflexion sérieux. Le récit que Ziméo fait aux deux Européens présente, en outre, l’avantage d’adopter le point de vue de l’Autre, en l’occurrence l’opprimé. Son récit va donc a priori toucher les auditeurs