En Quoi Le Cid Est Tragique

voici cinq séquences possibles : • Objet d’étude : la mixité des genres et des registres Lecture d’une œuvre intégrale : Molière, Dom Juan ou Hugo, Ruy Blas ou Cocteau, La Machine infernale. Groupement de textes extraits du manuel : – Corneille, Le Cid, p. 108 – Hugo, Hernani, p. 115 – Koltès, Roberto Zucco, p. 130 • Objet d’étude : le théâtre dans le théâtre Œuvre intégrale : Corneille, L’Illusion comique ou Anouilh, La Répétition ou l’Amour puni ou Genet, Les Bonnes (Lire une œuvre, p. 155) Groupement

invective / invectiver ; démêlés. Chercher des idées Quels types de conflits / leurs intérêts Commencez par faire la liste des pièces que vous ­connaissez bien. Identifiez pour chacune : qui s'oppose à qui (ou à quoi) ? à quel sujet ? Cherchez ce qui différencie ces conflits : les forces en présence : types de personnages ? relations entre les deux personnages ? issue du conflit ? contexte du conflit : famille, société,

l’instabilité, l’inconstance, la mouvance et les thèmes récurrents de ce mouvement littéraire et artistique sont la métamorphose, l’illusion mais aussi la mise en abyme du théâtre. En 1636, Corneille principalement connu pour sa pièce classique Le Cid, présente une tragi-comédie baroque mettant en abyme le théâtre pour en faire finalement son éloge : L’Illusion Comique qu’il qualifie « d’étrange monstre ». Dans cette pièce Pridamant va consulter un mage Alcandre afin de retrouver la trace de son

accompli tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli ». Auteurs tragiques : * Corneille avec le Cid. Ainsi, à Séville, Rodrigue aime Chimène, qui l’aime aussi. Cependant, le père de celle-ci insulte le père de Rodrigue. Rodrigue doit alors vengé son père et durant le duel, le père de Chimène meurt. Elle doit venger son père et demander la tête de Rodrigue. Après le passage des Maures, Rodrigue défend la ville et le roi pardonne Rodrigue appelé le Cid (le seigneur). L’honneur est alors : « j’ai fais ce que

écrite par Victor Hugo après la publication d’un de ses drames romantiques ou plus précisément de son premier drame romantique : Cromwell. Il expose dans celle-ci plusieurs théories pour définir le drame et apporter une nouvelle aire au théâtre tragique. Premièrement, la théorie des trois âges : Les temps primitifs, les temps antiques et les temps modernes. Deuxièmement, la théorie du drame, devant illustrer un principe chrétien qui est que l’homme est composé de deux êtres. Troisièmement, la

renvoie à une valeur proprement tragique, et fait penser plus particulièrement au Cid de Corneille. L’étonnant n’est pas que Hugo ait voulu insister sur la dimension comique et sur la dimension tragique de son drame : chez le théoricien du drame romantique et du mélange des genres, cela ne doit évidemment pas nous surprendre. Ce qui est remarquable, c’est qu’il l’ait fait successivement plutôt que simultanément, et qu’il ait finalement donné la préséance au tragique, comme si le comique était voué

alors un genre intermédiaire : le drame. LA TRAGEDIE : La tragédie représente une action propre à provoquer le terreur ou la pitié. Les sujets sont pris dans la vie des personnages illustres (Auguste, Néron) des hommes ou des femmes célèbres (le Cid, Athalie). Les thèmes sont de l’histoire antique (exemple : Britannicus), la légende (exemple : Iphigénie), ou même des épisodes historiques plus récents. Mais pourquoi choisir des rois, des empereurs ou des princesses comme personnages ? Parce qu’ils

tragi- comédies comme Clitandre en 1631 ou des comédies comme La Veuve en 1632. Protégé par le ministre de Louis XIII, le cardinal de Richelieu, Corneille écrit Médée, sa première tragédie en 1635, puis connait la gloire avec l’écriture du Cid en 1637. Pourtant, malgré l’accueil enthousiaste du public, les détracteurs lettrés de Corneille attaquent la pièce qui est condamnée par l’Académie Française à la fin de l’année suivante. Après deux ans passés sans écrire auprès de sa famille

partiellement par modification de l'état présent. Il s'agit donc d'abord d'être. Etre, parce qu'il y a danger à l'extérieur, être aussi, parce qu'il faut se définir à l'intérieur. L'homme se pose les sempiternelles questions : qui suis-je ? Que suis-je ? A quoi je sers ? Etre c'est se définir par rapport à soi, c'est définir son identité par rapport aux autres. Car l'homme en naissant n'est pas mûr, ni biologiquement, ni psychiquement, il n'est pas fini, il n'est pas défini. C'est donc le propre de l'homme

théâtrale, il manque quelque chose. Le texte ne se suffirait donc pas à lui-même. La plupart des pièces de théâtre sont écrites pour être jouées (indications scéniques). 2) Reformulation du sujet : qu’ajoute la représentation au texte théâtral ? En quoi la mise en scène d’une pièce de théâtre en complète-t-elle la lecture ?  Il s’agit de la problématique. C’est donc un plan thématique car on doit composer une réponse en plusieurs thèmes à la différence du plan dialectique où l’on demande de peser