En Quoi Le Cid Est Il Un Tragédie

scène d’Hernani. S’il est indéniable que ces principes sont au départ une contrainte pour l’auteur dramatique, l’on peut aussi voir qu’elle donnent une impulsion à la création artistique et donnent parfois naissance à des chefs-d’œuvre. • Ex : les tragédies de Racine n’ont pas été empêchées par la règle des trois unités, ce sont plutôt ces contraintes qui leur ont permis d’exister. Phèdre, Bérénice, Andromaque n’auraient pu voir le jour sans ces contraintes. On aboutit à ce paradoxe : de la contrainte

de la tragédie (24 heures dans la tragédie classique) amène à une concentration de rebondissements bien rare dans la réalité : Phèdre avoue son amour à son beau-fils Hippolyte, Thésée – son mari parti qu'elle croyait mort – revient inopinément, elle calomnie Hippolyte auprès de Thésée, celui-ci maudit son fils, que Poséidon, pour réaliser cette malédiction, fait mourir, et Phèdre, rongée de remords et d'amour, se suicide. Diderot fait dire à l'un de ses personnages, au sujet de la tragédie : « En

puisqu'elle induit un dépassement. Quant à savoir si ce nœud complexe est l'essentiel au théâtre, c'est-à-dire s'il s'agit de quelque chose “qui est absolument nécessaire” à une pièce, c'est ce que cette étude va tenter de déterminer en montrant d'abord en quoi l'intrigue joue effectivement un rôle au théâtre, puis pourquoi elle ne se suffit pas forcément pour autant et quels autres facteurs entrent alors en jeu, dans la dynamique de la pièce. Elle est le fil qui permet au spectateur de suivre le déroulement

délices du peuple, et le plaisir des grands; Parmi leurs passe-temps il tient les premiers rangs, Et ceux dont nous voyons la sagesse profonde Par ses illustres soins conserver tout le monde Trouvent dans les douceurs d'un spectacle si beau De quoi se délasser d'un si pesant fardeau . Même notre grand Roi ce foudre de la guerre Dont le nom se fait craindre aux deux bouts de la terre, Le front ceint de lauriers daigne bien quelquefois Prêter l’œil et l'oreille au Théâtre François : C'est

autres ? Pourquoi ? Vous traiterez ensuite un de ces sujets au choix : • Sujet I : Commentaire Vous ferez le commentaire des vers 28 à 49 d’Hernani de Hugo. • Sujet II : Dissertation « Voilà le fond dont on eût pu faire, avec un égal succès, une tragédie, une comédie, un drame, un opéra, etc. […] Le genre d’une pièce, comme celui de toute autre action, dépend moins du fond des choses que des caractères qui les mettent en œuvre. » (Beaumarchais) En vous appuyant sur le corpus de documents et sur les

mieux établies semblent s'effacer dès qu'elles paraissent sur les tréteaux du "comique". Corneille lui-même écrira de son essai dramatique que "le premier Acte n'est qu'un Prologue, les trois suivants font une Comédie imparfaite, le dernier est une Tragédie, et tout cela cousu ensemble fait une Comédie". Les êtres picaresques qui peuplent ce théâtre rapiécé circulent d'un bout à l'autre de l'échelle sociale sans trop s'embarrasser de la qualification dramatique exacte de leurs actions. Un personnage

"quant au spectacle, qui exerce la plus grande séduction, il est totalement étranger à l'art et n'a rien à voir avec la poétique, car la tragédie réalise sa finalité même sans concours et sans acteurs." Aristote les théories esthétiques du XVIIè ne visent pas à instaurer un système nouveau, à fonder une esthétique originale (même si c'est ce à quoi elles aboutissent en définitive). Leur projet commun est d'analyser, de comprendre la Poétique d'Aristote. Il ne leur viendrait pas à l'idée

TRAGEDIE & COMEDIE AU XVII° Objet d’étude : Le théâtre au XVII° PRESENTATION DU COURS PLAN DU COURS I. Contexte historique en bref II. Petite histoire du théâtre : Contexte/ Classicisme III. Mouvements litéraires et artistiques : Baroqure et classicisme IV. L’art d’analyser un texte théâtral V. La question de la mise en scène VI. Le vocabulaire du théâtre VII. Corpus : VIII. Œuvre cursive : Corneille, La Place royale IX. Documents complémentaires : X. Petit quiz sur le

les éléments nécessaires à la compréhension de la situation, indiquent l’identité des personnages et leurs rapports et donnent souvent le « ton » de la pièce ; * Une intrigue (suite de péripéties) qui se noue au fil des scènes (dans la tragédie classique, le point culminant de l’action se trouve à l’Acte III), opposant des forces en conflit ; * Le dénouement qui apporte la résolution du « nœud » de l’action. * On peut citer deux cas particulier s de situations dramatiques :

un excellent support = procédé poétique, sons repetés dans le texte qu’ils soit versifié ou en prose Il s’agit de la répétition d’un ou plusieurs phonèmes d’un même mot ou à l’intérieur de mots voisins. Consonnes : allitérations = corneille (le cid) = « les maures & les mer montent / racine (andromaque) : « pour qui sont ces serpents qui sifflent sur nos têtes ? » Voyelles : assonances = la petite souris qui lit :P Rime = répétition d’un son en fin de vers Rimes embrassées : ABBA Rimes