Dom Juan Contexte

les articles homonymes, voir DOM. En France, les départements d'Outre-mer (DOM), qui sont aussi des régions d'Outre-mer, sont des collectivités territoriales intégrées à la République française au même titre que les départements ou régions de la France métropolitaine. L'appellation préconisée par certains de DOM-ROM ou DROM (département et région d'Outre-mer) reste peu usitée. Le néologisme « domien » a été créé comme gentilé pour les personnes originaires des DOM ou y habitant[1]. Sommaire

d’extraits mettant en scène le personnage de Don Juan : en quoi est-il un héros ( ou un anti-héros ) qui ne cesse d’interpeller les auteurs et les époques? ( GT ) Tartuffe de Molière: étude comparée des deux pièces ( thèmes, personnages, conflits, contexte, polémique..). Activités complémentaires : Analyse d’extraits de différentes mises en scène de Dom Juan: la mise en scène, une re-création. Synthèse sur le baroque et le classicisme : Don Juan et Tartuffe, des héros baroques. SEQUENCE N°2 : Masques

vrai sens du texte n’appartient non pas à l’auteur, mais aux lecteurs de ce texte. Le problème du vrai sens d'un texte doit s'envisager selon plusieurs axes : on doit d'abord prendre en compte les intentions de l'auteur et les replacer dans leur contexte socio-historique ; puis se pencher sur l'acte de lecture, qui est celui de la délivrance du sens ; et enfin s'interroger sur les conditions mêmes de la possibilité du sens dans un texte. Le problème de la vérité doit d’abord être observé à travers

codification improbable dans la réalité permettait de mieux comprendre la pièce, caricaturant les personnages. Des stéréotypes que l'on retrouvera à l'époque du Classicisme, avec Sganarelle qui se retrouve dans plusieurs comédies de Molières comme Dom Juan ou Le Médecin Malgré lui... C'est la caricature récurrente, venant de la comedia de'll arte, du valet poltron et rusé, qui incarne la voix du peuple par ses discours simples et bien souvent ridicules. Toujours dans le Classicisme, Racine, le célèbre

Dom Juan de MOLIERE : la tirade de l’hypocrisie (Acte V, scène 2) Introduction: -Situation extrait : Don Juan, libertin athée, annonce pourtant sa “conversion” à son valet Sganarelle à la fin de sa dernière entrevue avec Elvire (IV, 7), sa femme qu'il a abandonnée. Ce projet est le fruit des pressions contre lui, que DJ a vues se multiplier au cours de l’Acte IV. Or, cette conversion est mise subitement en pratique au début de l’Acte V, ds la scène de réconciliation avec son père, Don Louis

Dom Juan de MOLIERE : la tirade de l’hypocrisie (Acte V, scène 2) Introduction: -Situation extrait : Don Juan, libertin athée, annonce pourtant sa “conversion” à son valet Sganarelle à la fin de sa dernière entrevue avec Elvire (IV, 7), sa femme qu'il a abandonnée. Ce projet est le fruit des pressions contre lui, que DJ a vues se multiplier au cours de l’Acte IV. Or, cette conversion est mise subitement en pratique au début de l’Acte V, ds la scène de réconciliation avec son père,

1. Les circonstances et les caractéristiques a. Contexte historique Le théâtre baroque s’affirme en France, au début du XVIIe siècle, sous l’influence du théâtre élisabéthain (Shakespeare) et du théâtre espagnol (Calderòn). Dans la seconde moitié du siècle, le classicisme s’impose en réaction aux excès et aux extravagances du baroque. Les nombreuses tragi-comédies du début du siècle laissent ainsi place, à partir des années 1630, à une séparation des genres qui distingue d’une part la comédie

lecture. -Les personnages peuvent paraître lointains et agaçants, dépourvus de « réalisme » : identification aux protagonistes délicate Caricaturaux dans leurs travers (L’Avare, Dom Juan, Candide, Gargantua) ou idéalisés à l’excès (héroïnes de tragédies, guerriers de l’épopée). -les références au contexte historique de rédaction de l’œuvre, ou à d’autres œuvres Anciennes et savantes (intertextualité) obscurcissent sa compréhension. *Pourquoi certaines œuvres sont-elles cependant durables 

action révélée, il permet un renseignement sur le contexte historique, social, parfois sur les personnages eux-mêmes, peut-être même en étant une subtile annonce de la trame. Par exemple, dans la scène d'exposition de la tragédie moderne de Tennessee Williams, Un tramway nommé Désir, les costumes contrastés des protagonistes Blanche et Stanley, une robe blanche fait d'un délicat tissu et un 'habit bleu' d'ouvrier, permettent à la fois de situer le contexte historique récent et le contraste de leur statut

d’être blasphématoire. En 1664, les dévots font interdire Tartuffe, qui dénonce l’hypocrisie religieuse. Molière obtient néanmoins la protection du roi. Mais la vie privée de Molière est agitée. À 43 ans, il est atteint d’une fluxion au poumon. Son Dom Juan (1665) provoque un nouveau scandale. Le Misanthrope (1666) reçoit un accueil mitigé. Entre 1668 et 1670, l'Avare, Tartuffe et le Bourgeois gentilhomme sont des triomphes. Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce