Dom Juan Comédie Tragédie

organisation du texte. C'est pourquoi nous pouvons déduire que ce texte participe fortement au combat de Voltaire contre l'intolérance et l'injustice. LA1: « Phèdre » ; Acte I, scène 1 et 3 ; Racine ; 1677. Phèdre parue en 1677 est la dernière tragédie pour laquelle Racine s’inspire de l’Antiquité. Le poète dramatique est au sommet de sa gloire et publie là certainement son chef-d’œuvre. Cette scène est la première où apparaît l’héroïne éponyme. Phèdre se laisse dépérir pour des raisons encore

théâtre profane : farce (comédie d'humour grossier, voire obscène)... 2. La Renaissance * arrêt du théâtre religieux suite au décret royal de 1548 interdisant la représentation publique de drames religieux * redécouverte du théâtre antique dans toute l'Europe à commencer par l'Italie : différence entre la commedia erudita (oeuvres littéraires aux modèles classiques) & la Commedia dell'arte (théâtre populaire proche de la farce) * renaissance de la tragédie marquée par les nombreuses

ne joue-t-il pas lui aussi un « rôle » dans l’écriture et la représentation, indéfectiblement attaché à l’écrivain, au metteur en scène et à l’acteur ? I. Un destinataire passif de la pièce et du spectacle qui pourtant dicte ses lois « Les comédies ne sont faites que pour être jouées », dit Molière. Jouées devant un public destinataire final du spectacle. Qu’en est-il du statut de cet étrange personnage collectif ? 1. Destinataire passif du spectacle, le spectateur est mort • Condamné

Molière Jean-Baptiste Poquelin, plus connu sous le pseudonyme de Molière dont l’origine est inconnue, est un célèbre dramaturge et auteur de comédies français du 17e siècle et à la fois comédien et chef de groupe de théâtre. Il a écrit de nombreuses pièces de théâtre comiques qui sont, par la suite, restées ancrer dans la littérature française car Molière a apporté au théâtre un regard incisif sur le monde. Nous allons d’ailleurs vous parler de sa vie ainsi que de ses œuvres. Molière est né

des contraintes de la réalité ne semble avoir d'autre fin que d'être un divertissement. L'univers est purement esthétique et le spectateur apprécie le caractère festif ou  tragique de l'oeuvre. Cf. la comédie-ballet de Molière, Le Malade imaginaire, qui se termine par un délire carnavalesque. La tragédie même n'enseigne parfois aucune morale contre la fatalité: le public y trouve le plaisir de la terreur et de la pitié. Quand le théâtre est sa propre fin, les spectateurs, en acceptant toutes les conventions

les pièces ont pour but d’être jouées, les didascalies le prouvent. Les metteurs en scène peuvent aussi interpréter à leur façon les textes ce qui donne des mises en scènes toutes différentes les unes des autres. Comme les deux mises en scène de Dom Juan par Daniel Mesguich qui sont relativement comiques avec le personnage de Sganarelle qui a été interprétée par Molière dans le passé. Nous pouvons constater que cette pièce est un moyen de nous divertir, de nous amuser et de nous faire ressentir

Sganarelle, le valet de Dom Juan, discute avec Gusman, le valet d'Elvire, elle-même la femme de Dom Juan. Cette tirade est l'occasion pour Sganarelle de dresser son portrait de Dom Juan. On peut observer d'une part le portrait de Dom Juan par Sganarelle, et d'autre part, le portrait que Sganarelle se dresse inconsciemment dans la manière avec laquelle il parle de son maître. Partie I : Portrait psychologique de Dom Juan par Sganarelle: C'est un portrait très négatif de Dom Juan : Sganarelle ne met

principale source d'inspiration. A travers les époques, la séduction a été un thème récurrent. Mais c'est à la naissance du classicisme que la mise en scène de la séduction prend énormément d'importance sous différentes formes telles que la comédie et la tragédie. C’est aussi une façon particulière de refléter la vie de la société d’une manière convaincante et pour le public de s’identifier aux personnages. C'est pourquoi nous verrons tout d’abord comment est constituée la pièce de théâtre et ses

 Don Juan et le Ciel Lorsque Don Juan est amené à perler du Ciel, il s’exprime par des exclamations, des phrases non terminées, des silences (II,1 avec Sganarelle :  «  laissons cela », « oui, oui », «  ah, ah, ah »). Cela révèle un certain embarras. Mais les multiples avertissements du ciel ne l’amènent pas à se repentir : au contraire, il multiplie les provocations. Don juan, impie ou athée ? Un libertin au XVIIème siècle : « celui qui fait profession

des conflits intérieurs et un destin exceptionnel et malheureux ; genre de ce type de pièces. Étymologie: «tragédie» = «chant du bouc» (du grec tragos, le bouc, et oïdè, le chant) Bouc émissaire = animal sacrifié ? Satyre associé au culte de Dionysos?. Bouc émissaire = animal sacrifié ? Satyre associé au culte de Dionysos?.zII. Origines de la tragédie classique La tragédie antique ( Tragédie grecque au Ve siècle avant JC)Représentations théâtrales lors des fêtes (religieuses et civiques) dédiées