Dom Juan Comique De Mots

comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec oisie dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont : Tartuffe, Dom Juan et Argan le malade imaginaire... Il écrit une œuvre sur 15 ans qui montre à la fois une grande variété et une grande vérité humaine en même temps qu'une maîtrise efficace du jeu scénique et du texte de théâtre qui révèle l'homme de scène qu'il

Valère, Lucas, Géronte, Jacqueline, Lucinde, Léandre, Thibaut et Perrin. Le personnage principal est donc Sganarelle et est d’ailleurs un personnage récurrent dans les œuvres de Molière ; on le retrouve également dans Sganarelle ou le Cocu imaginaire, Dom Juan ou le Festin de pierre, Le Médecin volant, Le Mariage forcé, L'École des maris et L'Amour médecin. Pour l’anecdote, nous pouvons aussi dire que c’est Molière en personne qui jouait souvent ce personnage de Sganarelle. L’histoire commence par une

de l’amour et du hasard de Pierre de MARIVAUX – Objet d’étude principal : Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIIe siècle à nos jours. Texte 3 : Maître et valet (III-1) Question : Comment le conflit entre maître et valet est-il source de comique ? Introduction : 1) Alors que Dorante a fini par dévoiler son identité à celle qu’il prend toujours pour la suivante Lisette, Arlequin et la véritable Lisette, eux, toujours « masqués », sont prêts à s’épouser, parce qu’ils se plaisent, mais aussi

L'Avare, Molière Molière de son vrai nom Jean Baptise Poquelin, est un dramaturge et comédien français né en 1622 et mort en 1673. Il s'est illustré au debut du règne de Louis XIV avec Les precieuses ridicules ou encore Dom Juan. Il propose une comédie de divertissement mais il dénonce aussi la bétîse humaine. Les extraits que nous allons étiduer maintenant sont la sixcième et septième scène de l'acte IV de l'Avare. Harpagon en est le personnage principal. Harpagon est un homme avare. Molière

(Aristophane, Térence ou Plaute). Elle suscite le rire, par opposition à la tragédie qui doit susciter la terreur et la pitié. - L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes

texte composé de dialogues en vers ou en prose et destiné à provoquer le rire (l'humour peut être aussi bien innocent que grinçant); on y retrouve une intrigue (souvent amoureuse), une peinture psychologique ou sociale, de la fantaisie (autant dans les mots que dans l'action); le texte met en scène des personnages tirés la plupart de la vie de tous les jours (contrairement à la tragédie); le ton est en général léger, enjoué. Ainsi, par le rire, la comédie a pour rôle de dédramatiser, voire de désacraliser

est-ce que les aspects comiques d'une pièce de théâtre ne servent qu'à faire rire? Certes, le comique du théâtre est fait pour faire rire mais néanmoins la comédie sert à passer un message. L'humour, le rire font partie de notre vie. S'il existe un lieu où l'on exprime de nombreux sentiments, c'est bien le théâtre. L'auteur utilise le comique de théâtre pour faire rire les spectateurs. Pour déclencher un sourire, des rires, il existe différents ressorts du registre comme le comique de situation, de

Lecture analytique Dom Juan Acte III scène 2 Introduction Molière, dramaturge du XVIIème siècle, représentant du classicisme, crée en 1665 Dom Juan ou le festin de pierre, comédie qui met en scène un jeune noble D.J. qui rejette toutes les valeurs morales et religieuses de son époque, comportement qui le conduira à la mort. DJ et Sg, pour échapper aux frères de Don Elvire se sont réfugiés dans la forêt dans l'acte III scène 1. En discutant de la religion ils se perdent et au début de l'acte

interdit, la pièce connaîtra un succès immense, certainement le plus grand de Molière. Dom Juan est une des autres grandes pièces de Molière. Toutefois, la pièce ne fut jouée de son vivant en 1665 que peu de fois. Un succès notable dès le début mais une fois arrivé à la relâche pour les fêtes de Pâques, la pièce ne fut jamais rejouée après. Molière dut la sacrifier pour permettre le retour de Tartuffe. Dom Juan est la troisième pièce à scandale de Molière qui put porter alors malgré tout le titre

comprendre directement les caractères des personnages et le thème de la pièce. La scène produit également un effet comique sur les spectateurs. D’ailleurs, on peut vérifier que cette pièce est une comédie puisque « la scène se déroule à Paris, dans la maison de Célimène », maison familiale et bourgeoise. Cette scène d’exposition est d’emblée fondée sur le rire. Molière utilise des éléments comiques traditionnels : Alceste est nerveux et « veut se fâcher ». Il gesticule donc dans tous les sens alors que