Dom Juan Comedie Singulière

serpent autour de son chapiteau. La foule battit des mains. « Le mystère, répéta-t-elle, et la Flandre à tous les diables ! – Il nous faut le mystère, sur-le-champ, reprit l’écolier ; ou m’est avis que nous pendions le bailli du Palais, en guise de comédie et de moralité. – Bien dit, cria le peuple, et entamons la pendaison par ses sergents. » Une grande acclamation suivit. Les quatre pauvres diables commençaient à pâlir et à s’entre-regarder. La multitude s’ébranlait vers eux, et ils voyaient

classique : Plus de séparation des genres : elle nous ramène à cette fameuse hiérarchie des genres, héritée de la Poétique d’Aristote : épopée, tragédie, comédie, poésie, histoire, etc. Pour les romantiques, cette distinction est absolument vide de sens. On ne peut pas séparer un genre de l’autre. Impossible qu’une tragédie n’ait aucun élément de comédie, et vice-versa. Il peut y avoir de la narration dans le vers de la même manière qu’on peut imaginer une prose poétique. Élémentaires réflexions sur l’association

d’une longueur et demie, et pour me servir d’une langue moins profane, il est digne de délier les cordons des souliers de Shakespeare. Orgueilleux de bonne foi, nègre au teint pâle, cheveux crépus, œil vif, bouche sensuelle, il a l’air d’un sultan de comédie qui use sa dernière douzaine de mouchoirs ; revenu des lointains pays, fatigué des Muses et blasé sur les amours, il a gardé pour la joie de ses derniers jours sa santé de fer et son incomparable estomac. Populaire et partout bien reçu, à lui tout

Craig dans DAT). Edition œuvres complètes de Shakespeare est posthume : entreprise de ses comédiens pour résister aux éditions piratées. (Même phénomène pour Molière, meurt en 1673, publication œuvres complètes en 1682 => prb d’édition posés par Dom Juan). En général, et c’est aussi le cas pour Hamlet, plusieurs sources pour une même pièce. Pour Hamlet, 3 éditions proches de l’époque de création (= au cours de l’année 1600, selon documents d’époque et références à l’actualité dans la pièce)  Edition

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Le jeu de l’amour et du hasard’’ (1730) comédie en trois actes et en prose de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé, puis une analyse comprenant l’examen de : - les sources (page 5) - l’intérêt de l’action (page 6) - l’intérêt littéraire (page 17) - l’intérêt documentaire (page 19)

s’exprimaient. C’est à cette époque que le genre des Caractères, connut son apogée avec le moraliste Jean De La Bruyère (Les Caractères), le fabuliste Jean De La Fontaine (Les Fables) et le dramaturge Molière (L’école Des Femmes, L’avare, Le Misanthrope, Dom Juan…etc.) Expression de la décadence de la société et des mœurs, ces œuvres ont dû préparer l’aspect révolté des écrits du siècle des Lumières. L’exemple le plus saisissant est celui de Denis Diderot à travers son œuvre Jacques Le Fataliste dont le

plaisir à la contempler ? Je connais 7 un homme de mon nom qui fit présent à celle qu’il venait d’épouser de quelques pierres fausses et la persuada (car c’était un beau diseur de riens) qu’elles étaient vraies et authentiques, et même d’une valeur singulière, inestimable. Eh bien, quelle différence cela faisait-il pour la jeune femme, puisqu’elle ne prenait pas moins de plaisir à repaître ses yeux et son esprit de 20 la verroterie et qu’elle gardait ces babioles chez elle aussi bien cachées qu’un précieux

dictionnaire de mélancolie et de crime peut légitimer les réactions de la morale, comme le blasphémateur confirme la Religion. Mais j'ai voulu, autant qu'il était en moi, en espérant mieux peut-être, rendre un hommage profond à l'auteur d'Albertus, de La Comédie de la Mort et d'Espanha, au poète impeccable, au magicien ès langue française [sic], dont je me déclare, avec autant d'orgueil que d'humilité, le plus dévoué, le plus respectueux, le plus jaloux des disciples. / Charles Baudelaire." Dans sa critique

Caligula, tragédie en cinq actes et en vers, créée à la ComédieFrançaise le 26 décembre 1837 et qui n'eut que vingt représentations. La critique et le public furent scandalisés de voir dès le prologue un ivrogne sur la scène du Français. Par une singulière hardiesse, Dumas avait fait de Messaline le principal personnage féminin de la pièce ; il avait en outre rajeuni Cherea (ainsi qu'il s'en expliquait dans une Préface) ; celui-ci, du reste, ne participait pas à l'exécution finale de l'empereur. La

Caligula, tragédie en cinq actes et en vers, créée à la ComédieFrançaise le 26 décembre 1837 et qui n'eut que vingt représentations. La critique et le public furent scandalisés de voir dès le prologue un ivrogne sur la scène du Français. Par une singulière hardiesse, Dumas avait fait de Messaline le principal personnage féminin de la pièce ; il avait en outre rajeuni Cherea (ainsi qu'il s'en expliquait dans une Préface) ; celui-ci, du reste, ne participait pas à l'exécution finale de l'empereur. La