Dom Juan Burlesque

Dissertation : La comédie théâtrale ne doit elle servir qu’à faire rire ? La comédie est née en Grèce aux alentours du Vie siècle avant J-C, ce terme populaire désignait à l’origine les cortèges burlesques appelés « kômoi » où l’on pouvait entendre chansons et plaisanteries dans le cadre des fêtes en l’honneur de Dionysos. Ces manifestations ont ensuite évolué en représentations plus organisées. C’est ainsi qu’est né le théâtre populaire. Le mot comédie a d’abord été utilisé pour parler du théâtre

mineur. Sujet : La comédie a t-elle pour fonction de faire rire le public ? I/Origines et Histoire de la comédie : A. Origines La comédie a des origines populaires. Dans le cadre des fêtes en l'honneur de Dionysos, il y avait des cortèges burlesques, appelés kômoi, où l'on pouvait entendre des plaisanteries et des chansons. Ces manifestations spontanées ont fait place après quelque temps à des représentations plus organisées, des farces, des pantomimes: c'est ainsi qu'est né le théâtre populaire

qui leur permettent d'accentuer le comique de la pièce, on sait par exemple que Molière pouvait rouler de très gros yeux lorsqu'il jouait. L'aspect physique peut aussi contribuer au comique de la pièce, les costumes y compris. Par exemple dans Dom Juan, Sganarelle se déguise à un moment en médecin (Acte III scène I), ceci accentue le ridicule de la scène. Le costume sert la pièce, ici le comique. Le personnage Sganarelle est ridicule ce qui provoque le rire du spectateur. Le metteur en scène

et la mort le rend ridicule. Il pense que des personnes lui répondent : ridicule. «l’écho répond avec retardement» : humour, comique. «Comme un porc qu’on égorge» : comparaison dévalorisante et burlesque. Le registre de langue, l’humour dans les dialogues des personnages : le registre est comique. Burlesque. Notes sur les textes et auteur. Ils représentent tous la mort du personnage principal. Leurs meurt est tragique, mais ils les registres changent tout de même. Ruy Blas - drame romantique

l’intérieur même de la pièce et d’une analyse de l’évolution d’autres personnages que l’on pourra fournir une conclusion certaine étayée de preuves et de concertations. Dans un premier temps, je m’attacherai à comparer le Mariage de Figaro au Dom Juan de Molière, cette dernière pièce en effet met en scène Sganarelle, valet qui est le pivot de l’œuvre. Ce rapprochement risque d’être plein d’enseignement quant à l’évolution des rapports noués par les différents représentants du personnel de comédie

Dom Juan de Molière Objectifs - éclairer les liens entre théâtre et société à l’époque de Molière, mais aussi à toute époque. - définir le mythe de Dom Juan (insister sur l’actualisation riche et multiple du mythe), l’archétype de Satan, le libertinage, l’esthétique baroque, la comédie. - donner des pistes de lecture d’un spectacle de théâtre par l’entrée du texte, former l’élève en tant que spectateur critique. 1 Introduction A quel genre théâtral appartient Dom Juan ? Ce genre, quelle place hiérarchique

pièce grâce à la mise en scène de Don Juan par Daniel Mesguich ? Tout D’abord, dans sa mise en scène, Mesguich ne fait pas une lecture de la pièce strictement tragique ou comique et ne se contente pas de suivre les instructions et la pièce de Molière à la lettre. Il y ajoute d'autres interprétations aux scènes ainsi que des éléments dans le jeu. En effet, les costumes utilisés sont contemporains avec Sganarelle en clown sont t-shirt rayé blanc et rouge, un don juan habillé de cuir, un don Luis aux

 Situation typique de comédie où des personnages se dissimulent dans des cachettes inattendues. Ceci dénonçant un manque d’honnêteté de chacun, une certaine preuve de lâcheté également. Si bon nombre de metteurs en scène misent sur le ridicule, le burlesque et le comique de leur personnage, leur dénonciation n’en est donc que plus convaincante. Elle attire l’œil du spectateur se trouvant face à lui et peut lui faire passer un message plus facilement. Faire passer un message plus facilement. Là est

Mise en scène de Jean-Paul Roussillon (1976 – la Comédie-Française) • Corpus complémentaire : scènes de séduction mensongère dans un trio de personnages (quand les personnages jouent la comédie sur scène) ◦ Molière (1622 - 1673), extrait de Dom Juan (1665), acte II, scène 4 ◦ Beaumarchais (1732 - 1799), extrait de Le Mariage de Figaro (1781), acte V, scène 7 ◦ Edmond Rostand (1866 - 1918), extrait de Cyrano de Bergerac (1897), acte III, scène 10 Études transversales et/ou thématiques : • La

Lycée de Bras Panon – Année scolaire 2013-14- Premières STI 2D AC et EE Séquence 3 : théâtre – texte et représentation Étude d'une œuvre intégrale Dom Juan - Molière. Problématique Littéraire : en quoi cette pièce se démarque –t-elle des autres œuvres de Molière ? Perspective dominante : générique ; le théâtre et ses représentations. Perspective complémentaires : historique ; évolution des genres littéraires ; le classicisme et le baroque. Axes de travail et de réflexion : - poétique