Dom Juan Acte 5 Scene 3

Les relations Don Juan/Sganarelle         Le Dom Juan  de Molière, écrit en 1665, est la version la plus connue du mythe de Don Juan, ce séducteur libertin qui aime séduire, tromper et se moquer des femmes qu'il considère comme des objets. Molière a crée un personnage secondaire dans sa pièce mais d'autant plus important : Sganarelle, seul personnage de la pièce qui semble avoir une véritable dimension psychologique après son maître. Nous pourrons nous demander quelles relations entretiennent ils

LECTURE ANALYTIQUE DOM JUAN, MOLIÈRE, ACTE V SC.5 ET 6 INTRODUCTION La première scène de la pièce nous a présenté un DJ odieux: avant même qu'il n'arrive sur scène, Sga en a dressé un portrait des plus noirs , c'est « le plus grd scélérat que la terre ait jamais porté, un enragé, un chien, un diable, un Turc, un hérétique, qui ne croit ni Ciel, ni saint, ni Dieu, ni loup-garou, qui passe cette vie en véritable bête brut, en pourceau d'Epicure, en vrai Sardanapale, qui ferme l'oreille à toutes

les dragons, que l'Ingénu à son tour versa des larmes. D'où vient donc, disait−il, qu'un si grand roi, dont la gloire s'étend jusque chez les Hurons, se prive ainsi de tant de coeurs qui l'auraient aimé, et de tant de bras qui l'auraient servi ? LA n°3 CH16) Voilà un abominable pécheur! lui dit le P. Tout−à−tous. Vous devriez bien me dire le nom de ce vilain homme ; c'est à coup sûr quelque janséniste ; je le dénoncerai à sa révérence le P. de La Chaise, qui le fera mettre dans le gîte où est à présent

Il entreprit alors de remanier sa pièce pour la mettre en conformité avec son argumentation défensive, tout en procurant un nouveau spectacle à son théâtre, Le Festin de pierre, qui sera rebaptisé Dom Juan après sa mort. Il transforma son personnage, en lui retirant sa qualité de directeur de conscience laïc et son habit d’homme d’Église —grand chapeau, cheveux courts, petit collet, vêtements austèresn 30— afin d'en faire un aventurier louche qui se fait passer pour un homme du monde dévot à seule

Dom Juan, comédie ou tragédie ? Une comédie doit susciter le rire et se terminer par une fin heureuse. Or Dom Juan, qui est donnée comme une comédie par Molière, se termine par la mort du personnage principal qui, même s’il est condamnable moralement, a quelque chose de fascinant pour le spectateur. Ce dernier peut donc s’apitoyer devant châtiment qu’il subit. Par ailleurs, on sait que Molière avait renoncé à son désir de jouer des tragédies devant l’échec rencontré et le succès qu’il avait dans

et servantes ne sont-ils que des personnages comiques ? Pour m'aider dans ma réponse j'ai un corpus qui contient : -Le Mariage de Figaro, de Beaumarchais -La Surprise de l'amour, de Marivaux & des extraits de Le Tartuffe (acte 1, scène 4), et de Dom Juan (acte 3, scène 5) de Molière Donc j'ai déjà commencé à travailler dessus, sinon se serait trop facile ... Mais il me manque certaines pistes et de la matière je pense. Donc, j'ai déjà réalisé l'introduction, la conclusion et quelques axes

Elles sont placées après les rôles secondaires –après les anonymes- dans les didascalies. Pourtant, elles sont présentes régulièrement sur scène. Catherine, par exemple, a même un monologue (V, 4), et la Marquise Cibo est présentes dans les quatre premiers actes. Il n’y a que dans l’acte V que l’on ne trouve aucune femme ayant un véritable rôle. Cet acte est consacré à la politique, c’est pourquoi les femmes ne peuvent y être présentes.  Les femmes parlent très peu dans la pièce. Dès le début

monde pourrait s’apparenter à la création artistique d’une pièce de théâtre. - La pièce de P.Calderon, Le Grand Théâtre du Monde , joue sur cette idée. - Métaphore filée d’un Dieu qui créé le monde et les hommes, comme un auteur peut créer une scène et y placer les acteurs. - L’interprétation chrétienne de la création du monde et la création artistique se rejoignent bien. Différence dans la pièce de Calderon : Dieu comme auteur donne un rôle à jouer sans préciser l’interprétation -> le monde

de l’esprit des Lumières et de ses grands combats, puisque Voltaire y dénonce en particulier la philosophie Leibnitzienne, mais également diverses formes d’injustices comme les abus de la religion (chapitre 6 : « L’autodafé »), du pouvoir (chapitre 3 : « La guerre »), ainsi que l’esclavage (chapitre 19 : « Le nègre de Surinam »). De plus, c’est une œuvre qui propose constamment un double niveau de lecture par le recours à l’ironie, une arme formelle dont Voltaire a souvent usé.L’incipit nous donne

Sganarelle dresse le portrait de son maître dans la scène d’exposition de DJ, il le dépeint comme « le plus grand scélérat que la terre eut jamais porté, un enragé, un chien, un Diable, un Turc [...] » et d’accumuler les qualificatifs les plus infamants pour permettre de saisir la personnalité de ce « grand seigneur méchant homme ». C’est dire si l’arrivée du personnage éponyme sur scène est attendue par un public qui au XVII° siècle, l’a déjà vu mis en scène quelques années auparavant par Dorimond (1658)