Différentes Mise En Scène De Dom Juan

THÉÂTRE: EXEMPLES ET CITATIONS Antigone Anouilh (évite la censure) + RÉ-ÉCRITURE (= d’Anouilh se déroule pendant la 2ème G.M. tandis que celle 2 Sophocle, 25 siècles avant et donc l’originale, se situe dans l’Antiquité.) + mise en scène 2 Loyon en 2009 (utilisation d’1 marionnette pour le rôle 2 l’enfant qui guide Tirésias ou encore l’introduction du public ds le chœur). Finissez vos phrases, Tardieu ( Jeu sur la parole) En attendant Godot, Beckett (Jeu sur l’intérêt de l’intrigue) + (didascalies

Ce Corpus est composé de 7 extraits de pièces de théâtre avec un texte extrait de Dom Juan de Molière écrit en 1665, peu après en 1699, Shakespeare sort Beaucoup de bruit pour rien. Ce n’est que 50 ans plus tard environ que Marivaux publie Les Acteurs de Bonne foi joué pour la première fois en 1748.C’est en tant que suite du Barbier de Séville que Beaumarchais fait paraitre en 1784 Le Mariage de Figaro. L’extrait temporellement plus près de notre époque est Electre de J.Giraudoux, paru au public

« bouc » et de « ôdê » qui signifie chant. Le sacrifice du bouc faisait partie du culte que l’on rendait à Dionysos. La tragédie était une des quatre formes du genre dramatique dans la Grèce antique : il y avait le drame satyrique, qui mettait en scène des satyres. Le dithyrambe, c’était un chant en l’honneur de Dionysos et par extension un poème élogieux. Et enfin, la comédie et la tragédie. Aristote dit aussi que c’est Thespis, un choreute (choriste du théâtre) qui aurait fondé l’art dramatique

| Cependant il y a quelque chose de théâtral et dans la fable de La Fontaine et dans l’extrait de Diderot. A l’inverse la scène de Molière ne relève pas de l’argumentation (ni convaincre, ni persuader), même si cette scène est porteuse, pour le spectateur, d’une possible réflexion, au-delà des aspects comiques de la scène… Cela étant (caractère un peu fuyant du corpus), la première question invite à se demander ce qui fait l’unité (et non ‘l’unicité’) du corpus. Question

genres littéraires, comme le roman. La représentation, création collective d’un auteur, d’une troupe, mais aussi de « techniciens », offre un large éventail de moyens pour mettre en valeur ces situations : dramaturgiques d’abord, ressources de mise en scène, techniques enfin ou scénographiques. I. Les moyens dramaturgiques : à la base, est le texte. Les « ressources » de l’auteur Le conflit est une « base » intéressante pour un dramaturge parce qu’il présente des cas de figures multiples : parfois

Don Juan Les caractéristiques du mythe → forme de la figure de Don Juan changeante, étonnante liberté, pas un personnage réel, on peut seulement lui reconnaître certains critères qui lui sont propres. → Fondamentalement, Don Juan recherche et vit dans le plaisir et la jouissance de l’instant présent, en s'opposant aux contraintes et aux règles sociales, morales et religieuses, ainsi qu'en ignorant volontairement autrui. Il est donc à la fois jouisseur et cynique, également égoïste et destructeur

Texte 1 Auteur : Molière Texte : Le Misanthrope - Acte 1 Scène 1 Auteur : 17ème siècle 1622 - 1673 Issu d'une famille de la riche bourgeoisie, Jean-Baptiste Poquelin se consacre au théâtre à 21 ans. Soutenu par le roi Louis XIV, il écrit des comédies de genres variés (des comédies proches de la farce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École des femmes (1662) ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois

et en vous référant aux pièces que vous avez pu voir ou étudier, vous expliquerez l’opinion de l’actrice sur son art. Le théâtre est originaire des grecs qui ont inventés le théâtre bans le but de jouer sur une scène . Le théâtre c’est aussi la conversation et une vie mise en scène pour représenter une forme d’échange entres les acteurs et les spectateurs. Les acteurs de la pièce vont mettre en forme une relation et conversation pour faire en sorte de faire jouer aussi le spectateur en lui créant

théâtrale est le discours. Ce discours est marqué par une double énonciation : le spectateur admet par convention que le personnage parle aux autres personnages. Cependant, même si le public n’intervient pas dans le dans le dialogue qui se déroule sur scène, les acteurs parlent aussi à l’intention du public. Ainsi, lors d’une dispute entre deux personnages, le spectateur y participe et prend part à la dispute. Dans la Controverse de Valladolid de Jean Claude Carrière adapté sous forme théâtrale qui oppose

L’idée d’une théâtralité de la vie existe depuis les débuts du théâtre mais a eu une importance variable et des interprétations différentes selon les époques. Elle a connu un fort déploiement avec le théâtre baroque qui utilise cette idée dans les jeux d’illusion en particulier. L’expression « théâtre du monde » a une valeur de notion qui semble être instaurée. Elle pose un lien évident entre le théâtre et le monde. Tout d’abord, le monde peut être vu comme l’environnement et la vie dans son