Dialogue Sur La Passion Amoureuse

pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode est une tragi-comédie qui raconte la vie d’un libertin débauché . L’extrait étudié est la scène 2 de l’acte 1 , scène constitué d’un dialogue entre les personnages de Sganarelle et Dom Juan , le premier énonce son point de vue , avouant a Dom Juan qu’il n’approuve guère sa manière «  d’aimer de tous cotés » le second va répliquer par ca célébrissime tirade sur sa philosophie de l’amour

maîtriser celle de l'autre. Ils s'impliquent et finissent par s’engager dans ce qu’on serait tenté d’appeler une histoire d’amour. Elle l'aime bien, mais ne semble pas l'aimer tout court - «j'aimais bien Rinri» dit-elle, ce qui ne semble pas très passionné. Elle ne refuse pas immédiatement la demande en mariage de Rinri car cela signifierait pour elle une pause dans leur histoire et pour le moment elle ne souhaite pas vivre sans sa «compagnie charmante». Il y a peu à dire sur 1990, l'année passée

tu veux qu’on se lie à demeurer au premier objet qui nous prend, qu’on renonce au monde pour lui, et qu’on n’ait plus d’yeux pour personne ? La belle chose de vouloir se piquer d’un faux honneur d’être fidèle, de s’ensevelir pour toujours dans une passion, et d’être mort dès sa jeunesse à toutes les autres beautés qui nous peuvent frapper les yeux ! Non, non : la constance n’est bonne que pour des ridicules ; toutes les belles ont droit de nous charmer, et l’avantage d’être rencontrée la première ne

Continuations), compose des Hymnes savants (1555-1556) et divers Discours (1560-1563), ainsi qu’une épopée relatant l’origine du royaume de France, la Franciade (1572). On fait souvent de Ronsard le chantre de l’amour par excellence ; sa poésie amoureuse est certes dominée par une certaine forme d’épicurisme, allant de pair avec une méditation sur la fuite du temps et sur la mort. Mais il est aussi un auteur érudit et un polémiste de talent. Du Bellay, son rival et ami, brille surtout dans le ton

problème étant évidemment de savoir si le dialogue traite de l’amour et/ou de la rhétorique, ou encore d’autre chose, de l’écriture opposée à l’oralité par exemple. Par ailleurs, ce dialogue est l’un des plus poétiques de Platon. Les sensations y sont sensibles — la chaleur étouffante de la ville, la fraîcheur des bords de la rivière, le chant des cigales —, et la parole leur convient, qui est « chose légère, ailée, sacrée », comme disait un autre dialogue, l’Ion. Non que nous ayons là un anti-Phédon

musique de la « Mandoline », pour jouer « La Sérénade », musique badine, comme s’il tentait de réconcilier l’ inconciliable, la frivolité de l’humeur avec la douleur de l’âme. C’est peut-être pourquoi « Colloque sentimental » scelle l’ absence de dialogue dans une forme paradoxalement dialoguée et où la fin du poème entérine la perte du sens des mots et l’ aporie du discours : « Et la nuit seule entendit leurs paroles ». Tout se passe dans ces œuvres comme si les mots du langage ne pouvaient plus

ARAMINTE * Décalage entre ses sentiments et ce qu’elle laisse paraître (l.19)j’augurais beaucoup de ce mariage avec Marton ; je croyais qu’il m’oublierait… (l.17) Eh ! tant pis (alors que Dubois vient de lui dépeindre l’état lamentable dans lequel la passion semble jeter Dorante ce qui fait plaisir à Araminte) * Les didascalies montrent qu’elle joue un rôle : « négligemment » « d’un ton comme triste » * la sensibilité qu’elle manifeste qui tranche avec son caractère et qui lui sert à dissimuler les raisons

précédente de Dorante : « il t’es venu dans l’esprit de faire ma fortune » (qui peut signifier bonheur ou richesse). Le projet préparé avant que ne débute la pièce nous est révélée : Dubois se propose d’aider Dorante, son ancien maître, dans sa conquête amoureuse d’Araminte. Dorante doute de la réussite de l’entreprise car « Cette femme-ci a un rang dans le monde » et il questionne Dubois : « et tu crois qu’elle fera attention à moi, que je l’épouserai, moi qui ne suis rien, moi qui n’ai point de bien ? »

vengeance n’est pas le trait essentiel du caractère de la Médée d’Euripide, elle est excessive dans toutes ses passions, dans son amour pour Jason comme dans sa haine après sa répudiation. Sa décision de vengeance intervient tard, après un long conflit intérieur, comme le seul moyen qui lui reste pour survivre. Par contre la Médée de Sénèque s’abandonne dès les premières scènes à la passion de vengeance, qui se caractérise par une rage effrénée. Dans les tragédies de Sénèque, à la suite d’un événement

Hermione inquiète Cléone. Puis elle réclame Oreste. Scène 3: Folle de rage amoureuse, elle lui demande, comme preuve d'amour, de tuer Pyrrhus. Les hésitations d'Oreste attisent sa soif de vengeance. Scène 4: Vainement, Cléone tente de montrer à Hermione son imprudence. Scène 5: Avant son mariage avec Andromaque, Pyrrhus veut se justifier auprès d'Hermione en lui déclarant qu’il ne I'a jamais aimée. Elle lui crie sa propre passion, le menace. Scène 6: Phoenix prend peur, mais Pyrrhus ne bronche pas.