Dandy

les regards jouent un rôle essentielle, rôle qu'ils auront dans toute la pièce: C'est par eux qu'on aime. Cette amour passant par les regards nous renvois à l'ésthète et au dandysme. Esthète = quelqu'un qui aime les choses belles, ésthétique. Dandy = Mondain (presque "snobe"). L'omniprésence du verbe regarder: Le regard du jeune syrien sur salomé provoque la jalousie du page qui répètte plusieurs fois "vous la regardez toujours" (p47), "vous la regardez trops" (p51) = marque de jalousie. Il

retrouve engagé par Edouard, qui exerce le métier d'écrivain, en tant que secrétaire et ils s'en vont tous deux pour un séjour dans les montagnes. Par dépit et jalousie, Olivier se laisse séduire par le comte de Passavant, écrivain à la mode, riche, dandy et pédéraste mais également cynique et manipulateur, qui convoitait le garçon depuis un moment et profite de ses états d'âme pour se l'accaparer. L'influence du comte sur le garçon est pernicieuse: Olivier devient mauvais, brutal, détestable même aux

critique baudelairienne, foisonnante, s'est attelée à certaines de ces questions, des désaccords et des lacunes subsistent. Maintes lectures, parfois contradictoires, cohabitent. Elles font de Baudelaire un écrivain de la modernité et un antimoderne, un dandy autocentré et un penseur éthique, un réactionnaire et un révolutionnaire, un penseur chrétien et un écrivain de la non-rédemption, sans que l'étude des interfaces ou collisions entre ces postures divergentes soit toujours approfondie. Certains pans

condamné et censuré à sa sortie, car trop choquant pour la morale bourgeoise, avant de passer à la postérité. Baudelaire y met en lumière la dualité entre la violence et la volupté, le bien et le mal, la laideur et la beauté, l’enfer et le ciel. Un dandy Sa famille, qui n’apprécie guère la vie dissolue du jeune homme, le pousse à embarquer en 1841 à bord d’un paquebot pour les Indes. Bien qu’il n’aille pas au terme de son voyage, Baudelaire en retira un grand nombre d’impressions dont il s’inspirera

l'impuissance face au temps et s'oppose radicalement en ce sens à la foule trop insouciante pour faire face à cette prise de conscience du tragique de la vie. Elle se tourne vers les plaisirs les plus divers. C'est dans la différence que le poète, Baudelaire, dandy aristocratique s'affirme, il se distingue du sens commun qui inconscient de la réalité devient victime de son plaisir ici personnifié en la personne du bourreau : Pendant que des mortels la multitude vile, Sous le fouet du Plaisir, ce bourreau sans

révolte historique, révolte et art, et la pensée de midi. Toutes ses parties concernent la révolte, l'esprit de révolte, le développement de la révolte, l'expression de la révolte,... Y sont étudiées les conceptions de Lucrèce, Épicure, Sade, les Dandys, Vigny, Dostoievski, Nietzsche, Stirner, Marx, les surréalistes, Rousseau, Saint-Just, Hegel, de Maistre... La dialectique du maître et de l'esclave est réexploitée par Camus. De même que la révolution marxiste, l'athéisme ou l'antithéisme de certains

Laforgue, toute sa courte vie, a fait le clown, a été un Pierrot lunaire, pour cacher ou tromper son angoisse. Ce sonnet en racontant l'existence du poète nous peint méticuleusement un état psychologique : le dégoût de la vie et dresse le portait d'un Dandy A) La peinture minutieuse du spleen Le spleen c'est l'ennui de vivre : "Tout m'ennuie" : le verbe "ennuyer ouvre, termine et résume le poème. Le poète connaît donc le désœuvrement : il agit "machinalement", se livre à des actes gratuits, sans

la fin « à la clarté vivante » exprimeront la véritable dimension de l’entreprise. La fraise et le sang entraînent aussi bien le goût. L’odorat y est présent par le musc dont les paroles de la femme-vampire sont imprégnées ; c’est le parfum des dandys, invitant, à son tour, à la débauche. Le toucher, plutôt suggéré et deviné par la force des paroles, finit par rencontrer « l’outre aux flancs gluants ». Finalement, l’ouïe, par les paroles de la femme-vampire qui se transforment en cri d’horreur

médiocrité de son époux, de son entourage, à Tostes, puis à Yonville, lui fait perdre toute énergie. Elle se jette alors avec fougue dans la passion qu’elle éprouve pour Léon, un jeune clerc de notaire. Après le départ de Léon, elle rencontre Rodolphe, un dandy*, qui préfère bientôt l’abandonner à ses désirs exaltés et impérieux. Elle retrouve Léon, mais elle se lance dans des dépenses luxueuses, et bientôt, accablée de dettes, de fatigue et de remords, elle se suicide à l’arsenic. Charles Bovary ne tarde

sur le monde une émotion et une spiritualité singulière. Conséquence de cet anti-réalisme : aux yeux de Baudelaire, le beau s’oppose radicalement au vrai, il est toujours bizarre et suppose l’artifice – celui des décors de théâtre, du raffinement dandy, de l’art du maquillage. B) Et vers quoi ils mènent Nous pourrions penser que les enjeux de la modernité chez Baudelaire mèneraient vers une certaine démarcation des mouvements classiques que désirait ce dernier, afin de mieux accéder au symbolisme