Critere Pour Juger Objectivement Une Oeuvre

entièrement blanc... en diagonal, de fines rayures transversales blanches... tu vois... et peut être une ligne horizontale blanche en complément, vers le bas... » P 23, l 184-190 « Je ne demande pas d'évaluer ce tableau en fonction de tel ou tel critère, je ne te demande pas une évaluation professionnelle, je te demande ce que toi Yvan, tu donnerais pour un tableau blanc agrémenté de quelques rayures transversales blanc cassé. » P 24, l 227 « Désormais, notre ami Serge fait partie du Gotha des

question se pose donc : l'art est-il nécessairement lié à la beauté ? Peut-on considérer qu'il y a art s'il n'y a pas beauté ? La beauté est-elle une condition de l'art ? Sa définition ? En tant que pratique, il est l'action de l'artisan produisant une œuvre grâce à sa maîtrise technique, ou celle de l'artiste dont le talent, voire le génie permettent la création de la beauté. Le fait que l'activité artistique ait été assujettie à la beauté jusqu'au 19è siècle n'illustre-t-il pas le lien nécessaire, c'est-à-dire

Commentaire de texte –KANT - Critique de la faculté de juger §7 Le texte de Kant que nous allons commenter est extrait de la première section de la Critique de la faculté de juger analytique de la faculté de juger esthétique, livre I : analytique du beau. C’est un extrait du §7. L'Analytique du beau se propose de dégager les éléments ou caractères constitutifs de toute appréhension de ce que nous considérons comme beau. Dans l’extrait étudié Kant examine le jugement de goût selon la quantité.A

rédaction de la Métaphysique des Mœurs : 1785-1797 Entre la Fondation et la Métaphysique, Kant a rédigé successivement une Critique de la raison pratique et une Critique de la faculté de juger. Distinction entre une critique et une métaphysique : « La philosophie de la raison pure est ou une propédeutique ( un exercice préliminaire ) qui examine le pouvoir de la raison par rapport

maîtrise technique. Cependant, on peut parfois penser qu'il y a un domaine spécifiquement artistique et donc dépourvu de règles. Comment juger l'art, si c'est autre chose qu'une compétence technique qui est jugée ? Par ailleurs, l'art est-il le lieu de l'apparence ou celui d'une vérité ? Philosophe français du 19ème siècle, Henri Bergson introduit l'extrait de son œuvre la Pensée et le Mouvant avec « remarquons que l'artiste a toujours passé pour un idéaliste ». Sa thèse constitue donc une généralité

volonté libre et une volonté soumise à la loi morale sont une seule et même chose ». La volonté fait partie intégrante de l’esprit, ainsi peut-on assimiler l’un à l’autre. D’autre part, la loi morale est soumise à trois critères pour être authentiquement morale. Parmi ces trois critères est celui de l’autonomie, qui exige que l’homme ne fasse pas que se soumettre à la loi morale, car en ce cas celle-ci ne serais plus qu’une idéologie, mais qu’il en soit lui-même l’auteur. Pour ce faire, l’homme doit

  indispensable   au   fonctionnement   du   monde   de   l’art.   Sans   critique,   les   œuvres  n’obtiennent  aucune  légitimité.  Le  mythe  de  du  chef  d’œuvre  inconnu  n’est  …  qu’un   mythe  parmi  d’autres  entretenu  par  la  doxa.  En  réalité,  une  œuvre  d’art  n’existe  que  par  son   statut   public,   ce   qui   requiert   un   espace

universitaire français, auteur de nombreux ouvrages portant sur l'autobiographie. Il écrit en 1998 dans Les Brouillons de soi : « Un autobiographe, ce n’est pas quelqu’un qui dit la vérité, mais quelqu’un qui dit qu’il la dit ». L’authenticité d’une œuvre autobiographique est ici remise en question. Peut-on raconter une vie telle qu’on l’a vraiment vécue ? N’est-on pas tenté de l’embellir? Les textes autobiographiques peuvent-ils atteindre la vérité à laquelle ils prétendent ? De nombreuses questions

changer notre vision du monde. =>l’art nous apprend a voir, ce qui n’est pas si évident que ça l’esthétique est le discours qui ne vise pas a présenter simplement différentes œuvres d’art mais qui cherche à comprendre des oeuvres d’art. car il ne suffit pas de voir une œuvre pour savoir qu’il s’agit effectivement d’une œuvre. C’est ce que l’esthétique permet de faire. 1.les préjugés classiques contre l’esthétique Nelson GOODMAN « exploration dans le domaine de l’éducation artistique » tiré

commencement d’exécution peut se justifier sans doute par son enjeu. La définition du commencement d’exécution a donc un intérêt considérable. En effet, la quête d’une matérialité suffisante, comme la peur d’une matérialité trop évasive complexifie le critère de la tentative punissable. En effet, la tentative étant une anticipation sur une infraction qui ne sera jamais achevée, il importe, au nom des libertés individuelles, de la présomption d’innocence et du principe de légalité, de ne pas intervenir