Corpus Sophocle Corneille Cocteau

littérature, par le refus des règles et de la régularité : les écrivains rejettent, par exemple, la hiérarchie des genres (l’opposition entre les genres nobles et les genres vulgaires). Ainsi, de nombreuses pièces comme L’Illusion comique (1636) de Corneille ou La Tempête (1611) de Shakespeare mêlent allègrement les registres comique et tragique. Le roman porte également la marque de ce mélange des genres. Les thèmes de l’illusion et de l’apparence trompeuse sont repris sous des formes multiples dans

de séquences, croiser les textes et images d’une même séquence avec d’autres documents, former un corpus de type bac à partir de quelques textes étudiés en lecture analytique, etc. Dans la partie I, une série de prolongements met chaque séquence en réseau avec l’intitulé général de l’objet d’étude (pistes bibliographiques, liens avec le DVD-Rom de la collection Terres littéraires, propositions de corpus et d’activités complémentaires de type bac). En fin de correction de chaque fiche de la partie II

problématiser. La séquence 1 aborde le genre romanesque à partir de la notion du personnage. Elle fait entrer dans l’atelier du romancier pour éclairer différents modes de fabrication et de création du personnage, parfois divergents. Le premier corpus (« Le personnage et le spectacle du monde ») permet de s’interroger pour comprendre comment des personnages prennent vie, parviennent à s’incarner et à gagner en épaisseur. Le personnage prend corps et identité à partir d’éléments du réel (noms

problématiser. La séquence 1 aborde le genre romanesque à partir de la notion du personnage. Elle fait entrer dans l’atelier du romancier pour éclairer différents modes de fabrication et de création du personnage, parfois divergents. Le premier corpus (« Le personnage et le spectacle du monde ») permet de s’interroger pour comprendre comment des personnages prennent vie, parviennent à s’incarner et à gagner en épaisseur. Le personnage prend corps et identité à partir d’éléments du réel (noms

vieux » chevalier contrevient-elle à la recommandation IV ? Les vertus de l’amant sont-elles une condition sine qua non de l’amour que consentirait à lui porter la dame ? On pourra rapprocher cette étude de cas de la question du « mérite » chez Corneille et de celle de l’« honnête homme » – Alceste du Misanthrope – chez Molière. ... à vous de participer au jeu poétique... (p. 38) On veillera à obtenir des élèves une définition acceptable du paradoxe, dont il retrouveront maints exemples au

séance : Lecture de l’étranger d’Albert Camus, à partir des propositions d’Edward Said Onzième séance : Relations Littératures/arts Douzième : Le théâtre et la question du syncrétisme paradoxal : Le cadavre encerclé de Kateb Yacine et Antigone de Sophocle, Les 1001 Nuits dans le théâtre Treizième séance : Cinéma et emprunts. Lieux des emprunts et réalités culturelles Quatorzième séance : Traduction et contact de cultures BIBLIOGRAPHIE 1) Fernand Braudel, La Méditerranée et le monde méditerranéen

l'interprétation. La réalisation scénique déterminant profondément l'écriture des textes dramatiques et permettant d'en faire jouer pleinement les effets, on s'attache à faire percevoir aux élèves les interactions entre texte et représentation.” Le corpus proposé prévoit notamment “Un ou deux groupements de textes permettant d'élargir et de 52 structurer la culture littéraire et dramatique des élèves, en les incitant à problématiser leur réflexion en relation avec l'objet d'étude concerné : le

pastoral novel The heroic novel The roman d’analyse The roman réaliste The philosophical novel The conte de fée First-person narrators Fictitious memoirs Theatre The theatres The players The staging of plays Audiences Tragicomedy Comedy Molière Tragedy Corneille Racine The Crisis of Confidence Moral reflection 85 85 86 87 88 89 89 90 90 93 93 94 95 96 96 99 99 100 101 101 102 103 104 105 105 106 106 107 108 108 109 109 110 112 115 117 119 122 122 CONTENTS ix 123 123 124 124 125 125 126 126 126 127

route et suppliait : ‘à boire, à boire par pitié’. Le général s’approche, sort sa gourde. Alors l’Espagnol lui tire un coup de feu qui passe si près qu’il faillit le tuer. ‘Donne-lui tout de même à boire’, dit mon père. Il faut relire l’Antigone de Sophocle. Depuis Eschyle, le théâtre grec était célébration religieuse et « une école où la vertu n’était pas moins bien enseignée que dans les écoles des philosophes […] Il serait à souhaiter que nos ouvrages fussent aussi solides et aussi pleins d’utiles

L’Antiquité 21 « L’homme est un loup pour l’homme. » PLAUTE, vers 212 av. J.-C. Citations historiques expliquées L’auteur latin Titus Maccius Plautus (Plaute, vers 255-184 av. J.-C.) place l’action de sa Comédie des ânes en Grèce. Le pays de Sophocle et d’Aristophane était alors la référence culturelle et théâtrale indépassable pour la république romaine. Rome était certes victorieuse sur le champ de bataille, mais elle était encore bien mal dégrossie en ce qui concerne la littérature. Plaute