Corneille Acte Ii Scene 9

supposer que Gautier est influencé lui aussi par cette esthétique qui privilégie les effets, le mélange des genres et certains motifs empruntés au mélodrame : l’auberge, lieu de rencontres et d’intrigues, les déguisements, l’enlèvement d’Isabelle, la scène de reconnaissance ou d’autres effets plus romanesques et romantiques comme l’enfant trouvé ou des personnages types comme le père noble et le fidèle serviteur. Les types sont aussi ceux du théâtre : comédie italienne ou espagnole. Gautier s’inspire

l’intérêt philosophique (page 24) la destinée de l’œuvre (page 25) la scène I, 14 (page 27) la scène II, 15 (page 29). Bonne lecture ! Résumé Acte I  Au début de la matinée Scène 1 : Arlequin, valet d’Araminte, annonce à Dorante qu’il va l’introduire auprès de Marton, la suivante d’Araminte. Scène 2 : Dorante retrouve un de ses anciens valets, Dubois. On apprend que, jeune bourgeois de belle mine, mais fils d'un

Œnone, Phèdre fait accuser Hippolyte d’avoir voulu la séduire. Thésée, étant furieux, demande à Neptune de le venger. Hippolyte périt et Phèdre, prise de remord, s’empoisonne et avoue à Thésée la tragique vérité. Mais tout est consommé. Voilà la scène de Phèdre qui se déroule dans la Grèce mythique, écrite par le véritable dramaturge français, Racine. Dans la littérature, l’histoire de Phèdre et d’Hippolyte est utilisée par plusieurs écrivains. Dans la période hellénique, Euripide a écrit une

l’intérêt documentaire (page 17) l’intérêt psychologique (page 18) l’intérêt philosophique (page 24) la destinée de l’œuvre (page 25) la scène I, 14 (page 27) la scène II, 15 (page 29). Bonne lecture ! Résumé Acte I  Au début de la matinée Scène 1 : Arlequin, valet d’Araminte, annonce à Dorante qu’il va l’introduire auprès de Marton, la suivante d’Araminte. Scène 2 : Dorante retrouve un de ses anciens valets, Dubois. On apprend que, jeune bourgeois de belle mine, mais fils d'un avocat ruiné, il

riche fortune de la pièce, que l’édition de Sylvain Ledda souligne en étudiant les mises en scène mar- quantes du drame hugolien ainsi que ses parodies et adap- tations cinématographiques, est propice à une étude de la dimension spectaculaire de l’œuvre, conformément aux attentes définies pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours ». Ces mises en scène et adaptations sont autant de relec- tures de la pièce qui témoignent de sa grande modernité,

HORACE, TRAGÉDIEHORACE TRAGÉDIE CORNEILLE, Pierre 1641 Publié par Gwénola, Ernest et Paul Fièvre, Octobre 2015 - 1 -- 2 -HORACE TRAGÉDIE Chez AUGUSTIN COURBÉ, libraire et imprimeur de Monsieur, frère du Roi, dans la petite Salle du Palais, à la Palme. M. DC. XXXXI. AVEC PRIVILÈGE DU ROI. - 3 -À MONSEIGNEUR, MONSEIGNEUR LE CARDINAL DUC DE RICHELIEU MONSEIGNEUR, Je n'aurais jamais eu la témérité de présenter à VOTRE ÉMINENCE ce mauvais portrait d'Horace, si je n'eusse considéré qu'après tant de bienfaits

La scène est rectangulaire ou trapézoïdale, les risques d’incendie sont élevés, la scène étant éclairée par des bougies. Les spectateurs sont debout sur le parterre, on trouve des places sur la scène même, et ce, jusqu’en 1759. Les représentations se font à 17 heures avec deux œuvres : une longue et une plus courte. Le public est constitué d’habitués et de versatiles (surtout les provinciaux et les étrangers). La « claque » impose toujours sa loi. Il n’y a pas de metteur en scène, souvent

μ Tartuffe De Molière | Mise en scène d’Eric Lacascade| Dossier pédagogique réalisé par Fanny Guichard -Aout 2011 Photo : Mario del Curto Du 20 au 31 mars 2012 À MC2: Grenoble <Contact> Delphine Gouard : delphine.gouard@mc2grenoble.fr – 04 76 00 79 22 SOMMAIRE I - Pour commencer 1 - Introduction - p.2 2 - Distribution - p.3 3 - Tartuffe et son résumé - p.4 4 - Pourquoi réinterpréter un classique de nos jours? - p.6 5 - Pistes pédagogiques: avant le spectacle - p.7 A - Tableau 1 : relation

Augustins, 75006 Paris). Imprimé au Cned - Institut de RENNES 7, rue du Clos Courtel 35050 RENNES CEDEX 9 Boîte à outils 1. Les types de textes 2. L’énonciation 3. Périodes et mouvements littéraires 4. Les genres littéraires 5. Qui raconte l’histoire ? 6. Comment étudier le temps du récit ? 7. Comment étudier l’espace du récit ? 8. Comment étudier un texte littéraire lors de l’épreuve écrite ? 9. La poésie 10. Notions élémentaires de versification 11. Les figures de style 12. Le théâtre 13. Le

***, Sylvain *** & Romain *** - 1°S1 Dom Juan, miroir du théâtre, théâtre du miroir Dossier de français « Le personnage d’homme de bien est le meilleur de tous les personnages que l’on puisse jouer aujourd’hui » disait Don Juan dans l’Acte V scène 2 du Dom Juan ou le Festin de Pierre de Molière (1665). Cette phrase reflète à elle seule deux aspects de la pièce. En effet, elle marque la critique menée par Molière des "faux" dévots, et de plus souligne le concept du theatrum mundi à travers le