Conclusion Andromaque Racine

après les excès du baroque à une rigueur et une sobriété classique. Dramaturge français du 17ème siècle, Racine (1639-1699) est l’auteur de nombreuses tragédies qui ont eu l’heurt de plaire au roi et à sa cour. Jusqu’en 1677, date de la représentation de Phèdre tout sourit à l’auteur mais à partir de cette date, l’homme de théâtre connaît quelques revers. Auteur également de nombreuses préfaces, Racine n’a eu de cesse de se soucier des possibilités du genre tragique. Ainsi en 1671 défend-il dans la préface

Mais il me reste un fils. Vous saurez quelque jour, Madame, pour un fils jusqu'où va votre amour (Racine; Andromaque) Andromaque montre son refus de s'allier à son vainqueur, sa ferveur pour son seul fils, et anticipe même le succès amoureux d'Hermione pour mieux obtenir d'elle une aide pour désintéresser Pyrrhus. La litote à distinguer de l'atténuation Exemple extrait d’une pièce de Racine, Bérénice Antiochus (qui aime Bérénice en secret et doit se résigner à l’éloignement) ...Je pars

violence et intimité physique sont exclues de la scène. Les batailles et les morts doivent se dérouler hors scène et être rapportées aux spectateurs sous forme de récits. Quelques exceptions comme le suicide de Phèdre, ou la folie d'Oreste dans Andromaque, chez Racine ou celle de Dom Juan chez Molière sont restées célèbres. La catharsis: Elle correspond à la purgation des passions.. Autrement dit, le spectateur doit être touché et doit pouvoir se sentir concerné par ce qui se déroule sur la scène.

viennent demander vengeance. Jarry se parodie donc également lui-même. Un autre élément de parodie se situe au début, quand la mère ubu voit son mari : elle se met à parler en vers (écrits en italique) : en fait ici Jarry réécrit un vers de Racine dans sa pièce Andromaque : « Grâce au ciel j’entrevois / Dieux ! quels ruisseaux de sang coulent auprès de moi ». Evidemment ce que dit la mère ubu a moins de prestance, et en plus elle n’a rien d’un personnage tragique…pourquoi Jarry fait-il cela ? c’est du non-sens

Mais cette logique se transforme en contradiction et en malentendu : en attendant de sa filles des prodiges, il l’a renvoie à une identité hors normes «  une espèce d’Inaudi » La jeune fille souffre et éprouve culpabilité et rancune. Conclusion Beauvoir, adulte, révèle et condamne l’hypocrisie de la classe bourgeoise à travers le portrait type de la jeune fille rangée, elle rejette toute une société qui se base sur l’apparence. L’appel du 18 juin Introduction : Le 18 Juin

les personnages B. Dénoncer défauts et vices C. Analyser les passions III. Moyen d’insister sur la signification générale de l’oeuvre A. Au service des enjeux sociaux B. Au service de l’ironie tragique C. Le dénouement et l’accès au sens. Conclusion Devoir rédigé : Au fil des siècles, le théâtre est devenu le siège d’invraisemblances qu’à force nous ne remarquons plus, et les conventions peu crédibles sont devenues partie intégrante du genre. Tel personnage se parle à lui-même ; tel autre

deux pistes : la première est liée à une ambulance qui a tourné plusieurs fois autour du pâté de maisons où habite Arthur et la deuxième, provenant de la mère de Lauren, concerne un architecte qui est contre l’euthanasie. Il en arrive alors à la conclusion que le coupable doit être Arthur. Il se rend au bord de la mer, à Carmel, où Arthur, qui risque cinq ans de prison, nie tout. Mais au moment où l’inspecteur s’apprête à partir, Lauren ouvre la porte du bureau dans lequel se trouve son corps, permettant

du récit, c’est une parodie du coup de foudre amoureux car Aurélien, personnage éponyme, trouve Bérénice très laide lors de leur première rencontre. Il éprouve un sentiment vague, général, d’incompréhension à son égard. Elle lui rappelle un vers de Racine qu’il ne trouvait pas beau non plus mais qui l’avait hanté pendant la guerre. Il n’y a aucune description physique des deux personnages, pas de lieux, de détails ni de marques temporelles, de datation absolue permettant de situer le récit. TEXTE

nb total de scène. Le temps des entractes Un intervalle de temps (de l’action dramaturgique imaginaire) variable sépare les actes. Euripide et Sénèque meublaient ces entractes avec des chants et des danses ce que condamne Aristote. Dans Athalie, Racine ponctue chaque acte avec un chant du Chœur, les chanteuses sont aussi des personnages. Pour la mise en scène du Bourgeois Gentilhomme, Jérôme Savary réutilise les intermèdes chantés et dansés, originellement présents dans la pièce de Molière. I.D

Baudelaire ,nostalgique, parle des changements que subit la ville de Paris au XIXème siècle avec la mise en place du plan Haussmann. Le poème s’articule autour de trois axes : la référence à l’Enéide de Virgile « Andromaque! Je pense à vous », aussi à celle de son contemporain Racine: celle de la fidélité endeuillée. Le deuxième axe tourne autour des bouleversements de la ville de Paris après la mise en place du plan Haussmann « Le vieux Paris n’est plus » .Enfin le troisième axe est une seconde