Comparaison Personnage Racinien Et Personnage Cornélien

particulièrement de la tragédie classique. Dans la tragédie, des personnages de rang noble sont impuissants face aux forces supérieures (des dieux le plus souvent) qui les manipulent. L’enchaînement des événements et le dénouement nécessairement dramatique relèvent d’une fatalité implacable, qui peut sembler injuste, inique et bien au-delà de l’endurance humaine. La tragédie touche donc le public par la terreur et la pitié (dans le cas d’Œdipe, personnage incestueux et parricide) qu’elle fait naître. Cela en

permettent au personnage principal de devenir un être exceptionnel pour son temps. Pour commencer nous pouvons illustrer cette thèse avec l’exemple de Cinna, qui est amoureux d’Émilie et qui pour conserver l’amour de celle-ci doit assassiner l’empereur Auguste (qui a fait exécuter le père d’Émilie). En pleine préparation de son complot, Cinna est trahi par son allié Maxime, qui le dénonce auprès d’Auguste. Nous pouvons donc qualifier Cinna comme un héro cornélien en tout point. Le héro cornélien se définit

lequel se déroulera la pièce. Cela permet de se concentrer sur 1 seule scène, un seul décor et de pv faire apparaître les personnages en 1 point unique.Derrière ces 3 unités, il y a aussi l’unité de ton chaque pièce va devoir se ranger dans un registre précis. · Le premier registre est le registre de la tragédie = met en scène des personnages de la haute noblesse · Le second est celui de la comédie = si c’est une

en s’inscrivant dans une forme de modernité : les personnages sont ici abordés selon leur caractère, et non selon les actions qu’ils accomplissent dans le but de nourrir une réflexion sur la vertu et la « fides ». - Plan proposé : I- une scène inspirée de la scène d’aveu dans la tragédie ; II- un miroir nuancé des valeurs précieuses de la fin du XVIIème siècle. I- a) Un aveu pathétique. Les deux personnages sont touchants, et leur détresse émouvante tant leur

terrain que Corneille. Racine nous y ramène dans des circonstances particulières. Auguste. la pièce de Corneille fait apparaitre à l’arrière plan d’auguste, son passé. (auguste qui s’appelait Octave) derrière Auguste, il y le souvenir d’Octave, personnage plus violent, il a conquit le pouv par la force et la cruauté. Son accession au pouv liée aux proscriptions. (proscription = qd est déclaré proscrit, on est déclaré ennemi de Rome, on perd la protection, on peut être tué par n’importe qui= sorte

THÉÂTRES : HISTOIRE D’UNE CONCURRENCE 16 III – RACINE ET LE JEU DES RÈGLES « CLASSIQUES » 19 1. L’écriture tragique au XVIIe siècle 19 2. Motifs galants 24 3. L’imitation créatrice : « l’écart » racinien 26 4. Complément : typologie racinienne 27 PARTIE II – POUR L’ANALYSE DE BÉRÉNICE 35 Illustration : l’allégorie de la tragédie 35 I - PRÉLIMINAIRES : UNE COMPOSITION À REBOURS 36 II - POUR UNE PREMIÈRE ANALYSE

langue française. Littérature parodique et systématique du esprit du Carnaval. Mais tout n’est pas carnavalesque chez lui. Son œuvre est la littérature populaire qui se nourrit des œuvres du Moyen Âge. Il invente des nouvelles historiques avec les personnages des chansons de geste ex. « Roland » Il transforme tout ce qu’il touche. Il fait des parodies des héros de l’époque comme Pantagruel. Il a le souci de montre l’éducation suivant le modèle d’un esprit humaniste mais avec la satire et la parodie

hypothétique III. Une héroine tragique a. La fatalité de l’amour • Leit motiv du devoir et de la raison contre les passions héroine tragique • Fatalité pèse sur la scène : « ma destinée.. » 2visons tragiques du XVII° - Cornelienne : soucis de gloire - Racinienne. L’amour comme une alienation Conclusion - Elle condamne l’amour qui ne peut mener qu’à l’illusion du bonheur qui n’est qu’éphémère - Sacrifice d’un bonheur immédiat mais trop fugace contre un repos eternel - Echo pascalien

féminins, de jouer plusieurs rôles puisqu’il ne peut y avoir que 3 acteurs. Le masque sert aussi d’amplificateur pour la voix. Les traits grossis du masque sont visibles de loin et permettent aux spectateurs de deviner tout de suite le statut des personnages( vieillard, esclave, roi…) et ses émotions. Les cothurnes(chaussures à épaisses semelles de bois grandissent l’acteur… La plus ancienne tragédie qui nous est parvenue est une pièce d'Eschyle, Les Perses (472 av. J.-C.), la première comédie Les

représentation théâtrale existe d’abord à partir d’un texte. De plus, le théâtre met en place une communication indirecte entre les artistes et le public ; on parle de ce fait de double énonciation, d’abord entre les acteurs qui jouent des personnages, puis entre les acteurs et le public. Les objectifs de votre séquence ‡ Ici l’objectif sera double : – passer progressivement de l’étude du texte de Bérénice à sa représentation ; – envisager les documents proposés du double point de vue du