Commentaire Toute Entière Baudelaire

fait de lui son porteparole. Individualiste et pacifiste au début de sa carrière, il devient après la défaite de 1940 et le séjour au stalag XII-D de Trèves un homme de lettres engagé. Sa philosophie de l’existence est un modèle pour des générations entières ; de la naissance de l’existentialisme à l’aventure maoïste, de la drôle de guerre à la guerre d’Algérie et à celle du Vietnam, des Temps modernes à Libération, il est, comme ses compagnons Simone de Beauvoir, Merleau-Ponty, Vian, Genet et Camus

(1989) à propos de l’imagination matérielle des poètes et écrivains (Michelet, Novalis, entre autres) qui rend l’eau maternelle et féminine, en fait une « jeune fille dissoute ». Imaginaire auquel fait écho la poésie, avec les évocations marines de Baudelaire : « Comme un flot grossi par la fonte / Des glaciers grondants, / Quand l’eau de ta bouche remonte / Au bord de tes dents / Je crois boire un vin de Bohême / Amer et vainqueur, / Un ciel liquide qui parsème 7 / D’étoiles mon cœur ». Ou de Saint-John

l'artiste contre la nature, l'effort de la création dans l'oeuvre d'art, effort de sang et de larmes pour donner sa chair, faire de la vie : toujours en bataille avec le vrai et toujours vaincu, la lutte contre l'ange. En un mot, j'y raconterai ma vie entière de production, ce perpétuel accouchement si douloureux ; mais je grandirai le sujet par le drame, par Claude qui ne se contente jamais, qui s'exaspère de ne pouvoir accoucher son génie et qui se tue à la fin devant son oeuvre irréalisée." Dans une

vers Dieu comme une rare fleur ! » Charles Baudelaire, Les Fleurs du mal, “ L'Âme du Vin”, section le vin,1857.  “L’Âme du Vin”, Les Fleurs du Mal , Baudelaire Fiche d’identité de l’oeuvre· Recueil poétique : Les fleurs du mal · Titre : L’âme du vin · Section : Le Vin · Date : 1857· Mouvement littéraire : Baudelaire est un poète au carrefour de plusieurs mouvements littéraires

plus près, les artistes se copient très souvent les uns les autres et tous commencent par le plagiat. Il semble difficile d’évacuer entièrement la notion d’imitation de la création artistique. La justification de l’imitation n’est pas simple. Toute la question est de savoir quelle place occupe l’imitation dans l’art ? En quel sens parler d’imitation dans l’art, c’est lui faire un mauvais procès, en quel sens l’imitation est-elle justifiable, ou est-elle dépourvue de sens ? * * * A. L'art

l’obtention du grade de DOCTEUR DE L’ÉCOLE NORMALE SUPÉRIEURE DE LYON Langue et Littérature Françaises présentée et soutenue publiquement Par tel-00713100, version 1 - 29 Jun 2012 XIANG Zheng à XISU le 5 avril 2012 La poésie française moderne (Baudelaire, Rimbaud, Lautréamont) et son influence sur la nouvelle poésie chinoise dans les années 1920-1930 Thèse en cotutelle dirigée par Monsieur le Professeur HU Sishe (XISU) Monsieur le Professeur GLEIZE Jean-Marie (ENS de Lyon) Jury : BARBERGER Nathalie

: louis_hebert@uqar.qc.ca MÉTHODOLOGIE DE L’ANALYSE LITTÉRAIRE ANALYSE, DISSERTATION, COMMENTAIRE, COMPTE RENDU Avertissement : Ce document constitue un work in progress. Il n’atteindra sa version « définitive » que lors d’une éventuelle parution en livre dans quelques années. Nous l’offrons cependant dès maintenant dans Internet, avec l’espoir qu’il soit déjà utile et celui de recevoir des commentaires nous permettant de le rendre encore plus utile. Comme nous mettrons à jour ce document plusieurs

pain 3. Une dévalorisation de l'intérieur du pain 4. Le flétrissement du pain II. Une allégorie du monde 1. Un monde en miniature 2. La genèse du monde 3. Une allégorie de la création poétique ? 4. Une allégorie qui se termine brutalement Commentaire littéraire I. une vision nouvelle A force de trop voir les choses, nous cessons de les voir réellement. Ponge souhaite offrir au lecteur une vision renouvelée. 1. Une description précise La description commence par une vision lointaine du pain

« Leurs âmes sont mortes et c’est la musique qui les pousse en avant comme le vent les feuilles sèches, et leur tient lieu de volonté. » Ce fut pour augmenter l’obéissance et les souder tous dans la fusion non personnelle, non privée, qu’engendre toute musique. Ce fut une musique rituelle… La musique, écrit-il, était ressentie comme un « maléfice ». Elle était une « hypnose du rythme continu qui annihile la pensée et endort la douleur ». Comment entendre la musique, n’importe quelle musique, sans

et la structure chronologique de l'œuvre. Genre polymorphe, le roman exploite aussi bien les différents discours (direct, indirect, indirect libre), la description (cadre spatio-temporel - portraits) que le récit proprement dit (péripéties), le commentaire ou l'expression poétique. À la fin du XVIII e, le roman est parvenu à sa maturité. Sa forme et son esthétique ne changeront plus beaucoup jusqu’au XXe siècle. Le forma 353d33d t des romans, le découpage en chapitres, l’utilisation du passé de