Commentaire De Musset

Le sujet  Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Le sujet comprend : Texte A : Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, Le Barbier de Séville, acte I, scène 1, et scène 2 (extrait), (1775). Texte B : Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour, acte I, scène 1 (extrait), (1834). Texte C : Eugène Labiche, Un chapeau de paille d’Italie, acte I, scène 1 (1851). Texte D : Eduardo Manet, Quand deux dictateurs se rencontrent (incipit), © Actes Sud-Papiers, (1996), TEXTE A

que la passion seulement me fait dire Sans chercher ailleurs plus graves arguments Sonnet 1 A propos de ses vers «  aussi ne veux je tant les peigner et friser Et de plus braves noms ne les veux déguiser Que des papiers journaux ou bien de commentaires Il écrit à l’aventure: souligne la volonté de ne pas chercher d’artifice Ecriture de l’immédiateté Ainsi il ecrit au fil de la plume , au jour le jour, : retranscrire les idées comme elles viennent, idée de transparence : expression du moi

connaissance objective du monde, le romantisme ouvre à la subjectivité, au lyrisme, à l'imagination et à l'exaltation des passions. Le roman René de Chateaubriand La confession d'un enfant du siècle d'Alfred de Musset Le théâtre Hernani de Victor Hugo Lorenzaccio d'Alfred de Musset Ruy Blas de Victor Hugo La poésie Les Contemplations凝视 de Hugo Méditations poétiques de Lamartine Le Parnasse Théophile Gautier, l'un des plus fervents热心虔诚 défenseurs du romantisme devient le chef de file 道列d'un

d’un ton nouveau, dans le langage « de la conversation ». Il est, après Molière, Racine, Pierre Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par la Comédie-Française. Mouvement : Lumières Genre : Roman, poésie, théâtre Œuvre principales : -La Double Inconstance (1723) -L'Île des esclaves (1725) -Le Jeu de l'amour et du hasard (1730) Personnage : Iphicrate, Arlequin Commentaire : La première scène est une scène d'exposition. Elle met en scène l' analyse des rapports entre maîtres et

littéraire l’illustre bien par sa citation « Marianne n’a pas le monopole du caprice […] Ces caprices sont en réalité ceux de tout un chacun. » faisant évidemment référence au classique littéraire « Les Caprices de Marianne » du XIX ème siècle d’Alfred de Musset, nous laisse penser que nous pouvons tous être sujets aux caprices. L’une des premières questions qui vient à l’esprit est qu’entend Franck Lestringant par le mot « caprice » ? La seconde interrogation qui pousse à la réflexion est la suivante :

Racine Tragédie Baroque Corneille / illusion comique Comédie classique Molière XVIII e : Marivaux : comédie psychologique Beaumarchais : comédie philosophique/ tirade de figaro XIX e : Victor Hugo : inventeur du drame romantique Musset : Lorenzaccio 1824 XX e : année 30’ comédie : Le Vaudeville : Feyde au Labiche 40’, 45’ : théâtre politique : Anouilh : Antigone 45’, 55’ : théâtre de l’absurde : XXI e : contemporain : Texte 1 : Sartre : Huis clos Présentation :

Commentaire Linéaire « Le Chrétien Mourant » Lamartine Ce poème est extrait du recueil Méditations poétiques de Lamartine, poète romantique du XIXe siècle. Il succède au poème La semaine Sainte à la Roche-Guyon, et précède le poème Dieu ; il se trouve donc inscrit au cœur d’une thématique fortement religieuse, qui se voit clairement confirmée par son titre, Le Chrétien mourant. Ainsi, l’auteur donne d’emblée à son texte une tonalité particulière aisément comprise par le lecteur qui y voit

Méthodologie : Commentaire XIXe ROMANTISME RÉALISME NATURALISME Baudelaire SYMBOLISME -Hugo Flaubert -Zola -Stendal

acteurs qui incarnent (Rôle du corps) et mettent en voix sur un espace (La scène) dans un décor. C’est la mise en scène. Le 4e mur est parfois franchi pour accentuer l’échange avec le public. Dans la mise en scène récente (2013) du drame romantique de Musset, Lorenzaccio, Michel Belletante montre le héros éponyme interpellant avec véhémence le public avant de commettre son meurtre. Le comédien joue de sa voix : timbre, volume, hauteur, ampleur, intonation, diction et accentuation et pousse, articule

personnel qui offre à chacun la possibilité d’exprimer son point de vue personnel sur un sujet particulier et à tous les lecteurs, de réagir à celui-ci en formulant des commentaires. Au XVIIIème siècle JJ Rousseau fonde le genre autobiographique avec Les confessions. Ce genre s’est poursuivi au XIXème siècle avec le mouvement romantique (Musset) et largement développé au XXème siècle (Cohen, Le Clézio, Leiris, Sarraute…). Dans le domaine de la peinture, l’autobiographie est représentée par l’autoportrait