Clytemnestre D Eschyle

c'est une étape décisive. - les réformes d'Ephialte (462). En 458 Eschyle représente une série de trois pièces: l'Orestie qui raconte l'histoire de la famille des Atrides. La première pièce Agamemnon raconte comment le vainqueur de la guerre de Troie une fois rentré chez lui, a été tué par sa femme à l'aide de son amant. La deuxième pièce raconte la façon dont les enfants d'Agamemnon, Oreste et Electre tuent leur mère (Clytemnestre) pour venger leur père. Oreste devient fou et est poursuivit par des

dont cela a fait l’objet d’inspiration chez Aristote. Comme on s’en perçoit, Aristote dans son livre de la poétique, ne cesse [footnoteRef:6]de mentionner certains auteurs tels qu’Homère, Sophocle, Polygnote, Euripide, [footnoteRef:7]Eschyle, etc. Dans une certaine mesure, ces auteurs ont inspiré Aristote dans sa démarche artistique. En effet, le premier auteur dont Aristote admire, est Homère. Pour Aristote, c’est un poète par excellence, une figure de poètes de son temps qui représente

épouser Créüse, la fille de Créon, roi de Corinthe. Folle de douleur, Médée tuera ses deux enfants pour se venger de Jason, après avoir causé la mort de Créüse et de Créon. (p.62) La tragédie grecque connut son apogée au V° siècle av. J.-C. avec Eschyle, Sophocle et Euripide. (p.63) Tragédie veut dire étymologiquement « chant du bouc ». Les représentations théâtrales donnaient lieu à des concours lors des fêtes en l’honneur de Dionysos, dieu du vin. (p.63) Dans sa Poétique (IV° siècle av

grecs. Thespis aurait eu l'idée, de faire dialoguer un acteur avec le chœur, introduisant ainsi un élément dramatique dans le poème lyrique; ainsi apparaît le premier " acteur ", dénommé hupocritès ("celui qui donne la réplique") ou protagoniste ; Eschyle en ajoute un second (deutéragoniste) et Sophocle un troisième (tritagoniste) Le théâtre est alors devenu un genre littéraire, et le dramaturge un créateur conscient de son art. De son côté, l'acteur (exclusivement masculin) acquiert un statut spécial

progressa peu à peu, par le développement qu'elle reçut autant qu'il était en elle. XIII. Après avoir subi de nombreuses transformations (14), la tragédie y a mis un terme, puisqu'elle avait revêtu sa forme naturelle (15). XIV. Vint ensuite Eschyle qui, le premier, porta le nombre des acteurs de un à deux, amoindrit la fonction du choeur et donna le premier rôle au discours parlé. Sophocle institua trois acteurs et la mise en scène. XV. Quant à l'importance de la tragédie, partie de fables

donc mise à mort selon la volonté des Dieux, mais ceci est intolérable pour sa mère Clytemnestre. Avant même la guerre de Troie, Agamemnon a semé chez son épouse une haine indestructible. Iphigénie a un frère Oreste et une petite sœur Electre qui sont enfants au moment du drame et ils restent à Argos avec leur mère qui prend pour amant le cousin germain de son mari , Egisthe. Pendant 10 ans Egisthe et Clytemnestre dirigent Argos et lorsque Agamemnon revient il est assassiné par Egisthe. Pq un tel

cités, progressa peu à peu, par le développement qu'elle reçut autant qu'il était en elle. XIII. Après avoir subi de nombreuses transformations (14), la tragédie y a mis un terme, puisqu'elle avait revêtu sa forme naturelle (15). XIV. Vint ensuite Eschyle qui, le premier, porta le nombre des acteurs de un à deux, amoindrit la fonction du choeur et donna le premier rôle au discours parlé. Sophocle institua trois acteurs et la mise en scène. XV. Quant à l'importance de la tragédie, partie de fables légères

scelte responsabili di ordine culturale e politic o (p. 120). I1 nous est, cependant, difficile d'accepter que les resultats ~ atteints justifient cette déclaration: ce qui nous est présenté comme du nouveau n'est qu'une version bon marché de 1'Eschyle de Thomson, le Sophocle de Maddalena et 1'Euripide de Di Benedettoy. La figure la moins favorisée par cette vision de la tragédie qui se prétend évolutive et Citti sans contredit celle de Soph~cle'~. n'a pas I'air tout P fait raisonna8 On peut

Acteur Héroïne tragique Statue en terre cuite, Pompéi. Statuette d'ivoire trouvée à Rieti, Paris, Bibl.du Petit Palais. L'acteur représenté ici porte le masque Noter l'allongement du personnage peut-être Clytemnestre : d'un jeune homme de tragédie. onkos demesuré. Hauts cothurnes, robe plissée. VI – Le décor et la machinerie Comme tout le reste, le décor est, lui aussi, strictement codifié. On distingue

aujourd’hui dans nombre de cités) ; puis la tragédie s’épanouit peu à peu, les auteurs développant tout ce qui se faisait jour en elle ; enfin, après de multiples transformations, elle se fixa lorsqu’elle eut atteint sa pleine nature. Le premier, Eschyle porta d’un à deux le nombre des acteurs ; il diminua la partie du choeur et donna le premier rôle au dialogue. Sophocle utilisa trois acteurs et introduisit les décors peints. En outre, pour ce qui est de l’ampleur, délaissant les histoires brèves