Catharsis Pièces Tragiques

théâtre, des genres codifiés qui tiennent leurs caractéristiques et leurs fonctions des modèles antiques. Ces genres donneront naissance à des registres : le registre comique et le registre tragique. Dès-lors, il serait intéressant de se demander si le registre comique permet autant que le registre tragique de réfléchir aux problèmes politiques et moraux auxquels est confronté l’Homme .Nous verrons donc, dans une première partie, les avantages du registre comique pour la réflexion pour ensuite s’attarder

Corrigé : Le corpus qui nous est proposé est composé de trois extraits de pièces de théâtre allant de l’Antiquité romaine (Plaute) au XXe siècle (Beckett), en passant par le XVIIIe siècle (Marivaux). Les deux premières (La Marmite de Plaute et L’Île des esclaves de Marivaux) sont des comédies. La troisième (En attendant Godot de Samuel Beckett) fait partie du théâtre de l’absurde et peut être considérée comme une farce tragique. Quelles que soient ces différences d’époque et de genre, ces trois extraits

des 3 unités : l’unité de temps (l’action se déroule en 24h) ; l’unité de lieu (en un seul lieu) et l’unité d’action (une seule intrigue principale). A. Le registre tragique : Le tragique renvoie aussi à une situation violente que l’homme ne peut changer. Le tragique est lié à la mort et au temps qui passe. Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans la mort. B. La comédie & le registre comique : La comédie prend sa

le moyen d’une narration». La tragédie doit susciter de la pitié et de la terreur. Le spectacle est une catharsis c’est-à-dire une purgation des passions par la représentation dramatique ( drame = action): assister aux atrocités qui arrivent au héros libère le spectateur des ses émotions. Fatalité : On parle toujours de « fatum », du destin qui écrase le héros tragique. Le héros tragique est victime à la fois de la volonté des dieux, d'un coefficient de hasard et de son erreur. Le héros a commis

obsession de se disputer sur le moindre mot/ tournure de phrase mais toutes ces embrouilles finissent par générer une histoire tragique . Alors que de base la tragédie provient de la crise personnelle de L qui va mourir, mais il n’arrive pas à leur annoncer. = Les personnages passent à côté de l’essentiel. A propos de la pièces le tragique: 1. présence d’un prologue et donc du choeur tragique2. unité de temps et de lieu : la pièce se déroule en 24h

situation ; cela crée un effet de surprise dans le public. « deus ex machina » : expression latine qui désigne un événement dont l’intervention peu vraisemblable résout comme par miracle les problèmes que rencontre le personnage. Dramaturge : auteur de pièces de théâtre. Théâtre dans le théâtre : lorsque dans une pièce, les personnages se mettent à jouer la comédie, à interpréter un autre rôle. II. La structure d’une pièce de théâtre. La scène d’exposition La scène d’exposition occupe le plus souvent

pièce de théâtre plus captivante au niveau de l’attention que les personnes porteront à l’ensemble de la pièce. Tout ceci est très important car une pièce de théâtre est mise en place pour que celle-ci puisse plaire à un public. La mise en scène des pièces est donc réfléchie par rapport au spectateur et ses possibles attentes. Ainsi, plaire au théâtre est primordial car le but est d’inviter le spectateur à suivre l’intrigue, de lui transmettre une émotion et de lui apporter une nouvelle dimension dans

mis dans les circonstances et les situations créées par un texte et la vision d'un metteur en scène/réalisateur, incarnent des personnages pour un regard extérieur (le public), dans un temps et un espace limités. Les dialogues écrits sont appelés pièces de théâtre, mais il peut y avoir également du théâtre sans texte écrit ou même sans aucune parole. Dans la création contemporaine, les frontières entre les différents arts de la scène (théâtre, mime, cirque, danse...) sont de plus en plus ténues,

 Lorsqu'on lit, observe ou même écoute une tragédie, plusieurs émotions fortes sont immanquablement éprouvées. Par contre, il y a un moment précis dans chacune de ces pièces qui suscite un plus grand lien émotionnel entre le personnage et le spectateur. Un moment comme celui-là, qui s'appelle la catharsis, est très présent dans la pièce théâtrale «The Shape of a Girl» écrit par Joan MacLeod, quand Braidie décide de ne pas aider son amie qui se fait intimider et abuser physiquement par une autre

mis dans les circonstances et les situations créées par un texte et la vision d'un metteur en scène/réalisateur, incarnent des personnages pour un regard extérieur (le public), dans un temps et un espace limités. Les dialogues écrits sont appelés pièces de théâtre, mais il peut y avoir également du théâtre sans texte écrit ou même sans aucune parole. Dans la création contemporaine, les frontières entre les différents arts de la scène (théâtre, mime, cirque, danse...) sont de plus en plus ténues,