Caricature Synthèse

C'est une étrange entreprise, disait Molière, de faire rire les honnêtes gens », ceux « qui ne rient que quand ils veulent ». Dans L'Avare, Molière se propose de corriger les hommes de son époque en tournant en ridicule leurs défauts, au moyen de la caricature : il fait la satire de la société.1 L avarice d Harpagon le réduit à un état de solitude envers sa famille et envers la société dite « saine ». Tout le monde se moque de lui, même ses fils et ses collaborateurs les plus proches. Molière montre l

fr/livreelectronique.html Conception graphique : Laëtitia Loas Éditions Sillage 90, rue Cambronne 75015 Paris http://www.editions-sillage.com Cet article fut initialement conçu par Baudelaire comme l’introduction d’un livre consacré à la caricature et dont seuls furent écrits deux courts chapitres, intitulés : « Quelques caricaturistes français » et « Quelques caricaturistes étrangers », non reproduits ici. Une première version de De l’essence du rire fut publiée dans Le Portefeuille du 8

principes, la liberté d’expression est sans cesse menacée par ceux qui ne veulent pas exposer leur propre enfer intérieur » martèle Philippe Val directeur de la publication du journal satirique français Charlie-Hebdo lorsqu’eclate le scandale des caricatures de Mahomet. Droit fondamental dans notre société la liberté d’expression, fait l objet de nombreuses polémiques avec la multiplication des moyens de communication.Ainsi lorsque L’émission des guignols de l’info met en scène une marionnette à l’image

METHODE : COMMENTER UNE AFFICHE DE PROPAGANDE OU UNE CARICATURE Une affiche de propagande et une caricature sont forcément irréelles et exagérées. Elles traduisent l’opinion et l’objectif (la plupart du temps politique) de l’auteur, c’est-à-dire du dessinateur mais aussi de l’organisme responsable de sa diffusion : un état, un parti, un syndicat, un journal, une association… Pour bien l’analyser, il faut décoder les éléments du dessin dont chacun apporte un élément sur les opinions, les objectifs

Dandin : « Si vous n’aviez point babillé, je vous aurais conté ce qui se passe à cette heure ; mais pour votre punition vous ne saurez rien du tout. ». 3° La Farce est un sous-genre de la comédie. C’est une petite pièce bouffonne qui ridiculise et caricature les mœurs de son époque. Dans la scène 8 de l’acte II, Angélique porte des coups de bâtons à Clitandre, puis Clitandre pousse Dandin à sa place et Angélique fait semblant de ne pas s’en apercevoir. Si elle fait cela, c’est parce que elle entend

pseudonyme. Honoré de Balzac En 1826, Balzac se fit également éditeur puis imprimeur et contracta un grand nombre de dettes (environ 100 000 francs). C'est pour pouvoir rembourser toutes ses dettes qu'il devint journaliste dans La Silhouette, La Caricature mais aussi La Chronique de Paris en 1836. A partir de cette date, la plupart des romans de Balzac furent d'abord publiés en feuilleton avant d'être édités en volume. Dès lors, il ne vécut que pour la littérature et à un rythme de forcené.

"chargé" de Gnathon, stéréotype du privilégié sans gêne, égoïste et glouton. La forme est celle du portrait, c'est-à-dire de la description, au présent d'habitude qui prend une valeur de présent de vérité générale. Le sens est la satire par la caricature pour dénoncer la conduite détestable des nobles qui ne se comportent pas en "honnêtes hommes". Pour le plan, on peut partir de la surface du texte pour analyser au plus profond. D'abord, c'est un document d'époque qui retrace les habitude de vie

de l'homme. Il lui sert, selon le poète, à manifester sa supériorité, sa différence au regard des autres espèces vivantes, car il serait le seul à rire. Le poète ajoute que c'est pour cela que les « nations primitives [...] ne conçoivent pas la caricature et n'ont pas de comédies» (l. 15). Le rire, de ce fait, est aussi l'expression de la civilisation, l'instrument de mesure de l'intelligence et de la supériorité des nations. Plus une nation est civilisée, intelligente, plus la place du rire y est

Acte I, scène 1, On ne badine pas avec l’amour : I) Une scène d’exposition : La scène d'exposition d'une œuvre dramatique est une scène fournissant les éléments nécessaires à la compréhension de la situation initiale. Il s'agit en général de la première scène, mais l'exposition s'étale souvent sur plusieurs scènes (comme dans L'Avare ou Dom Juan de Molière, où l'exposition est constituée par les deux premières scènes). La scène d'exposition est comparable à l'incipit d'un roman. Une bonne exposition

décrypte la logique, la substantifique moelle est absente, et la réflexion est très limitée. Il tend de cette façon des pièges à son lecteur pour lui prouver qu’il reste, malgré cette leçon, aveuglé par les beaux mots. (ref : III.A) II. La caricature d’un langage A. Les Sorbonnards Le caricatural des Sorbonnards est ici clairement mis en valeur. Rabelais use d’hyperboles, d’absurdités et de sophismes de façon excessive pour se moquer de ces beaux-parleurs que sont les ecclésiastiques. Il