Camus Prologue La Peste

désormais les représentations théâtrales. Les premières pièces, en latin avant d’être écrites en langue vernaculaire, se basent  sur le modèle romain : les pièces latines sont d’abord traduites puis imitées. Elles s’appuient sur la Poétique d’Aristote (prologue, cinq actes, reconnaissance finale). Ces pièces se libèrent rapidement de leurs modèles par des apports thématiques nouveaux — satire de la vie contemporaines, thèmes empruntés à Boccace, comme l’adultère. Ce nouveau théâtre, appelé aujourd’hui

Lumières et d'avant la révolution industrielle (c'est le cas de Maurras), par une démarche réflexive et un refus de l'actualité (c'est le cas de Valéry ou de Gide), par choix de la mesure face aux tentations de la chair (Claudel) ou de l'histoire (Camus). Romantisme, courant littéraire, culturel et artistique européen dont les premières manifestations, en Allemagne et en Angleterre, datent de la fin du XVIIIe siècle. Il se manifesta par la suite en France et en Italie, mais aussi en Espagne, au Portugal

Lumières et d'avant la révolution industrielle (c'est le cas de Maurras), par une démarche réflexive et un refus de l'actualité (c'est le cas de Valéry ou de Gide), par choix de la mesure face aux tentations de la chair (Claudel) ou de l'histoire (Camus). Romantisme, courant littéraire, culturel et artistique européen dont les premières manifestations, en Allemagne et en Angleterre, datent de la fin du XVIIIe siècle. Il se manifesta par la suite en France et en Italie, mais aussi en Espagne, au Portugal

texte ; ses différents états, s’inscrit dans l’art contemporain, comme Picasso et sa série de taureaux. Proêmes le poème en prose serait un sens simplifié de ce mot ; dans le littré, livre de chevet de Ponge on a la définition suivante «prologue, entrée en matière » idée d’entrer dans la matière. Méthode : méthode de travail 1949 Le verre d’eau Ponge est très proche de la peinture et de la sculpture il a une conception très matérielle du texte. Il réussit

vu Céline comme un nouvel humaniste qui racontait un monde très difficile qui réclame des nouvelles valeurs solides, et la gauche admirait ce livre parce qu'il a fait une peinture de la société, du colonialisme... au point que Trotski a fait le prologue de ce livre en ruse. Le droit et la gauche acceptent son style très oral, qui mélange 62 l'écrit et l'oral, c’est qui étonne le lecteur. Dans ce premier livre on raconte l'histoire d'un médicine. Il y a une source autobiographie parce qu’il

composition d’un texte ; ses différents états, s’inscrit dans l’art contemporain, comme Picasso et sa série de taureaux. Proêmes le poème en prose serait un sens simplifié de ce mot ; dans le littré, livre de chevet de Ponge on a la définition suivante «prologue, entrée en matière » idée d’entrer dans la matière. Méthode : méthode de travail 1949 Le verre d’eau Ponge est très proche de la peinture et de la sculpture il a une conception très matérielle du texte. Il réussit dans Le verre d’eau à donner

Dialogisme et polyphonie. Lecture de Bakhtine Huitième séance : Les jeux de la réception Neuvième séance : Postures postcoloniales et littératures : Frantz Fanon, Albert Memmi et Edward Said Dixième séance : Lecture de l’étranger d’Albert Camus, à partir des propositions d’Edward Said Onzième séance : Relations Littératures/arts Douzième : Le théâtre et la question du syncrétisme paradoxal : Le cadavre encerclé de Kateb Yacine et Antigone de Sophocle, Les 1001 Nuits dans le théâtre

les princes, les rois, etc. - La structure est très hétérogène, composée de textes hétéroclites. Il faut penser à une idée d’union en tout le texte, à un ensemble. C’est une chanson composée en ancien français. La structure se compose d’un long prologue, majestueux. À l’intérieur il y a beaucoup d´épisodes juxtaposés et parfois des récits enchâssés. La partie la plus importante, l’apogée, se situe à la fin ou au milieu.il y a beaucoup d’idées et de sentiments à transmettre. Les actions des personnages

Typologie par sujet Chapitre II/ Analyser la relation de la littérature au mythe 1/ A petite échelle : l’intertextualité mythique 1.1. L’irradiation mythique [Nerval, El Desdichado] 1.2. Référent explicite, ambigu ou implicite [Goethe, Ganymed ; Goethe, prologue de Faust] 1.3. Exercice [F. Leroux, La Machine à assassiner] 2/ A grande échelle : la réécriture mythique 2.1. Des invariants à la réécriture 2.2. Les variations de l’organisation et du contenu du récit mythique [Don Juan] 2.3. Les variations de

simultanées. Bref, le naturalisme n’ébranle pas les assises du théâtre bourgeois, par contre, il maintient cette tradition en la corrigeant seulement pour nourrir les productions théâtrales de Mauriac, d’Anouilh, de Salacrou, de Sartre et de Camus, de mêm eque celles de T. Williams et d’Arthur Miller. LE SYMBOLISME AU THÉÂTRE Le dernier quart du XIX-e siècle vivra sous le signe du bouleversement des idées et des arts qui ne restera pas sans écho dans