C Est Pour Cela Qu Il Va Au Théâtre

règle, l'intrigue devait former un tout (unité d'action), cependant que la scène devait ne représenter qu'un seul lieu (unité de lieu) et la durée des événements représentés ne pas dépasser vingt-quatre heures (unité de temps). Hugo Cromwell Le théâtre de Victor Hugo, dont les pièces les plus connues sont Cromwell (1827), Marion Delorme (1829), Hernani (1830), Lucrèce Borgia (1833) et Ruy Blas (1838), mais aussi celui de Musset, avec la Nuit vénitienne (1830), les Caprices de Marianne (1833), Fantasio (1834)

pièce de théâtre est une œuvre qui peut être lu mais qui a surtout pour vocation d’être mise en scène, regardée. D’une part le metteur en scène qui a pour but de créer le décor et l’espace théâtrale, va pouvoir selon ses idées, choisir de respecter les didascalies de l’auteur ou changer la mise en scène initiale, c’est-à-dire les décors et la gestuelle des acteurs. Mais le metteur en scène devra tout de même respecter les recommandations et le texte de l’auteur. De plus, la mise en scène va permettre

de l’Homme et du Citoyen permit l’abolition, en France, de la censure… Quoiqu’elle fut relégalisée sous Napoléon. Oui, car qui se cache derrière cet auteur ? Un simple humoriste, un vrai dénonciateur ou encore un jeune innocent ? Va-t-il inciter la révolte du peuple ? Va-t-il nous faire passer pour des méchants ? Il s’agit là des questions que se posaient des centaines de censeurs depuis des millénaires. De Platon en 400 av. JC jusqu’à certains dictateurs étrangers d’aujourd’hui en passant par Le

capitale française, Paris. Il va passer toute son adolescence au bord de la Seine, mais il serait à nouveau contraint de quitter le pays car l’Etat ne lui accorde pas les papiers nécessaires. La famille s’envole alors vers le continent américain et rejoint le Québec, où Wajdi Mouawad va commencer sa vie de jeune adulte. Il va étudier à Montréal dans l’école nationale de théâtre et va par la suite s’investir dans cet art et va créer deux compagnies au Québec « Théâtre Ô Parleur » et « Abé Carré Cé

faire qu'il va délaisser le droit pour s'adonner au théâtre, en tant que comédien dans un premier temps et en tant que comédien et auteur dans un second temps. Molière comédien À l'âge de 21 ans, et avec l'aide de Madeleine Béjart, Molière va fonder la compagnie de l'Illustre théâtre. Avec cette compagnie, dans laquelle il a seulement une fonction d'acteur, il va partir en tournée durant plusieurs années. Durant ces années, il rencontre des gens fameux dans le domaine du théâtre (ex. la compagnie

 Calderon Le théâtre Espagnol de l’âge d’or : Présentation générale. Fin du 16e à la fin du 17e S  Période du théâtre Baroque à l’échelle européenne. Période d’une extraordinaire vitalité sur le plan artistique. Autours de 1580 (Avec Cervantés) et 1681 (avec la mort de Calderon) ou Fin de règne des Habsbourg (1700) En tout cas l’âge d’or du théâtre Espagnole correspond à une très grande période. Lorsque se constitue l’empire de Charles Quint l’Espagne devient une puissance prépondérante

rideau de scène, éclairages, machinerie, place réservée au public… Il faudrait en outre accorder un rôle tout particulier au type de pièce jouée. Tous ces éléments façonnent une certaine manière de consommer le spectacle. On l’aura compris, aller au théâtre révèle des comportements sociologiques et culturels. Quelles attitudes de spectateurs pouvons-nous découvrir au travers des extraits proposés par le corpus ? La Critique de L’École des femmes de Molière est à rapprocher de Cyrano de Bergerac de Rostand

« A l'heure de l'ordinateur, du cinéma et de la télévision, le théâtre est il encore un genre littéraire intéressant? » Le théâtre est un genre littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle (bien que certaines pièces, tel que Théâtre dans un fauteuil d'Alfred de Musset, soient destinées à la lecture uniquement). Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions dans lequel des

SEQUENCE 5 - LE THEATRE I ] Introduction • Complexité du genre théâtral qui repose sur : pérennité du texte écrit éphémérité de la représentation (interprétation, mise en scène, décors,…) • Double énonciation du dialogue théâtral ; les propos s’adressent à la fois aux personnages et au public. • Le théâtre se veut un art proche de la vie, de la réalité ; on remarque une exigence de naturel dans la représentation des personnages et

dramatique et écrivain français d'origine roumaine. Il est élu à l'Académie française en 1970, il est un représentant du théâtre de l'absurde. Ionesco décrit par ses œuvres un mode solitaire et absurde. Ses jeux de mots se détachant du langage aboutissent à un éclatement du réel. Il nie toute possibilité de communication. Ionesco parodie la comédie de salon, il fait un théâtre violent, où le comique est dur, avec un aspect dramatique. Ses principales œuvres sont Les Chaises(1952), Rhinocéros(1959)