Bourgeois Gentilhomme Acte 1 Scene 1

Le Bourgeois gentilhomme (1670) Gabrielle PHILIPPE, professeur agrg de Lettres modernes, Collge Pierre Mends-France, Paris 20me En introduction - Objectifs Analyse et interprtation (de scnes ou de la pice dans son intgralit) dune pice de Molire, et familiarisation avec lunivers du spectacle du XVIIe sicle nos jours. - Public Classe de 4me, trs htrogne. - Inscription dans la programmation annuelle Proposer cette squence en dbut danne permet, sil lon projette den

Molière et la critique sociale de son temps Cours de français 4TT 1. Selon Molière, être hypocrite est-il nécessaire a la réussite sociale au XVIIe siècle ? La société du XVIIe siècle est hypocrite, l'hypocrisie[1] est comme un jeu, une mode chez les nobles et à la Cour du Roi. C'est une société de paraître où il faut toujours se montrer sous son meilleur jour, pour être accepté par le plus de gens possible . Tout est jugé, par exemple, le type de langage utilisé. Le comportement

de théâtre[1]. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau.[2] Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent

Bourgeois gentilhomme Acte 1 Scène 2 : 7. Il veut apprendre à saluer comme les gens de qualité, les concerts à la maison, les laquais, des danseurs, l’apparence (une indienne) etc. (signes extérieurs) 8. Ils ont de la culture, ils ont des robes de chambres, du velours, etc. (ce que doit porter un noble) la musique et les danseurs. 9. Il est naïf, fier, prétentieux. 10. Scène 1 : les maîtres parlent contre M. Jourdain. Scène 2 : Ils sont hypocrites, ils flattent M. Jourdain dans le sens du

règles de la comédie La comédie a pris au cours des siècles des formes variées, fiées à son contenu et à sa tonalité. Cependant, la plupart d’entre elles existent au XVIIe siècle et la comédie suit un modèle de construction qui subit peu de variantes. 1- Les formes de la comédie - La comédie d’intrigue : D’origine italienne, elle se caractérise par son schéma: un valet astucieux (dans la lignée d’Arlequin), vient en aide à son jeune maître, amoureux d’une jeune fille bien gardée (les jeunes premiers)

de Cyrano par lui-même : Acte I, scène 4. 1) Situez le passage La pièce de théâtre intitulée Cyrano de Bergerac a été écrite par Edmond Rostand en vers, plus précisément en alexandrin. Cyrano, le personnage principal a pour défaut physique un nez, énorme. Le premier Acte de cette pièce de théâtre est une mise en abîme, en effet elle se déroule à l’hôtel de Bourgogne à Paris, ou va se jouer la pièce de théâtre : La Clorise. L’atmosphère qui règne dans ce premier acte est assez confondu et l’on

Dissertation de Français. Au XVIIème siècle, siècle du classicisme dans la littérature, deux grands genres théâtraux sont en opposition : la comédie, qui met en scène des gens ordinaires, et qui a pour but de divertir en représentants les travers et les ridicules des mœurs de l’époque et qui s’adresse au "bas monde", et la tragédie qui représente l’exact contraire de la comédie et qui est le genre le plus en vu de l’élite de la population. Les règles de ces deux grands genres ainsi que de l’épopée

permet-elle de comprendre l'évolution du texte théâtral et de sa représentation ? Lectures analytiques Molière Dom Juan Acte 1 , scène 1 Molière Le Tartuffe acte 1 scène 1 (extrait, photocopie) Ionesco Rhinocéros Acte 1 scène 1 Textes complémentaires Anouilh Antigone : la scène d'exposition Sophocle Antigone, scène d'exposition (extrait ) Marivaux l'Ile des Esclaves, acte 1 scène 1 Lecture cursive d'une œuvre intégrale : Le Tartuffe de Molière Études d 'ensemble Les caractéristiques des scènes

rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation (mimésis) de la vie des hommes sur une scène de théâtre. Il y avait les acteurs d’une part et un chœur d’autre part, lequel commentait, par des chants, l’action qui se déroulait sur la scène. Dans sa Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit ainsi la tragédie : « La tragédie est donc l’imitation d’une action noble, conduite jusqu’à sa fin et ayant une certaine

Molière en 5 actes (comportant respectivement 5, 5, 9, 7 et 6 scènes), écrite en prose, jouée pour la première fois au Théâtre du Palais-Royal le 9 septembre 16681. Le sujet est inspiré d’une pièce de Plaute intitulée La Marmite. Sommaire [masquer] 1 Distribution originale et créateur des personnages 2 Résumé 3 Commentaires 4 Répliques célèbres 5 Adaptations cinématographiques 6 Comédiens ayant joué le rôle d'Harpagon 7 Comédiens ayant joué le rôle de Cléante 8 Notes et références Distribution