Beckett Analyse Acte Sans Paroles 1

notion de « héros féodal » et de cerner les valeurs que défend la noblesse (honneur, gloire, nom, courage) dans le premier tiers du siècle. On pourra s'appuyer sur le questionnaire proposé aux pages 174-175 du livre de l'élève pour exploiter ces textes. 1 Lecture de l'image L'étude d'un portrait d'apparat sera l'occasion de définir le « héros féodal ». On peut choisir Pierre Paul Rubens, Portrait équestre du duc de Lerma (1603, musée du Prado). On peut également visionner une séquence de 15 à 18 minutes

1 EXPLICATION D’UN TEXTE FRANÇAIS ÉPREUVE COMMUNE : ORAL Florence Dumora, Jacques Dupont, Pierre Frantz, Pierre Glaudes, Christine Montalbetti, Nathalie Piegay-Gros. Coefficient : 2 ; Durée de préparation : 1 heure Durée de passage devant le jury : 30 minutes dont 20 minutes d’exposé et 10 minutes de questions. Modalités de tirage du sujet : tirage au sort d’un billet comportant deux textes. Le candidat choisit un des deux textes. Liste des ouvrages généraux autorisés : dictionnaire de langue

Le théâtre à travers les siècles. I. Le Moyen-Âge. a. Les formes dramatiques : du sacré au profane (XIIe - XIIIe) 1. Le jeu liturgique : le « mystère » Pour mettre à la portée du public illiteratus les « évènements » marquants de la liturgie (les messes étant en latin). Première ébauche du théâtre (apparition de la langue vulgaire, du « roman », de la langue romane). Tentative de mise en scène, le zèle des desservants des offices inquiètent les autorités ecclésiastiques :

d'ailleurs le dernier succès de Victor Hugo, et sa dernière pièce, les Burgraves, sonnera la fin de ce genre(1843). Texte3- Samuel Beckett, En attendant Godot(1912): analytique Introduction: Cette pièce est en deux actes. Elle est considérée une des chefs d'œuvre du théâtre d'absurde, au lendemain de la deuxième guerre mondiale: l'échec de l'humanité et de ses valeurs avec Beckett, Ionesco et Adanov qui vont essayer de traduire les sentiments d'une époque traumatisé: la remise en question de l'humanité

chez les nazis, aussi destructeurs que les rhinocéros, mais aussi capables de séduire.  Rhinocéros : analyse de la pièce (personnages et décors) LA STRUCTURE DE LA PIECE F Complète le tableau suivant, en indiquant les différents décors et le nom des personnages présents :   ACTES   DECOR PERSONNAGES PRESENTS Nombre de personnages présents Nombre de rhinocéros I   La terrasse d’un café     10 1 ou 2 II Tableau I Le bureau où travaille Bérenger   Les employés et Mme Boeuf 6 (+ M. Boeuf en rhinocéros)

DOCTEUR DE L’UNIVERSITE PARIS 8 Discipline : Etudes théâtrales tel-00411828, version 1 - 30 Aug 2009 Présentée et soutenue publiquement par Mountajab SAKR Le 26.02.2009 Le théâtre de la parole de Philippe Minyana : représentation de la parole et des gestes, passage du texte à la scène, techniques d’écriture Directeur de thèse : M. le Pr. Philippe TANCELIN Jury : Pr. Amos FERGAMBE Pr. Isabelle CHOL Pr. Marie ELIAS 1 La page qui fut d’abord blanche, est maintenant parcourue du haut en bas de minuscules

elles vous permettent d’approfondir la lecture des textes. Documents A – William Shakespeare, Hamlet, 1600-1601, acte III, scène 1. B – Molière, L’Avare, acte IV, scène 7, 1668. C – Jean Cocteau, La Voix humaine, 1930. D – Jean Anouilh, Antigone, Prologue, 1946. E – Jacques Schérer, La Dramaturgie classique en France, 1977. F – Hamlet : mise en scène de Peter Brook. Questions m 1. Analysez les situations d’énonciation et identifiez le(s) registre(s) des scènes ci-dessous. Dégagez la singularité

Problématique : Comment porter sur scène la révolution romantique ? Lectures analytiques : L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition L.A. n°2 (Acte II, scène 2) : le monologue de la reine L.A. n°3 (Acte III, scène 2) : la tirade de Ruy Blas, de « Bon appétit, messieurs – ô ministres intègres ! » jusqu'à « Babel est dans Madrid. » L.A. n°4 (Acte IV, scène 2) : Don César ou l'intermède burlesque L.A. n°5 (Acte V, scène 4) : le dénouement. Documents complémentaires : Art poétique, Nicolas Boileau : les règles

iconographique renforce le code sonore : le décalage entre l’objet (énorme couteau à découper la viande) et son emploi (découper finement la chair tendre du légume) crée la dérision de la situation. Séquence « Le Chant du styrène » Les élèves pourront analyser de la même manière la séquence sur le plastique, Le Chant du styrène, en soulignant, de surcroît, les références culturelles, très nombreuses, chez Raymond Queneau. On rapprochera cette séquence du monologue de Gabriel dans Zazie (p. 90) où l’accumulation

Analyse linéaire du texte 5 : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Acte V, scène 3 : le monologue Scène qui représente le dénouement de la pièce. Ce monologue est un des plus longs de la scène française (ici nous n’en étudions qu’un extrait). Il permet de créer une pause dans l’action : le personnage, porte-parole de l’auteur s’adresse directement au public et l’action ne progresse pas : c’est un moment statique pendant lequel Figaro attend le développement de la « crise » engagée et l’arrivée