Becket Anouilh

et ainsi créer l’illusion théâtre avec les artifices présent. Le public doit considérer une pièce comme tout à fait normal comme si la pièce n’en n’était pas une, réaliste et qui sans communication ou gestuelle, à l’exemple de la Comédie de Samuel Beckett dans la mise en scène de Christian Rist, dans laquelle les personnages sont inertes, disposés dans des cocons, est invraisemblable. De plus l’élémentaire d’une pièce est une scène avec l’absence d’un quatrième mur et surtout, un jeu de scène propice

 Sommaire I- Antigone de Jean Anouilh 2 1 Fiche signalétique d'Antigone: 2 1.1- Le contexte historique : 2 1.2-  Présentation de la pièce : 4 1.3-  Structure de la pièce : 4 1.4-  Les personnages de la pièce 6 a) Antigone : 6 b) Ismène : 7 c) Créon : 7 d) Les gardes : 8 e) Hémon : 9 f) Eurydice : 9 g) Le Page 10 h) La Nourrice : 10 2  Jean Anouilh : 10 I- Antigone de Jean Anouilh II-  Fiche signalétique d'Antigone: Le texte de référence est celui publié par les Éditions

depuis 1940 Le théâtre français depuis 1940, produit d’abord des chefs-d’oeuvre plutôt traditionnels comme les pièces de Henry de Montherlant (1895 – 1972). Un grand succès est également réservé à la tragédie modernisée avec les pièces de Jean Anouilh (1910 – 1987). Le théâtre d’après-guerre subit de grands changements. D’abord c’étaient des changements dans la vie théâtrale elle-même. C’était la rénovation de la mise en scène et l’ouverture du théâtre sur de nouveaux publics. Une autre révolution

régime totalitaire dans un contexte d'occupation ou d'après guerre. Pour sa pièce Rhinocéros, Ionesco s'inspira de la montée du nazisme en décrivant la contagion de la "rhinocérite", une maladie transformant la population en rhinocéros. Quant à Jean Anouilh, il immortalisa l'image de la résistance en la personne d'Antigone, héroïne de la pièce éponyme. Sartre, enfin, exprime philosophiquement que "l'Enfer c'est les autres" dans son œuvre Huis Clos et dénonce ainsi l'occupation nazie. En outre, la

Coord. disciplina prof. Rinciog Diana ioanacherciu@yahoo.com CRUNŢEANU-STĂNESCU (CHERCIU) IOANA L'Alouette par Jean Anouilh L'Alouette est une pièce de théâtre en un acte de Jean Anouilh créée au théâtre Montparnasse (Paris) le 15 octobre 1953. Elle fait partie des Pièces costumées avec Becket ou l'Honneur de Dieu (1959) et La Foire d'empoigne (1962). Jeanne d'Arc, l’héroïne de la pièce L'Alouette, était devenue un personnage légendaire depuis

Le théâtre de l'absurde se rallie au Nouveau théâtre dont les fondateurs sont Beckette et Ionesco. D'autres tendances : Le Xxème siècle est une période d'innovations dans le domaine du théâtre. Des genres tel que le futurisme, le dadaïsme, et le surréalisme vont apparaître sur scène. On observera aussi une tendance de certains auteurs à proposer une ré actualisation de thèmes historiques ou mythiques comme Jean Anouilh (« Antigone ») ou encore Jean Giraudoux (« Electre »). En effet ces deux auteurs

Antigone de Jean Anouilh La pièce est composée sous sa forme quasi-définitive en 1942, et reçoit à ce moment l'aval de la censure hitlérienne. Elle n'est jouée la première fois que deux ans après, le 4 février 1944, au théâtre de l'Atelier à Paris, sans doute à cause de difficultés financières. Après une interruption des représentations en août 1944, due aux combats pour la libération de Paris, elles reprennent normalement. Antigone sera ensuite à nouveau représentée à Paris en

plus vif. Pour la tragédie, il est fréquent que l’auteur pousse le discours d’un de ses personnages jusqu’à l’emphase, pour être sûr d’émouvoir son public. Certaines pièces sont aussi surchargées de situations tragiques, telles qu’Antigone de Jean Anouilh, écrite au XXème siècle, où tous les personnages importants décident de mourir, laissant seul le responsable ; le roi Créon. Quant à la comédie, elle utilise souvent la caricature pour provoquer l’effet comique. On pense notamment à Molière et

 Biographie de Jean Anouihl : Jean Anouilh est un écrivain français né en 1910 à Bordeaux. Dès l'âge de 13ans, le théâtre devint pour lui une passion (notamment grâce à Jean Cocteau). De 1929 à 1930, il devient secrétaire général de la comédie des Champs Élysées (ce qui fut pour lui un premier pas dans le milieu de sa passion). Après avoir emménagé à Paris avec sa compagne Monelle Valentin, il commença a écrire ses premières œuvres. Mais « Humulus le muet »

parole au théâtre… Antonin Artaud, Le Théâtre et son double, 1938 (+ extrait étudié dans le cadre de l’argumentation) La nature propre du théâtre est de mêler les deux formes de langage – La mise en scène doit mettre l’action en relief… Jean Anouilh, Antigone, 1944 (page 164) Le déroulement du prologue comme moyen de refuser l’illusion théâtrale – La mise en scène comme élément de réflexion sur le théâtre : comment jouer les pièces antiques ? Jean-Louis Barrault, Mise en scène de Phèdre