Beaumarchais Le Barbier De Seville Acte Ii Scène 15

Pierre Augustin Caron de Beaumarchais Le Mariage de Figaro - Collection Théâtre - Retrouvez cette oeuvre et beaucoup d'autres sur http://www.inlibroveritas.net Table des matières Le Mariage de Figaro.................................................................................1 Le Mariage de Figaro..........................................................................2 ÉPÎTRE DÉDICATOIRE....................................................................3 Préface............

diffuse également une mise en scène de 1995 avec Galabru. L’analyse sera centrée l’évolution du personnage de la jeune fille ignorante. Il s’agira de montrer comment un personnage conventionnel de la comédie prend ici des aspects originaux pour illlustrer la thèse. Pour commencer, les élèves auront à lire l’intégralité de la pièce afin de déterminer toutes les actions d’Agnès qui permettent de faire avancer l’intrigue et de les comparer avec son temps de présence sur scène. • • • comparer la

sœur Maria Anna (surnommée « Nannerl », née en 1751), et deux autres sont encore morts entre la naissance de cette sœur aînée et la sienne5. Il est baptisé le lendemain de sa naissance dans une chapelle de la cathédrale Saint-Rupert de Salzbourg. Son acte de baptême porte les prénoms deJoannes Chrysost[omus]6 Wolfgangus7 Theophilus. Theophilus, signifiant « aimé de Dieu », a des équivalents allemands (Gottlieb, prénom que son père lui attribue un mois après sa naissance), italien et latin (Amedeo prénom

riche fortune de la pièce, que l’édition de Sylvain Ledda souligne en étudiant les mises en scène mar- quantes du drame hugolien ainsi que ses parodies et adap- tations cinématographiques, est propice à une étude de la dimension spectaculaire de l’œuvre, conformément aux attentes définies pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours ». Ces mises en scène et adaptations sont autant de relec- tures de la pièce qui témoignent de sa grande modernité,

8 : le misanthrope de MOLIERE. Page 9 et 10 : le jeu de l’amour et du hasard de MARIVAUX. Page 11 et 12 : le mariage de Figaro de BEAUM- ARCHAIS Page 13 : Rhinocéros d’Eugène IONESCO Page 14 : La leçon d’Eugène IONESCO Page 15 à 17 : Pierre et Jean de MAUPASSANT Page 18 à 24: La bête humaine de ZOLA Page 25 et 26 : Claude gueux d’HUGO Page 27 et 28 : Un sac de bille de JOFFO Page 29 : Calligrammes d’APPOLLINAIRES Candide de VOLTAIRE Auteur : Voltaire Genre littéraire

souper qu’en eut Sa Majesté. Cacambo expliquait les bons mots du roi à Candide, et, quoique traduits, ils paraissaient toujours des bons mots. De tout ce qui étonnait Candide, ce n’était pas ce qui l’étonna le moins. Candide, Voltaire, Chapitre 18 15 Objet d’étude : Littérature d’idées du XVIe au XVIIIe siècle Parcours associé : Ecrire et combattre pour l’égalité Extrait – Michel de Montaigne, Les Essais I, « Sur les cannibales », 1580 - 1588 Le chapitre 31 du livre I traite d’un sujet d’actualité

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

royaume est confié à la régente, Marie de Médicis. La vie théâtrale n’est encore soumise à aucune règle. On joue des tragédies d’inspiration antique, mais l’agitation et l’inquiétude de l’époque (guerres de Religion, mort des derniers Valois, Henri II, Henri III, Charles IX) influent sur les intrigues : on joue des tragédies qui se terminent dans le sang. Le théâtre baroque ne se soucie pas de règles ni de convenances, favorisant plutôt l’imagination et le merveilleux. Le goût de l’action extrême

royaume est confié à la régente, Marie de Médicis. La vie théâtrale n’est encore soumise à aucune règle. On joue des tragédies d’inspiration antique, mais l’agitation et l’inquiétude de l’époque (guerres de Religion, mort des derniers Valois, Henri II, Henri III, Charles IX) influent sur les intrigues : on joue des tragédies qui se terminent dans le sang. Le théâtre baroque ne se soucie pas de règles ni de convenances, favorisant plutôt l’imagination et le merveilleux. Le goût de l’action extrême

Attention à bien distinguer les sujets 2, « L’aveu », des sujets 1 : « L’aveu dans une œuvre de votre choix » ou « Une scène d’aveu de votre choix ». Ce dernier sujet présente une différence à cause du mot « scène » qu’il convient d’interroger. La scène doit être définie en intro : il s’agit soit s’une notion théâtrale soit du traitement narratif que Genette (Figures III) appelle « scène » : la vitesse de l’histoire et celle du récit sont identiques). Comme pour tout sujet de type 1, la notion