Beaumarchais Drame Bourgeois

garçons choisis parmi l’élite des jeunes gens de la cité. Ils représentent les citoyens. Il commente l’action, questionne, avertit, conseille, supplie le héros de la tragédie. Il chante et danse. Pour égayer la tragédie, on joue en fin de spectacle un drame satyrique : les héros tragiques sont confrontés à des monstres ou à des bouffons. Ces scènes provoquent l’hilarité des spectateurs. Un concours de comédie est institué à Athènes en 486 avant JC. Aristophane est le grand auteur comique de cette époque

vite la langue du pays. Partout il prend la forme suivante : • Le Drame liturgique (toujours à l’intérieur de l’église), 11ème et 12ème siècles. C’est en 1100 qu’un disciple d’Habélard, Hilarius , a l’idée de mêler au latin quelques mots de langue vulgaire. Le succès est considérable. Bientôt, la langue « vernaculaire » (populaire) s’impose partout. Et, en France, le vers (souvent l’octosyllabe) rimé ou assonance. Bientôt le drame s’avance jusqu’au « Narthex » (vestibule « ouvert », porche de l’église)

d’une machinerie. Les costumes La notion de costume de théâtre est connu par la Grèce Antique: les acteurs portent des vêtements qui ne sont pas ceux de la vie quotidienne. Les costumes varient selon l'époque et le genre ( tragédie, comédie, drame satyrique ) mais leur rôle reste identique: il s’agit de faciliter l’identification des acteurs. En effet, un acteur peut jouer plusieurs rôles au sein d'une même pièce, ces rôles sont parfois très différents. Il n'y avait pas d'indications pour

théâtre de Victor Hugo représentée pour la première fois à la Comédie-Française le25 février 1830 et publiée la même année. Cette pièce, parmi les plus célèbres de Victor Hugo et dont la représentation déclencha la bataille d’Hernani, consacra le genre du drame romantique. * | ------------------------------------------------- Personnages principaux et présentations[modifier] * Hernani, personnage éponyme de la pièce, est un noble banni, amant de Doña Sol. Il appartient à la génération des héros

triomphe de la vertu. Fidèle aux traditions classiques, et notamment à la règle des trois unités et de la vraisemblance, Diderot entend cependant libérer le théâtre des contraintes formelles. Il définit ainsi une sorte de tragédie domestique, le drame bourgeois, qui engendre au XIXe siècle le mélodrame. L’actrice Mademoiselle Clairon partage les mêmes idées et propose un jeu dramatique qui s’éloigne de la déclamation pour se rapprocher du naturel. Dans le même soucis de vérité, les costumes doivent

succès. Seul Guez de Balzac prend la défense de l'auteur. Il écrit à Scudéry : « Corneille a un secret qui a mieux réussi que l'art lui-même. » Drame bourgeois qui s'ouvre sur le drame romantique. Le drame romantique est un genre littéraire qui est né au début du XIXe siècle à la suite du drame bourgeois du XVIIIe de Diderot. Le drame romantique représente les bouleversements politiques, avec l'idée que le passé illustre le présent. Le dramaturge évite la censure car il masque ses allusions

Le retour de Thésée, qu'on croyait mort, dans Phèdre de Racine. Un imbroglio (prononcer "imbrolio") : Pièce de théâtre dont l'intrigue est fort embrouillée, compliquée (en vogue au XVIII° siècle). Exemple : Le Mariage de Figaro (1784), de Beaumarchais. Rem. : Dans la langue courante, ce terme désigne une situation confuse, embrouillée. Un ressort : Moyen dont on se sert pour faire réussir quelque dessein (Littré). (Au théâtre) "Le secret est d'abord de plaire et de toucher/ Inventez des ressorts

retour de Thésée, qu'on croyait mort, dans Phèdre de Racine. Un imbroglio (prononcer "imbrolio") : Pièce de théâtre dont l'intrigue est fort embrouillée, compliquée (en vogue au XVIII° siècle). Exemple : Le Mariage de Figaro (1784), de Beaumarchais. Rem. : Dans la langue courante, ce terme désigne une situation confuse, embrouillée. Un ressort : Moyen dont on se sert pour faire réussir quelque dessein (Littré). (Au théâtre) "Le secret est d'abord de plaire et de toucher/ Inventez des

registre lyrique est l’expression des états d’âme et des émotions : plainte, regret, nostalgie, joie, etc. Le registre lyrique cherche à émouvoir le lecteur. Définir un genre théâtrale : comédie, tragédie, drame .- La comédie, au XVIIe avec Molière et au XVIIIe siècle avec Beaumarchais et Marivaux, se caractérise par quatre traits principaux : ses sujets sont tirés de la vie quotidienne, ses personnages sont de condition et classe moyenne et fortement individualisés (ce ne sont pas des caricatures)

et en réécrit certains pour les adapter aux mœurs romaines. Il glisse des éléments psychologiques dans ses comédies, ce qui contribue à en faire des comédies sérieuses, se situant alors entre la comédie basse et la tragédie un peu à la manière du drame. Le Dyscolos >le bourru est l’une des rares pièces complètes que l’on ait retrouvées de lui. Cette pièce marque la naissance de la comédie de caractère : démonstration théâtrale d’un éthos. Ménandre est un philosophe moral