Beaumarchais Drame Bourgeois

la comédie, la tragédie et la tragi-comédie. le drame Né en Espagne et en Angleterre au XVIe siècle, il mêle le comique et le tragique, les personnages nobles et les personnages populaires. Il peut être être accompagné de musique. Suivi de la mode du drame romantique qui a pour principe de mêler les genres du sublime au grotesque de refuser les trois unités, de revendiquer le pathétique Victor Hugo chef de file. le drame bourgeois Issu du mélodrame il met en scène des personnages

Le genre est donc, avant tout, une convention qui donne un cadre, une forme précise. C'est un premier échange implicite entre l'artiste et le spectateur. Voir, par exemple, la comédie, la pantomime, la romance, la tragédie, le drame, le drame romantique, le drame bourgeois, la tragédie lyrique, les mystères médiévaux, le théâtre de marionnettes, le théâtre forum, le théâtre d'improvisation, le théâtre en plein air, le théâtre de rue, le théâtre expérimental, le théâtre installation performance, la

représentation, à l’existence, en chair et en os, de leur personnage. Le genre dramatique distingue des formes plus précise : la tragédie, la comédie, le drame romantique… On peut même distinguer des sous-genres : la tragédie antique, la tragédie classique, la tragi-comédie (Le Cid de Corneille 1637), le drame romantique (Hernani de Hugo), le drame bourgeois, le vaudeville… Et ces genres s’opposent entre eux : la tragédie est un genre noble qui traite de sujets élevés et importants, à la différence de la

romanesque. Le théâtre romantique, héritier du drame bourgeois et du populaire mélodrame (mélodrame : sacrifie la vraisemblance à l'extraordinaire, la rationalité psychologique à l'intensité de l'effet), crée un nouveau genre : le drame. Le drame mêle sans distinction le sublime (noblesse des sentiments, grandeur des situations) caractéristique de la tragédie, au grotesque (rire, bassesse, laideur) caractéristique de la comédie. Un des grands modèles du drame est en conséquence Shakespeare (1564-1616)

Denis Diderot se tourne ensuite vers le théâtre avec le Fils naturel (1757) et le Père de famille (1758). Ses pièces, entre tragédie et comédie, mettent en scène la vie quotidienne d’une famille bourgeoise et constituent un genre nouveau appelé « drame bourgeois ». Denis Diderot est également l’auteur de plusieurs romans. Le Neveu de Rameau (1762-1772) ainsi que Jacques le Fataliste et son maître (publié à titre posthume en 1796) surprennent par leur modernité. Les idées s’affrontent et se contredisent

une hybridation des genres encore actuelle. On s’accorde de plus en plus à faire de lui le théoricien moderne du théâtre et le premier à avoir écrit à propos d’une esthétique de la scène. On ne joue plus de drames bourgeois, mais c’est à partir d’eux que se développe l’idée du drame moderne. C’est une question de moralisation. Diderot envisage une moralité de l’art et une fonction didactique du théâtre ; ce qui rend ses drames injouables actuellement. Autant il est à l’aise dans le mélange des genres

un écrivain, philosophe et encyclopédiste français. Diderot est reconnu pour son érudition, son esprit critique et un certain génie. Il laisse son empreinte dans l'histoire de tous les genres littéraires auxquels il s'est essayé : il pose les bases du drame bourgeois au théâtre, révolutionne le roman avec Jacques le Fataliste, invente la critique à travers ses Salons et supervise la rédaction d'un des ouvrages les plus marquants de son siècle, la célèbre Encyclopédie. En philosophie également, Diderot se démarque

(ou un idéal). Les divers genres : Les genres théâtraux ont longtemps été liés à la distinction entre le théâtre comique (farce, comédie classique, comédie-ballet, vaudeville, pièce burlesque) et le théâtre sérieux (tragédie, tragi-comédie, drame bourgeois, mélodrame, pièce métaphysique ou engagée), avec parfois un mélange des genres.

des plus admirables correspondances de la littérature.  Diderot se fait connaître comme auteur dramatique, il publie en 1757 Le Fils naturel où il s'explique sur les réformes qu'il veut introduire dans le genre dramatique, sur le modèle du drame bourgeois ou de la comédie sérieuse à l'anglaise, et se brouille avec Jean-Jacques Rousseau. La pièce n'est jouée qu'en 1771, sans succès. En revanche, Le Père de famille, créé à la Comédie-Française en 1758, connaît une jolie carrière.  À la demande

écrivain, philosophe et encyclopédiste français. Diderot est reconnu pour son érudition, son esprit critique et un certain génie. Il laisse son empreinte dans l'histoire de tous les genres littéraires auxquels il s'est essayé : il pose les bases du drame bourgeois au théâtre, révolutionne le roman avec Jacques le Fataliste, invente la critique à travers ses Salons et supervise la rédaction d'un des ouvrages les plus marquants de son siècle, la célèbre Encyclopédie. Initialement destiné à la prêtrise, Denis