Bal

intérieure, de sérénité et d'insouciance. Ensuite, la couleur noire, signe de tristesse, de deuil, de mort. On aperçoit Roméo vêtu de noir lorsque il est amoureux de Rosaline. Il est également en noir lorsqu'il apprend le décès de Juliette. Avant le bal costumé, les parents sont habillés de cette couleur. Tybalt est toujours en noir avec quelques fois, une touche de rouge ou de blanc. Quand un drame va se passer, le ciel est toujours sombre ou noir. Nous avons également repéré la couleur blanche

en trois actes. Il est composé du printemps à l’été 1935. Résumé : Roméo fait parti de la famille des Montaigu. Juliette, la famille des Capulet. Ces deux familles se haïssent terriblement et sont de grandes ennemies depuis toujours. Lors d’un bal masqué, Roméo et Juliette se rencontrent et le sort en décide ainsi: ils tombent fous amoureux l’un de l’autre, s’aiment éperdument et passionnément. Dès le lendemain, ils demandent à Frère Laurent, religieux, de les marier secrètement. Malheureusement

pièces sont des échecs. En 1932, devenu secrétaire général de la comédie des Champs Elysées, dirigée par Louis Jouvet, il travaille dans une agence de publicité. A partir 1937, il connait ses premiers succès avec Le Voyageur sans bagage, La Sauvage, Le Bal des voleurs, Léocadia et Rendez-vous de Senlis. Pendant la guerre, on lui reproche de ne pas prendre parti dans ses textes (mais il héberge la femme d'un de ses collègue juif) et Antigone, pièce créée en février 1944, fait l'objet d'une polémique

toutes ces belles choses et la sécurité. Au-dehors, la Mort Rouge. Ce fut vers la fin du cinquième ou sixième mois de sa retraite, et pendant que le fléau sévissait au-dehors avec le plus de rage, que le prince Prospero gratifia ses mille amis d’un bal masqué de la plus insolite magnificence. Tableau voluptueux que cette mascarade! Mais d’abord laissez-moi vous décrire les salles où elle eut lieu. Il y en avait sept, une enfilade impériale. Dans beaucoup de palais, ces séries de salons forment

célèbre, Antigone, réécriture moderne de la pièce de Sophocle. Anouilh a lui-même organisé ses œuvres en séries thématiques, faisant alterner d'abord Pièces roses et Pièces noires. Les premières sont des comédies marquées par la fantaisie comme Le Bal des voleurs (1938) alors que les secondes montrent dans la gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1941), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent

campagne, 1833), historiques (Les Chouans, 1829), scientifiques (La recherche de l’absolu, 1834) ou philosophiques (La peau du chagrin, 1831). Il se consacre aussi aux Scènes de la vie privée (englobant La Vendetta, Les Dangers de l'inconduite, Le Bal de Sceaux, Gloire et malheur, La Femme vertueuse et La Paix du ménage). En 1842, il a l’idée d’assembler tous ses romans sous le titre de La Comédie Humaine, où il raconte la réalité de la société au début du XIXème siècle. L’œuvre est partagée en

Jean Anouilh connaît son premier succès. Succès qui lui apporte la notoriété et qui met fin à ses difficultés matérielles. La pièce sera jouée 190 fois. 1938 Georges Pitoëff crée la Sauvage (plus de 100 représentations). André Barsacq crée Le Bal des Voleurs . La pièce connaît un beau

devra d'abord se résigner à retourner vivre en province, en raison de la précarité de sa situation, avant qu'un héritage inespéré ne lui permette de vivre à nouveau à Paris. Il fréquentera ensuite Rosanette, une femme légère rencontrée lors d'un bal masqué . Ils auront un enfant qui mourra. Frédéric aura également une liaison avec Madame Dambreuse, veuve d'un banquier opportuniste. Deslauriers, son meilleur ami, épousera Louise Roque, qui aurait tant aimé épouser Fréderic. C'est pourtant avec

Voyageur sans bagages . L’année suivante le succès de sa pièce la Sauvage confirme sa notoriété et met fin à ses difficultés matérielles.  A cette époque, il se marie avec la comédienne Monelle Valentin, et ils ont ensemble une fille.  Il monte Le bal des voleurs en 1938.  Puis éclate la seconde guerre mondiale. Pendant l’occupation, Jean Anouilh continue d’écrire (Eurydice, en 1942). Il ne prend position ni pour la collaboration, ni pour la résistance. Ce non-engagement lui sera reproché.  En 1944 est

jeu. Un soir, lorqu'il ruine un étudiant au travers de sa tricherie au jeu, un homme caché intervient et le dénonce aux autres. Il doit alors fuir à nouveau et va vers l'Europe, seulement son clone le rejoint et anéantit à nouveau sa vie. Lors d'un bal masqué sur Rome, le narrateur retrouve son double et lui plante son épée. Il n'y prête pas attention tout de suite mais finit par se rendre compte qu'il se reconnaît pâle et barbouillé de sang. Cette image de son double agonisant lui dit alors, sans