Aveu

analytique 2 séquence 3 : Jean Anouilh, Antigone, Quinzième Partie (1944) I. Une scène d’aveu émouvante a) Une lettre d’aveu b) Le désespoir d’Antigone c) Une tragédie II. Un drôle de dialogue a) Un garde burlesque b) Un dialogue impossible c) Un aveu inachevé Cette pièce est une réécriture d’Antigone de Sophocle, grand dramaturge de la Grèce Antique (Vème siècle av JC). Elle s’inspire du mythe mais dans une version modernisée, ou Anouilh (1910-1987) écrivain et dramaturge français, a centré sa

quiproquo (=Méprise qui fait prendre une chose, une parole ou une personne pour une autre) à l'aveu, Arlequin introduit des retards qui traduisent son embarras. En parlant, il libère Lisette de ses propres scrupules et la scène s'achève sur un deuxième aveu symétrique du premier. Ces "confessions" burlesques manifestent chez les personnages le plaisir des mots, un art de la chute... et du rebond. En effet, à aucun moment Lisette et Arlequin, malgré leur déception, ne perdent leur bonne humeur. C'est

POUR UN COMMENTAIRE DE Phèdre I, 3 v. 255 à 306 I. UN AVEU TRONQUE 1) Le refus de sa culpabilité une famille maudite : “sang déplorable” (v. 247) ; “déplorable race” (v. 266) un destin contraire : “Puisque Vénus le veut” (v. 257) ; “C’est Vénus tout entière à sa proie attachée” (v. 306) 2) Un aveu arraché - les répliques d’Oenone = stichomythiques => le rythme s’accélère // tension dramatique : elle harcèle presque Phèdre pour obtenir son aveu - emploi des périphrases “Ce Fils de l’Amazone,/Ce

Pour permettre la profération d’un aveu, la présence de deux personnages est nécessaire. Mais les paroles ne sont pas l’unique moyen d’avouer. Dans cet extrait, c’est un ruban qui est l’élément révélateur, et qui va permettre à Chérubin d’avouer son amour à la Comtesse. Nous étudierons le rôle de cet accessoire dans cette scène, comment il fait progresser l’action entre les trois personnages présents sur scène, puis nous analyserons la mise en scène d’un aveu indirect. I. Le rôle de l’accessoire

premier temps nous verrons que cette scène met en place un aveu extraordinaire a travers une scène théâtrale pathétique. Tous d'abord cette scène mets en place une démarche singulière, les rôle du mari et de la femme sont inversés, ici c'est la femme qui prend l'initiative. Elle se démarque des autres courtisant dont la vie sentimental a l'époque n'est faite que de dissimulations. Son acte paraît exceptionnelle presque anormal « un aveu que l'on a jamais fait a son mari..» ( ligne 494) car l'on

Un aveu progressif et difficile. Se prépare à avouer ses sentiments à Hyppolite, mais parlait au début un peu confuse et ne sait pas comment s’y prendre. Ce n’est qu’au vers 670 : la perspective du départ d'Hippolyte l'amène à se réveiller. Elle passe du vous au tu, cette transition marque le début de ses aveux. Elle qualifie Hippolyte de "cruel" parce qu'elle lui affirme un amour impossible, celui qu'on aime fait souffrir. Le terme "cruel" fait parti du vocabulaire galant. L'exclamation "tu m'as

qu’elle voue à son beau fils Hyppolite. Après les déclarations voilées de la tirade précédente, cet extrait de l’acte II scène 5 est le second aveu direct de cette pièce : celui de son amour à Hyppolite lui-même. Dans ce passage, Phèdre expose son aveu, elle se dit être le jouet des dieux et rappelle ses efforts inutiles pour ensuite affirmer que son aveu a été involontaire est enfin en appeler à la mort. Cette tirade met en valeur comment l’expression de la violence de sa passion fait apparaître

Princesse de Clèves (l.1 – 11) - « Eh bien, monsieur, lui répondit-elle en se jetant à ses genoux, je vais vous faire un aveu que l’on n’a jamais fait à son mari ; mais l’innocence de ma conduite et de mes intentions m’en donne la force » = débute pas l’interjection « eh bien », la princesse se précipite dans son aveu, en se jetant à genoux elle confirme cette impulsion.= « je vais vous faire » -> présent à valeur de futur proche ; « répondit-elle » -> vivant =

I. Du quiproquo a l'aveu a) Un double aveu Au début de la scène, le quiproquo règne en maître, comme dans les actes précédents, et impose aux valets une courtoisie affectée. Celle-ci est marquée en particulier par le vouvoiement. Le dialogue s'oriente vers l'aveu en trois étapes. La première, ralentie par Arlequin, le conduit finalement à révéler son identité à Lisette. La deuxième étape plus riche nous livre les réactions de Lisette et la surprise comique d'Arlequin de n'être pas chassé par

se suicide. Thisbé sort de sa cachette, voit son amant mort, et se suicide à son tour. C’est pour cela, selon le mythe, que les mûres ont aujourd’hui une couleur rouge, en mémoire du sang de ces amants. B. Le début de la réplique de Nawal : un aveu complexe, et l’impossibilité de parler NAWAL. Wahab ! Ecoute-moi. Ne dis rien. Non. Ne parle pas. Si tu me dis un mot, un seul, tu pourrais me tuer. Tu ne sais pas encore, tu ne sais pas le bonheur qui va être notre malheur. Wahab, j’ai l’impression