Autoportrait Nadar

(ils se sont beaucoup écrit : 600 lettres ont été publiées.) Il avait aussi une mauvaise santé et des problèmes mentaux. C'est au cours d'une crise de délire faisant suite à une dispute avec Paul Gauguin qu'il s'est tranché l'oreille, d'où son Autoportrait à l'oreille coupée. Il s'est finalement suicidé à l'âge de 37 ans. Van Gogh se représente le regard sombre, l’air tourmenté. Son esprit affecte l’expression de son visage mais aussi son environnement, l’extérieur. Ainsi l’artiste se peint

Présentation de l’œuvre : Cette peinture s’intitule « Autoportrait au collier d’épines » et a été réalisée en 1940. Elle mesure 62 cm x 47.63 cm. On peut la voir au Texas au centre de recherches de sciences humaines. Description et analyse de l’œuvre : Il s’agit d’une représentation de l’artiste elle-même. Elle se représente vue de face avec des animaux et un collier particulier. A l’arrière plan, des feuillages. La manière de peindre est plutôt réaliste mais on peut dire que sa moustache et ses

FICHE D’IDENTITE : Autoportrait à l’oreille bandée, Van Gogh 1889 Présentation de l’œuvre Titre de l’œuvre : L'autoportrait de Van Gogh à l'oreille bandée Définition d’un autoportrait : L’autoportrait et un sous-genre mineure du portrait. Ce n’est qu’en 1950 que le mot est officiellement admis dans la langue Française. Faire un autoportrait s’est se représenter soi-même de face, de trois-quarts, ou de profil, Collez image le corps entier ou fragmenté avec ou sans mise en scène, seule ou avec

regarder son propre visage dans un miroir pour le reproduire en peinture. Il a réalisé trente-cinq autoportraits qui permettent de suivre à la fois les signes de sa maladie et l'évolution de son style. Le premier a été réalisé à Paris en 1886 : Vincent porte un chapeau, une barbe bien soignée, ce qui donne un air bourgeois, mais on découvre déjà le regard fixe qui caractérisera tous les autoportraits. Entre 1886 et 1889, Vincent cherche désespérément à découvrir sa propre identité. Il écrit à Théo

 J'ai choisi cet autoportrait pour des raisons diverses : -J'aime beaucoup le style de Van Gogh ; comment il peint ses toiles et surtout les émotions qu'il fait passer à travers ses œuvres. Celle-ci nous montre un homme seul et très atteint par cette solitude. Ici la tristesse de son visage est accentué par la façon dont il a peint ; tous les traits de peinture tournent autour de son regard qui nous transmet les émotions ; on dirait presque une forme de folie du à la forme ronde

Van Gogh et Gauguin, des impressionistes ? Etude qui propose une comparaison de deux artistes à travers deux de leurs œuvres : l'"Autoportrait à l'oreille coupée" de Vincent Van Gogh et "L'esprit des morts veille" de Paul Gauguin. 2030 mots (approximativement 5.1 pages) | 0 sources | 2008 Résumé: Van Gogh et Gauguin sont deux artistes dont les chemins se sont croisés à Arles en 1888. Malgré de nombreuses divergences, la présence de chacun a apporté à l'autre un aspect nouveau de leur création

participe à la première exposition impressionniste chez Nadar. 1876 Monet rencontre Ernest et Alice Hoschedé. 1877 Faillite d'Ernest Hoschedé. 1880 1878 Naissance de Michel Monet, son second fils. La famille Monet s'installe à Vétheuil en compagnie des Hoschedé. 1879 Mort de Camille. Alice Hoschedé prend en charge la famille de Claude Monet en plus de ses six enfants. 1881 Toute la famille s'installe à Poissy. 1886 autoportrait coiffé d'un béret 1883 Monet loue la maison

d’Olivier Bécaille et autres nouvelles » (je pense que l’illustration de Cézanne pour ce livre est un choix plus récent). De même Edouard Manet a fait un portrait d’Emile Zola en 1868. Paul Cézanne Portrait d’Emile Zola par Edouard Manet en 1868 Autoportrait de Gustave Courbet 10) L'impressionnisme est un mouvement pictural français né de l'association de quelques artistes de la seconde moitié du XIXe siècle. L'impressionnisme est notamment caractérisé par une tendance à noter les impressions

immortaliser / affirmation de l’individu Renaissance: Hans Holbein : l’identité physique, psychologique et sociale … Baroque : Charles Le Brun : physiognomonie, Le Bernin : figure de gloire Naissance du portrait photographique et développement : Nadar : le dispositif scénique du studio Brassaï : l’empathie humaniste, l’instantané, le portrait dans la rue Sander : l’objectivité sociologique Rupture avec la tradition humaniste : Les pratiques photographiques non artistiques : scientifique, médicale

SOUVENIRS DU CAMP DE CHALONS AU_ LT COLONEL D’EGGS GUSTAVE LE GRAY, 1857 Autoportrait Gustave Le Gray, vers 1850-1852 Tirage sur papier salé d'après un négatif sur verre au collodion Ancienne collection Georges Sirot Gustave Le gray Gustave Le Gray (1820-1884) était, au même titre que Nadar, Gustave Le gray Gustave Le Gray (1820-1884) était, au même titre que Nadar, Charles Nègre, Henri Le Secq, Edouard Denis Baldus, les frères Bisson, Roger Fenton, un des photographes phare du XIXe siècle