Autoportrait Bleu

remarièrent, du aux nombreuses tromperies de Diego dont la sœur de Frida et la relation entre Frida et Léon Trotski. Elle décéda en 1954 et elle fut incinérée car elle disait « Même dans un cercueil, je ne veux plus jamais rester couchée ! » Un autoportrait original : A. L’artiste s’est représenté enfant sur le tableau, ainsi que ses parents et ses grands-parents – à la façon d’un arbre généalogique. Un ruban rouge les relie tous, formant un nœud que Frida-fillette tient dans sa main droite et qui

les poupées qui pleurent : les larmes sortent de leurs yeux en plastique mais leur visage reste inchangé. Cela fait aussi penser au visage de la Vierge en douleur dans les églises mexicaines avec de fausses larmes transparentes collées. Dans ses autoportrait, Frida semble porter un masque : un visage neutre (jamais un sourire ni même une grimace de douleur ne viennent perturber ses traits). Malgré ses souffrances physiques et morales, Frida reste tête droite, le regard fier. Soutenue par son corset

Les Ménines (en espagnol : Las Meninas1, les demoiselles d'honneur), également connu sous l'appellation La famille de Philippe IV, est le portrait le plus célèbre de Diego Velázquez. Il a été peint en 1656. Le tableau est présenté au Musée du Prado2 de Madrid. La compositioncomplexe et énigmatique de la toile interroge le lien entre réalité et illusion et crée une relation incertaine entre celui qui regarde la toile et les personnages qui y sont dépeints. Cette complexité a été la source de nombreuses

baroque. Vers un art plus mature L’artiste n’est pas un homme solitaire. Aussi, dès 1643, il entretient une relation amoureuse avec Geertje Dircx et poursuit sans interruption ses réalisations artistiques, qui comprennent notamment des autoportraits, des paysages et des peintures bibliques. Durant cette période, les tendances du classicisme se retrouvent dans ses oeuvres. Rembrandt ne se limite pas à la peinture et s’adonne avec talent au dessin et à la gravure à l’eau-forte (la Pièce aux

baldaquin au-dessus de son lit avec un miroir pour ciel. Elle peut ainsi se servir de son reflet comme modèle, ce qui est probablement l'élément déclencheur de la longue série d'autoportraits qu'elle réalisera. En effet sur 143 tableaux, 55 sont des autoportraits. Elle doit subir de nombreuses interventions chirurgicales qui l'obligent à rester couchée sur un lit d'hôpital. Vie et carrière artistique Frida Kahlo et Diego Rivera en 1932. En 1928, son amie la photographe Tina Modotti l'incite à s’inscrire

miroir placé sur le plafond de son lit à baldaquin.Elle peut ainsi se servir de son reflet comme modèle, ce qui est probablement l'élément déclencheur de la longue série d'autoportraits qu'elle réalisera. En effet sur 143 tableaux, 55 sont des autoportraits. En 1928, Frida rencontre pour la première fois Diego Rivera qui est un peintre muraliste, il est impressionné par les réalisations de la jeune Mexicaine. Frida Kahlo épouse Diego Rivera, mais celui­ci ne va pas tarder à la tromper avec sa sœur

lettre autobiographique A – Le registre lyrique Il est aisé de constater dans cette lettre 81 l’omniprésence de la première personne du singulier avec les pronoms personnels « je », « me », et les possessifs « mon », « ma ». C’est clairement un autoportrait qu’esquisse La Marquise de Merteuil pour son interlocuteur. L’évocation de ses sensations et de ses sentiments suggère un registre lyrique : « Ressentais-je quelque chagrin », « ma façon de penser ». B – Un orgueil démesuré En Outre , Elle insiste

Autoportrait à la frontière entre le Mexique et les USA De Frida Kahlo Thématique/problématique Comment l’artiste compare-elle son pays d’origine à son pays d’adoption ? Ma thématique est frontière Présentation Dans un premier temps je vais vous parler de l’artiste de son courant artistique de ses œuvres et détailler un peu l’autoportrait à la frontière entre la Mexique et les USA puis dans une deuxième partie je vais vous parler de l’œuvre et je vais l’analyser et enfin je vais répondre

puis marié à nouveau, le couple se déchire. C'est dans ce contexte que l'artiste exprime sa douleur dans son art. ANALYSE La colonne brisée est une œuvre figurative faite à la peinture à l’huile sur masonite, de petit format 40x30,7 cm. C’est un autoportrait (puisque c’est Frida elle-même qui est représentée) de composition centrale, en plan américain. Le portrait, au centre prend presque toute la place. Il est mis en valeur par des couleurs claires (blanc du corset et du drap, beige de la peau) qui

Nouvel observateur 29/01/2015 La folie du "selfie" : narcissisme ou nouvelle esthétique ? Les stars en abusent, les anonymes aussi : le "selfie", cet autoportrait au smartphone qui fleurit sur les réseaux sociaux, est devenu une norme photographique, voire une nouvelle esthétique qui va bien au-delà d'un simple narcissisme, selon des experts. Rihanna en maillot bain, Michelle Obama avec son chien, Nadine