Arnolphe Tragique

volonté. « Le théâtre de C est la glorification ou l’apothéose de la volonté. » Lemaître y découvre une ambition et un orgueil démesurés. Ms C reste un grand professeur d’énergie. -le sublime cornélien n’est pas propre à Corneille : tt le théâtre tragique de son temps. ‡même forme glorieuse et ostentatoire du sublime, même grandissement moral de l’orgueil et de l’amour. ID de féodalité : vieille ID d’héroïsme et de bravade, de magnanimité, de dévouement et d’amour idéal qui s’oppose à l’ « honnêteté

souvent à une courbure de l’âme. Sans doute il y a des vices où l’âme s’installe profondément avec tout ce qu’elle porte en elle de puissance fécondante, et qu’elle entraîne, vivifiés, dans un cercle mouvant de transfigurations. Ceux-là sont des vices tragiques. Mais le vice qui nous rendra comiques est au contraire celui qu’on nous apporte du dehors comme un cadre tout fait où nous nous insérerons. Il nous impose sa raideur, au lieu de nous emprunter notre souplesse. Nous ne le compliquons pas : c’est

tableaux la peinture effroyable 190 De leur concorde impie, affreuse, inexorable, Funeste aux gens de bien, aux riches, au sénat, Et, pour tout dire enfin, de leur triumvirat ; Mais je ne trouve point de couleurs assez noires Pour en représenter les tragiques histoires. 195 Je les peins dans le meurtre à l'envi triomphants, Rome entière noyée au sang de ses enfants : Les uns assassinés sur les places publiques, Les autres dans le sein de leurs dieux domestiques : Le méchant par le prix au crime encouragé

autres personnages soient au courant ; à la lecture, on imagine mal : la représentation concrétise et peut éventuellement faire naître le comique (Orgon caché sous la table dans Tartuffe, Don Carlos caché dans l’armoire au début d’Hernani) ou le tragique (Rosette qui entend le faux discours amoureux de Perdican dans On ne badine pas avec l’amour de Musset). • Il est à l’intérieur des pensées du personnage : il vit en direct et de l’intérieur ses émotions et ses sentiments. Ainsi, Lechy Elbernon (L’Échange

qu’elle autorise, prennent alors toute leur dimension. Un monarque libertin se cache dans une armoire comme un vulgaire amant de vaudeville, avant de devenir un empereur juste et clément. Un vieillard ridicule se fait cocufier comme le premier Arnolphe venu et se transforme, à la fin du drame, en spectre shakespearien. Ici pas vraiment de masques, mais des visages différents : comme dans la vie, les personnages ne se divisent pas en grotesques et sublimes mais chacun d’eux est à la fois l’un

et des méchancetés décochées impunément, le tout à la sauce comique, donne un résultat extraordinaire. Le caractère de la pièce est disparate : un assemblage de bouffonnerie italienne, de mystère religieux, de drame humain et de conflit social. Le tragique est le fait surtout du personnage d'Elvire. Au même registre appartient l’affrontement entre Don Juan et la statue, dont on connaît dès le début l'issue fatale. Celui entre Don Juan et le pauvre appartient également à ce registre, puisque chacun

et des méchancetés décochées impunément, le tout à la sauce comique, donne un résultat extraordinaire. Le caractère de la pièce est disparate : un assemblage de bouffonnerie italienne, de mystère religieux, de drame humain et de conflit social. Le tragique est le fait surtout du personnage d'Elvire. Au même registre appartient l’affrontement entre Don Juan et la statue, dont on connaît dès le début l'issue fatale. Celui entre Don Juan et le pauvre appartient également à ce registre, puisque chacun

..............................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre

qu’elle autorise, prennent alors toute leur dimension. Un monarque libertin se cache dans une armoire comme un vulgaire amant de vaudeville, avant de devenir un empereur juste et clément. Un vieillard ridicule se fait cocufier comme le premier Arnolphe venu et se transforme, à la fin du drame, en spectre shakespearien. Ici pas vraiment de masques, mais des visages différents : comme dans la vie, les personnages ne se divisent pas en grotesques et sublimes mais chacun d’eux est à la fois l’un

des femmes Le 26 décembre 1662, Molière crée une grande comédie en cinq actes et en vers, L'École des femmes (8e pièce de Molière qui joue Arnolphe), mettant en cause les idées reçues sur la condition de la femme et le statut du mariage chrétien. Le succès, qui est immédiat et éclatant, le consacre grand auteur, digne d’aller de pair avec les auteurs tragiques, mais déclenche une polémique dans une partie de l’opinion qui l’accuse d’immoralité et d’impiété. La scène du le[28] est jugée insupportable