Arletty

sa poitrine ou son sexe, faisant allusion à l'androgynie [51]. Dans le troisième cliché, maquillé, coiffé, habillé en femme et doté d'accessoires féminins stéréotypés (bracelets, fleurs…), il se présente travesti en stars telles que Gene Harlow, Arletty, Greta Garbo et Rita Hayworth [52].       Michel Journiac, Piège pour un travesti (juin 1972) Série de trois photographies d'un homme se travestissant en Greta Garbo, plus un miroir.     En synthétisant en l'espace de trois images, le travestissement

Bagaden qui figuraient déjà dans Bagatelles pour un massacre, ainsi que Foudres et flèches et Scandale aux abysses, le tout précédé de Secrets dans l'île et suivi de Progrès dans la réédition Gallimard de 2001. Progrès, Mercure de France, Paris, 1978 Arletty, jeune fille dauphinoise, La flûte de Pan, Paris, 1983 Préfaces et dédicaces, Tusson, Éd. du Lérot, 1987 Histoire du petit Mouck, Éditions du Rocher, 1997 À l'agité du bocal, L'Herne, Paris, 2006 Céline vivant, anthologie des entretiens audiovisuels

Gance tourne « J’accuse » en 1919 et « La Roue » en 1922. L’arrivée du cinéma parlant va amener de nouveaux cinéastes comme Marcel Carné, René Clair ce qui permet la production de plusieurs chefs-d'œuvre interprétés par de grands comédiens , Arletty, Jean Gabin, Fernandel et bien d’autres… La période d’après Guerre est marquée par l’arrivé de nombreuses productions américaines qui connaissent un énorme succès. Le centre national de la cinématographie va être crée pour soutenir l’industrie

caméras. « Les enfants du paradis » est considéré comme un des plus grands chefs d’œuvre produit durant la guerre. Certain(e)s artistes,acteurs,réalisateurs sont arrêtés au lendemain de la guerre. Ils sont accusés de collaboration. D’abord, Arletty, une actrice phare de l’époque est arrêtée au lendemain de la libération non pas pour des faits de collaboration mais pour avoir fréquente un officier allemand durant la guerre. Apres un bref internement à Drancy, on lui conseille de quitter la capitale

s'arrête provisoirement là, car une grève paralyse pendant plusieurs mois le monde cinématographique français au premier semestre 1939. La guerre mettra tout le monde d'accord… La période révèle les premières vedettes du cinéma parlant. Citons ici Arletty, Annabella, Louis Jouvet, Victor Francen, Charles Boyer, Mireille Ballin, Viviane Romance, Pierre Fresnay, Harry Baur, Charles Vanel, Albert Préjean, Madeleine Renaud, Pierre Blanchar, Fernand Gravey, Pierre Richard-Willm, Fernandel, Jean Gabin, Raimu

l’histoire du cinéma. L’innovation implique la promotion de nouveaux créateurs (ingénieurs du son, dialoguistes, scénaristes, musiciens) autant que le renouvellement des acteurs (modification importante du jeu : il faut un visage mais aussi une voix) : Arletty, Michèle Morgan, Louis Jouvet, Michel Simon, Jean Gabin... En 1932, la crise économique atteint la France et touche toute la profession, qui a dû s’endetter dans les années 30 pour transformer les salles et les studios à cause du parlant. En 1936

øß¿®ø¦ž¦–¦Ž¦Ž¦†xmxmxbxm†m†–†m†m†mxm†m¦hP4U6?]?mH sH hP4UhP4UmH sH La pièce a été représentée pour la première fois en 1936 à l’ABC avec Arletty, Simone Sicard et Alice Cocéa dans des décors de Marcel Khill et des costumes de Coco Chanel. D’après Caizergues « le rôle de la veuve inconsolable finalement consolée a, de toute évidence, été écrit pour Arletty, qui fait à cette occasion ses débuts dans un théâtre de music-hall » ( TC 1694) [3]Nous retrouvons cette expression dans une interview avec

être artistiques. En effet, les nazis veulent faire de Paris une préfecture de la frivolité (treize bordels réservés aux Allemands) et des loisirs de masse faisant la part belle de l’économie. Enfin, des personnalités du monde du spectacle comme Arletty n’hésitent pas à s’afficher avec des allemands. « Mon cœur est à la France, mais mon c… est international ». Ainsi, certaine femmes entretiennent des liens amoureux avec de allemands sans pudeur. Les français semblent donc relativement coopérer.

les mots jaillissent, il les attrape et s’amuse : il les associe, les oppose, les détourne, les fait sonner les uns avec les autres, joue avec leurs différents sens… Il part de mots simples, « des mots de tous les jours » comme les nomme Garance/Arletty dans Les Enfants du paradis (Marcel Carné, 1945). Et, grâce à un travail d’orfèvre, il leur donne une force et une vivacité teintées d’humour – parfois noir et féroce – qui constituent sa patte. L’humour est capital. N’oublions pas que Prévert a été

faut pourtant observer que la voix identifie et n’identifie pas. Identifie quand elle permet de distinguer Untel d’un autre : on entend « Vous avez dit bizarre ? » et c’est Michel Simon, on entend « Atmosphère, atmosphère », et c’est tout de suite Arletty. N’identifie pas quand elle exprime la prière grégorienne du moine. Et puis, la voix incarne et n’incarne pas. Incarne quand il suffit d’entendre une seule note chantée pour postuler un corps, un sujet. N’incarne pas quand plusieurs voix, ensemble