Apologue Theatre

l’intensité des affrontements politiques ont conduits de nombreux écrivains à s’engager. Ceux-ci mettent alors leurs œuvres au service d’une idéologie. Sartre laisse derrière lui une œuvre titanesque, sous forme de romans, d’essais, de pièces de théâtres, d’écrits philosophiques ou de biographies. Sa philosophie a marquée l’après-guerre et il reste encore aujourd’hui l’archétype de l’intellectuel engagé. Sartre fut de tous les combat, pleinement et totalement engagé. Bien qu’il ait milité inlassablement

les desc s, la 75 sant imaginerez (texte D), vous 20 CORPUS S, L - Fran ce métrop Objet d’étud olitaine e : Juin 2010 dans les gen La question de l’ho mme res de l’ar gumentatio n s¬,E¬CORPUS Le corpus réunit trois textes rattachés à l’étude du théâtre. Si le thème meurtre) exclut la comédie, retenu (le vous noterez toutefois trois siècles différents le parti-pris de la diversité , deux tragédies et un : drame romantique, deux et une tirade. dialogues Les auteurs et les œuvres sont tous connus même

Séquence II : Edmond ROSTAND, Cyrano de Bergerac Objets d’études : le théâtre, genres et registres A/ Introduction à l’étude de la pièce I] Le temps de l’intrigue  1) Chronologie du texte  Première représentation en public de la pièce : 1897 (fin XIXème siècle) Histoire : retour en arrière de 2 siècle donc ≠ entre l’histoire et la date de parution Intrigue du livre : de 1640 à 1655 Contexte de 1640 : règne de Louis XIII, mort en 1643 ; son principal ministre était le Cardinal de

(Rabelais, Molière ou encore La Fontaine) et après lui (Ionesco ou l’humoriste Raymond Devos) de ne pas parler de « choses graves » sur le mode sérieux, mais de prendre le parti d’en rire. Pour Nietzsche, la « philosophie » de Figaro, personnage de théâtre, est aussi valable dans la vie réelle : « L’homme », dit-il, « souffre si profondément qu’il a dû inventer le rire ». Peut-on aborder les questions graves sur le mode humoristique ? L’artiste doit-il, comme le conseillait Molière, instruire en faisant

l’heure : le public préfère sans doute aborder le problème de l’égalité entre hommes et femmes dans une comédie, plutôt que de lire les considérations de Rousseau sur l’éducation des filles dans son traité Émile ou de l’Éducation. Le succès des apologues, le plus souvent plaisants, confirme le pouvoir de séduction et de persuasion de l’humour. C’est ce qu’avait bien compris Voltaire qui, dans ses contes philosophiques, aborde sur le mode plaisant, en les agrémentant de péripéties rocambolesques,

revenir à l’aridité de la logique : « malheur déplorable, mais ordinaire ! ». De même, le texte théâtral, parce qu’il s’adresse très directement à des spectateurs présents dans une salle, joue peut-être davantage sur la persuasion. En effet, le théâtre est un lieu où se trouvent réunis des personnes qui éprouvent collectivement des émotions semblables. Un autre procédé efficace pour convaincre ou persuader peut être relevé dans le corpus : il s’agit de l’ironie. Lorsque Voltaire veut dénoncer

: َََArlequin-Iphicrate L’Ile des esclaves de Marivaux -1725- (scène première) Le théâtre représente une mer et des rochers d’une cité, et de l’autre que/que arbres et des maisons. IPHICRATE s’avance tristement sur le théâtre avec ARLEQUIN IPHICRATE, après avoir soupiré. — Arlequin ! ARLEQUIN, avec une bouteille de vin qu’il a à sa ceinture. ——Mon patron ! IPHICRATE. — Que deviendrons-nous dans cette île ? ARLEQUIN. — Nous deviendrons maigres, étiques, et puis morts de faim; voilà mon

drames de l’homme. Dino Buzzati ne se limite pourtant pas à ce genre littéraire. Il a également écrit des poésies, des scénarios, des textes pour le théâtre ainsi que des livrets B / Ses principales œuvres  Son premier roman « le désert des tartares » écrit en 1940, lui apporte une consécration. Celui-ci est adapté en pièce de théâtre, la même année. Puis en 1949, ce roman est publié en France et remporte un grand succès. Enfin quatre ans après la mort de D. Buzzati, « le désert des tartares »

dans le quartier des Halles. Les Poquelin (ou Pocquelin) étaient originaires du Beauvaisis. La marraine de Molière était son arrière-grand-mère maternelle. Apprentissage Sa formation s'est-elle bornée à aller, dans son enfance, au théâtre avec son grand-père ou à regarder sur leurs tréteaux les bonimenteurs parisiens ? Il « contemple », comme on disait de son temps, les hommes qui l'entourent, note les ridicules que leur donnent les passions, les aveux extravagants qu'il leur arrive

en vers réguliers, en prose, description, tirade, sonnet, fable…), type de discours (narratif, descriptif, argumentatif…), thème et sujet abordés, visées (faire rire, émouvoir, faire réfléchir…). Pour une page de roman, de nouvelle, une scène de théâtre, replacez l’extrait dans l’œuvre en vous servant du chapeau. – Annoncez la problématique (formulée sous forme d’interrogation directe ou indirecte) sur les centres d’intérêt du texte et le plan qui va suivre et qui découle de la problématique