Apologue Moliere

maisonnée. On sent bien là l’influence dans la réprobation des « messieurs de la Compagnie du Saint Sacrement » qui s’étaient institués gardiens et défenseurs de la vertu et de la piété jusqu’au sein des familles au point de les diriger et contrôler. Molière met habilement dans la bouche d’une vieille femme aigrie des propos désagréables, et plutôt vagues, visant la conduite de la jeunesse, et qui pourraient semer la zizanie au sein du groupe. On voit bien l’allusion du dramaturge au contrôle quasi policier

Présentation du Malade imaginaire de Molière Le Malade imaginaire est la dernière comédie écrite par Molière. C'est une comédie-ballet en trois actes, représentée au Théâtre du Palais-Royal le 10 février 1673 par la troupe de Molière ; après les « comédies désespérées » (Dom Juan et Le Misanthrope) elle retrouve une certaine inspiration de la commedia dell'arte, mais d'une qualité bien supérieure aux premières farces de Molière À la quatrième représentation, Molière jouait le rôle d'Argan mais il devenait

(comédies de Molière) B. mais aussi une forme de représentation du monde tel qu'il est (les textes théâtraux sont aussi lus, publiés, discutés dans les salons, dans les journaux de l'époque, mis en débat dans des correspondances, préfacés, réédités, repris, copiés, etc...) cf exposé réalisé en classe (castigat ridendo mores) EXEMPLE DE COPIE rédigée par un élève de 1° S1 Molière écrivit L'école Des Femmes en 1662. Elle fut jouée au Théâtre du Palais Royal le 26 décembre 1662. Molière, pour la

Questions sur le corpus 1. Les deux auteurs classiques Molière et Jean Racine, Victor-Hugo, qui incarne le romantisme et Eugène Ionesco, le théâtre de l’absurde, ont choisi le théâtre pour dénoncer un travers de leurs temps. Ces différents écrivains se distinguent ou se complètent par leur mouvement littéraire ainsi que par le registre qu’ils emploient. Ces quatre scènes qui nous sont proposées présentent un point, ou plutôt un sujet commun, qui est celui de l’amour mis

dramatique, musical et chorégraphique, elle à été inventée par Molière en 1661 pour sa pièce « les Fâcheux » , il s’agit de mêler la musique et la danse dans une action comique. Elle traite des sujets contemporains et met en scène des personnages ordinaires de la vie quotidienne. Le thème central est souvent le mariage. (ex : le Bourgeois gentilhomme de Molière) - Comédie galante : La comédie galante à été inventée par Molière pour les Fêtes de Cour (ex : La Princesse d’Elide, les Amants magnifiques)

L'art a une valeur sociale, satire du snobisme : art devient marqueur social et permet de montrer sa supériorité. Conclusion : comédie moderne sur le plan de la théâtralité et du sujet mais rejoint objectif traditionnels de la comédie. Relier Molière et ses satires de société dans ces pièces en faisant entrer en jeu des personnages typiques ridicules. Tranche très étroite de société. Comédie qui renvoie un miroir au spectateur → "Castigat ridendo mores"

Dom Juan de Molière ; une pièce Baroque. Dom Juan ou le festin de pierre est une comédie de Molière en cinq actes écrites en proses et jouée pour la première fois le 15 février 1665 au théâtre du Palais-Royal. Dans l’édition de 1682 cette pièce est présentée comme étant une comédie, bien que ce terme fût employé, à l’époque pour désigner toutes sortes de pièce de théâtre, il est parfois compris comme étant l’opposé de la tragédie. Cette pièce reste néanmoins une véritable comédie, de par son écriture

En 1665, c'est l'apogée du classicisme. Mais Molière décide d'en briser certaines règles pour affranchir son théâtre, le rendre plus libre. Sans se soucier de la récente censure de tartuffe en 1664, il reprend un mythe déjà traité par l'espagnol Tirso de Molina en 1630 : Dom Juan. Dans la scène 1 Acte 1, nous allons voir que la tirade finale est une présentation du maître de Sganarelle, DOM JUAN. Après avoir étudié les caractères de ce double portrait nous nous intéresserons au registre comique

comporter comme un substitut mais comme un complément. Enfin, nous envisagerons la concurrence qui peut exister entre la simplicité d’utilisation de l’argent et le plaisir de faire sans pour répondre à son mobile. Nous nous appuierons sur L’Avare de Molière, la Philosophie de l’argent de Georg Simmel et sur l’Argent d’Emile Zola. L’argent s’est immiscé dans des domaines qui ne relèvent plus du commerce et peut alors agir de façon extrême sur l’homme et ses relations. Ce sont des comportements extrêmes

tragédie : Horace (1640), Cinna ou la Clémence d’Auguste (1641) « [Les] grands sujets remuent fortement les passions et en opposent l’impétuosité aux lois du devoir ou aux tendresses du sang » (Discours sur l’art dramatique :sur la tragédie) * MOLIERE (Jean-Baptiste Poquelin) (1622-1673) Auteur, metteur en scèce et acteur, il mene la troupe de l’illustre Théatre et rencontre de nombreuses difficultés et interdictions, malgré le soutien du roi Louis XIV. A travers des spectables de pur divertissement