Apologue Moliere

Molière, Dom Juan ou le festin de Pierre (1665) Acte II, scène 4 Explication Personnage créé en 1630 par Tirso de Molina dans L'Abuseur de Séville, Dom Juan représente le mythe de la séduction universelle. Dans la pièce de Molière, son valet Sganarelle le définit plaisamment comme " l'épouseur du genre humain " , car la promesse de mariage fait partie de son arsenal de séduction. Dans la scène 4 de l'acte II, Dom Juan, victime de son zèle, se retrouve dans une situation compromettante pour

défenseur. Il écrit à cette occasion «l'ode au roi» et surtout l'admirable «Élégie aux nymphes de Vaux». Cette fidélité à Fouquet lui valut rapidement la haine de Colbert, puis celle de Louis XIV lui-même. Peu après, il se lie intimement avec Molière, Boileau et Racine et écrit «les amours de Psyché et Cupidon», charmant roman en prose entremêlé de vers(1669). Après Fouquet, il fut le protégé de la Duchesse de Bouillon et de la Duchesse d'Orléans. En 1673, c'est Madame de la Sablière qui le recueille

Tartuffe Le Tartuffe est une pièce de théâtre écrite par Molière qui se nomme Jean-Baptiste Poquelin au XVll siècle que lui est né en 1622 à Paris et décède en 1673. L’histoire rencontre deux personnages principaux : Tartuffe, un faux dévot qui trompe et obtient la fortune d’Orgon, le second est le maitre de la maison qui lui est influençable et naïf. On raconte que la pièce est plus tragique que comique, est-elle vrai ? C’est pour cette raison que je vais vous la montrer en argumentent les qu’elles

L'ecole des femmes, la solitude d'Arnolphe Entre comédie et tragédie, L'École des femmes reprend le thème classique du conflit entre l'âge de raison et l'âge rebelle à la raison. Mais Molière va plus loin qu'il n'est jamais allé. Dans la relation d'Arnolphe, qui veut arrêter à sa porte le mouvement du monde, et d'Agnès, mise à l'écart pour être modelée à huis-clos, il y a des éléments de mythologie : la naissance d'une femme, un conte à la Pygmalion, la lutte personnelle d'un homme avec un destin

politique militariste des rois d’Europe et de la France. A cet égard Molière et Jean Racine, auteur du classicisme vont s’inspirer de la commedia dell Arte dans leur pièces de théâtre (Ex avec les valets qui devrons symboliser la fantaisie, la ruse…et avec des maîtres symbolisant le pouvoir et le respect). Nous allons étudier des extraits de pièce de théâtre du XVIIe siècle comme : Les Fourberie des Scapin 1671 de Molière (auteur du classicisme). Dans cette scène Scapin (un valet) qui veut se

de lieu et d'action. Une pièce ne doit contenir qu'une seule action. L'action doit se dérouler dans un seul et même endroit. Le temps ne doit pas dépasser 24h. Le théâtre devait faire preuve de bienséance, de sagesse ainsi que de vraisemblance. Molière, lors ce qu'il jouait avec sa troupe, s'est mis à écrire des pièces de comédie avec des personnages particuliers et avec un caractère marquant, interpellant le public. Pour cela, il s'attaque aux bourgeois pour leur prétention, leur souhaits de mariages

public avant que de l'initier à tout autre démarche dénonciatrice de travers comportementaux ou encore d'abus sociaux. La farce, parce exemple, n'a d'autre but avoué que celui de faire rire (on relèvera ici beaucoup d'exemples liés au théâtre de Molière : L'avare, le Misanthrope, le bourgeois gentilhomme, le malade imaginaire…). 2/ La comédie comme dénonciatrice de comportements sociauxLe rire dans la comédie va au-delà des apparences et remplit également une fonction éducative. Le spectateur s'amuse

Introduction Comédie Représentée pour la première fois à Versailles par ordre du roi le 15e septembre 1665 et donnée depuis au public à Paris sur le théâtre du Palais−Royal le 22e du même mois de septembre 1665 par la Troupe du Roi. Personnages Personnages du Prologue La Comédie. La Musique. Le Ballet. Personnages de la Comédie Sganarelle, père de Lucinde. Lucinde, fille de Sganarelle. Clitandre, amant de Lucinde Aminte, voisine de Sganarelle. Lucrèce, nièce de Sganarelle. Lisette

meurs, je suis mort, je | | | |termes en croissance ou |suis enterré. | | | |décroissance. |(Molière) | |  |L'hyperbole |C'est une exagération. |Je meurs de faim. | |Les figures de | | |

A l'aide de personnages caricaturaux, le théâtre peut critiquer les moeurs : certaines personnes ont des traits de caractère particuliers, encore accentués dans les pièces. Molière a dit : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement » La devise de la comédie apparaît dès les années 1620 en France : « Castigat ridendo mores » : Elle corrige les moeurs par le rire. Dans L'Avare, Harpagon est une caricature