Analyse Le Poète Comme Meuble

concurrence, il est vrai, avec des maisons contemporaines, design, en bois et, bien évidemment, économes en énergie. En revanche, il est révolu le temps où le poète tchèque Karel Teige se réjouissait d'annoncer que Le Corbusier étudiait une « maison hermétique » qui pouvait convenir « à tous les climats et tous les terrains, au-delà du cercle polaire comme sous les tropiques 1 ». Dès 1954, Sigfried Giedion, encore secrétaire des Congrès internationaux d'architecture moderne, dénonçait l'aberration du Style

choisie, les motifs retenus, l’image que l’on veut donner de soi (et des siens). L’Age d’homme est moins un « autoportrait » de Michel Leiris qu’un récit placé tout entier dans l’orbite du contrat initial exposé dans « De la littérature considérée comme une tauromachie » (1945), texte dont procède toute l’entreprise, texte qui lui donne son sens. C’est un souci de vérité, c’est la volonté de « mettre son cœur à nu » qui donne la clef du portrait de M. Leiris dans L’Âge d’homme. Autres mobiles, autres

royaux. Sa promotion depuis qu’il est simple officier de police à commissaire puis inspecteur général ainsi que son parcours sont décrits par l'hebdomadaire. On en retient ses retours fréquents à l'Institut de police de Kénitra, considérés comme des périodes temporaires de repos, vu que le garde du corps personnel du Roi reprenait sa mission après quelques jours. Les fautes d'Aziz Jaïdi  méritaient de lourdes punitions à l'époque où il faisait partie des gardes du corps du Souverain

mer pousse et retient l'extrême et la plus petite vague, et la lune même qui s'y mire y joue autrement qu'en image, par son poids invisible. Ainsi, contemplant l'océan sans mémoire, nous voulons effacer le temps, penser tout à neuf, et agir à neuf, comme au temps des cavernes. Car le sillage n'écrit rien ; et, après la tempête, la mer est la même, et neuve toujours. Mais, au contraire, comment lire tous ces signes sur la terre, et ces signes encore au-dessous ? Ici mémoire nous tient. Ici le destin

bien mariés, mal mariés, rafistolés, séparés, divorcés, accotés... Ou ceux qui songent à le devenir. Montréal : Éditions internationales Alain Stanké, 1985, 120 pp. Retour à la table des matières Ce dialogue fait écho à des chansons vieilles comme l'occident mais reprises de génération en génération. Il répercute certaines attitudes entre femmes et hommes : des clichés qui se parlent en nous, plus ou moins à notre insu. Il reprend un scénario tout aussi banal que poignant. L'auteur de

la peinture sont celles qui préservent, au contact complexe entre le mot et la couleur, les confluences les plus nombreuses, variées et fécondes. N’étant pas étanches, la peinture et la littérature sont des espaces poreux et fonctionnent davantage comme des vases communicants. Dans le réseau romanesque, il y a un réseau signifiant qui se trouve soutenu par l’extraordinaire vitalité de la culture picturale de Marcel Proust. Dans cet article, on va se situer dans un champs où le langage plastique –

en esprit, et comme je le trouve sérieux et plein ! C’est qu’à ce coup j’en puis faire l’application à moi-même. Je suis, à mon tour, au point où fut Dante quand le vieux soleil marqua la première année du XIVe siècle. Je suis au milieu du chemin de la vie, à supposer ce chemin égal pour tous et menant à la vieillesse. Mon Dieu ! je savais, il y a vingt ans, qu’il faudrait en arriver là : je le savais, mais je ne le sentais pas. Je me souciais alors du milieu du chemin de la vie comme de la route

de toutes les connaissances humaines, celle du Mariage était la moins avancée. Mais ce fut une observation de jeune homme ; et, chez lui comme chez tant d’autres, semblable à une pierre jetée au sein d’un lac, elle se perdit dans le gouffre de ses pensées tumultueuses. Cependant l’auteur observa malgré lui ; puis il se forma lentement dans son imagination, comme un essaim d’idées plus ou moins justes sur la nature des choses conjugales. Les ouvrages se forment peut-être dans les âmes aussi mystérieusement

exécutées en dehors de leur esthétique.  Un  critique  intelligent  devrait,  au  contraire,  rechercher  tout  ce  qui  ressemble le moins aux romans déjà faits, et pousser autant que possible  les jeunes gens à tenter des voies nouvelles.  Tous  les  écrivains,  Victor  Hugo  comme  M.  Zola,  ont  réclamé  avec  persistance le droit absolu, droit indiscutable, de composer, c'est­à­dire  d'imaginer ou d'observer, suivant leur conception personnelle de l'art.  Le  talent  provient  de  l'originalité,  qui  est  une  manière  spéciale 

mauvais lieux»3 alternatifs, pas les bons lieux des utopies. Elles sont des utopies non «progressives» (on devrait aujourd'hui dire progressistes), car elles sont «La négation du progrès» note Régis MESSAC4. Ces contre-utopies apparaîtraient également comme des utopies « traditionnelles » («classiques») poussées à l’extrême, jusqu’au bout de leur logique : pour paraphraser le fascisme, « l’État y est tout, l’individu rien ». La liberté individuelle n’existe pas ; les personnes sont broyées ou conditionnées