Analyse Bérénice Racine

intellectuelle n’autorisant, aux termes de l’article L. 122-4 et L. 122-5, d’une part, que les « copies ou reproductions strictement réservées à l’usage privé du copiste et non destinées à une utilisation collective », et, d’autre part, que « les analyses et courtes citations » dans un but d’exemple et d’illustration, « toute représentation ou reproduction intégrale ou partielle, faite sans le consentement de l’auteur ou de ses ayants cause, est illicite ». Cette représentation ou reproduction, par

reconnaissance, Corneille, depuis quelques années, voit apparaître en Racine un terrible rival. De fait, en 1667, Racine connaît avec Andromaque, un triomphe qui n'est pas sans rappeler celui du Cid, trente ans plus tôt. Les deux auteurs se trouvent donc en concurrence, et celle-ci est d’autant plus forte lorsqu'en 1670, ils créent simultanément une pièce sur le même thème. Racine triomphe avec sa Bérénice, alors que le Tite et Bérénice de Corneille ne rencontre qu'un succès mitigé. Suite à cela, mais

ses pantins, les anime, et les amène à cet état d’indécision finale où, sans cesser d’être des pantins, ils sont pourtant devenus des hommes. Nous aurons ainsi des personnages de comédie. Et nous pourrons vérifier sur eux la loi que nos précédentes analyses nous laissaient prévoir, loi par laquelle nous définirons les situations de vaudeville en général : Est comique tout arrangement d’actes et d’événements qui nous donne, insérées l’une dans l’autre, l’illusion de la vie et la sensation

classe le résultat de votre travail. i Mise en activité des élèves Première partie : - Repérage du paratexte et des sources /Auteur et contexte - Lecture individuelle de l’ extrait - Compréhension globale avec l’autre membre du binôme - Analyse de l’extrait selon le questionnaire proposé Deuxième partie : - Présentation de l’auteur - Présentation orale du texte travaillé (Lecture oralisée et caractéristiques de la rencontre) i Étude comparée A partir des scènes de rencontre

les héros ont des caractères contemporains: Le Grand Cyrus, de Madeleine de Scudéry, ou La Princesse de Clèves, de Madame de La Fayette (1670). Dans tous les cas, les héros ont des aventures surtout sentimentales, qui sont l'occasion de longues analyses psychologiques. Ils s'expriment d'une manière raffinée, et même souvent compliquée, en rapport avec les sentiments qu'ils ressentent et les goûts du public, féminin mais aussi masculin, qui se régale de leurs aventures. 15 DR TORABI – XVIIE

Stendhal publie Le Rouge et le Noir : la vie passionnée de Julien Sorel sous la Restauration. ᕤ Dans son Avant-Propos, composé pour la publication de ses œuvres sous le titre, de La Comédie humaine, H. de Balzac expose le plan de son œuvre et analyse l’influence de la pensée scientifique sur son projet romanesque. ᕥ Émile Zola loue la « vérité » du tableau de Caillebotte, Rue de Paris, temps de pluie. ᕦ Peu après les journées révolutionnaires connues sous le nom de « Trois Glorieuses », Victor

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Phèdre’’ (1677) Tragédie en cinq actes et en vers de Jean RACINE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 3) l’intérêt de l’action (page 7) l’intérêt littéraire (page 11) l’intérêt documentaire (page 20) l’intérêt psychologique (page 22) l’intérêt philosophique (page 33) la destinée de l’œuvre (page 35) l’étude de la pièce, scène par scène (pages 44-95). Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte

apocope du « e » en fin de vers (« sirèn(e) »). (Gérard de Nerval, El Desdichado) Jamais mensonge heureux n’eut un effet si prompt → Jam·ais·men·son·geu·reux·n’eut·un·e·ffet·si·prompt → « e » élidé devant h muet (« mensong(e) heureux »). (Jean Racine, Athalie) Ses houles où le ciel met d'éclatants îlots Ses·hou·les·où·le·ciel·met·d'é·cla·tants·î·lots → « e » prononcé dans la terminaison « -es » (« houles où »). (Leconte de Lisle, Poèmes tragiques) Où tendent tous les fronts qui pensent et

l’argent dépensé par M. Jourdain pour, lui aussi, séduire la Dame. Là encore, c’est une preuve que les deux héros de la pièce sont très loin d’être des gentilshommes, même s’ils veulent s’en donner l’air devant la Dame ou en société.RACINE – PHÈDREJean Racine , né le  22 décembre1639  à  La Ferté-Milon  et mort le  21 avril1699  à  Paris , est un  dramaturge  et 

récents. On connaît surtout 1 Banu, Georges (sous la dir. de), « Tragédie grecque : Défi de la scène contemporaine », Études théâtrales n° 21, juillet 2001. 3 Vernant, Jean-Pierre (propos recueillis par Fabienne Darge), « Jean-Pierre Vernant aux racines de l’homme tragique », Le Monde, 14/03/2005. 4 Vernant, Jean-Pierre et Vidal-Naquet, Pierre, Mythe et tragédie en Grèce ancienne, t. I & II, Maspero, 1972 ; rééd. La Découverte, 2001. Âges de la tragédie Le genre ne s’est manifesté qu’à quelques