Amour Impossible Au Théatre

objectifs de Première La définition de cet objet d’étude « Théâtre : texte et représentation » met en valeur les spécificités de ce genre que vous avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion

Cours sur Les Fausses confidences – 1 : principes du théâtre de Marivaux XVIIe = « grande comédie » développée par Molière : · comédie d’intrigue (action qui progresse à travers les obstacles)· comédie de mœurs (étude de la société) · comédie de caractère (des traits psychologiques fixes déterminent les actes et les sentiments du personnage) Marivaux, au XVIIIe, garde des aspects de la comédie de Molière, mais apporte aussi de profonds changements. ·

s'est consacré au théâtre et a beaucoup écrit. « Le Cid » est une tragi-comédie qui a été jouée pour la première fois en 1637. Lors de ses premières représentations, le triomphe de cette pièce est à la hauteur de la polémique qu'elle suscite car deux dramaturges rivaux de Corneille l'accusent de plagiat et d'avoir enfreint la règle des trois unités. Cette pièce raconte comment Don Rodrigue, un jeune noble de la cour d'Espagne et amant de Chimène doit faire un choix entre amour et honneur. Nous

Texte argumentatif : Le Cid est une pièce de théâtre de Corneille dont la première a lieu le 7 janvier 1637, est une tragédie inspirée d’un sujet espagnol. Elle met en scène un homme confronté à un choix douleur qui oppose l'honneur et l'amour. La pièce connaît un immense succès et donne lieu à de nombreuses polémiques. On reproche à Corneille de ne pas s’être conformé aux règles strictes de la tragédie classique et de présenter une intrigue immorale. De quoi naît le tragique dans cette pièce

l’œuvre. Pyrrhus dans cette scène exprime son amour pour Andromaque, il comprend donc qu’il trahi son peuple et Hermione sa promise. Son amour est contradictoire avec sa patrie car Andromaque est troyenne alors que lui est grec. Son amante est une simple esclave, une conquête ramenée de la victoire sur Troie. Il montre au vers 964 qu’il est conscient de sa trahison : « Je sais de quels serments je romps pour vous les chaînes ». Avec cet amour il renonce aux serments, pactes qu’il avait promis

aujourd'hui. Hitchcock s’est exclamé : « Le théâtre, c’est la vie ». En quoi le théâtre relève-t-il d’une expression réelle de la vie, mais en même temps d’une illusion de celle-ci ? Ainsi, le théâtre demeure-t-il une réplique de la réalité ? Cependant comment l’illusion persiste-elle tout de même ? En effet, le but ultime du dramaturge est bien de reconstruire la réalité par différents moyens. Ainsi une pièce peut être basée sur la réalité. Le théâtre est un spectacle sur scène, vivant et

parution +, si l’œuvre a été traduite, mention de la langue d’origine et du nom du traducteur. L’auteur fait-il parti d’un mouvement littéraire particulier ? A quel genre l’œuvre appartient-elle (poésie [lyrique, satirique…], théâtre [comédie, farce, tragédie, drame romantique, théâtre de l’absurde…], roman [type de roman à préciser], nouvelle, conte, littérature d’idées…). Indiquer rapidement le contexte biographique (à quel moment de la vie de l’auteur l’ouvrage a été écrit) et historique (l’œuvre s’inscrit-elle

didascalies et de la gestuelle qui nous font penser à une pièce de théâtre puis de la façon dont le texte est écrit qui nous fait penser au langage de la tragédie. a) Didascalies, Gestuelle * Notions spatiales : « elle s’assit » (l 909), « je demeurais debout, le corps à demi tourné » (l 909), « elle se leva avec transport pour venir m’embrasser » (l 921), « nous nous assîmes l’un près de l’autre » (l 931) Comme dans au théâtre, nous savons la position des personnages. * Didascalie : « en pleurant

il parle et il renforce son amour par ce récit, ce que Narcisse a bien compris. Ce récit a pour rôle de montrer les détails de la scène, qui sont impossibles à montrer au théâtre. Néron a perçu le monde extérieur par le prisme des yeux de Junie. Aucun metteur en scène ne peut concrètement montrer la scène (larmes, regard). On pénètre dans l'esprit de Néron en même temps qu'on entre dans le regard de Junie. Selon Racine dans sa préface, « une des règles du théâtre est de ne mettre en récit que

Le sujet de la pièce de Shakespeare n'est pas nouveau loin s'en faut. Avant d'être le sujet d'une pièce de théâtre,il fut le sujet de textes narratifs. Le thème de l'amour clandestin en raison de l'inimitié des parents se trouve déjà chez Ovide (-42, +17 ) : il fait du récit de Pyrame et Thisbé dans le livre IV des Métamorphoses et l'on sait que Shakespeare connaissait bien et appréciait beaucoup Les Métamorphoses d'Ovide. Dans Le Décaméron de Boccace(1350), on peut lire dans la dixième