Acte I Scène 9 Le Mariage De Figaro

322453081470500Sommaire Page 2 à 4 : Candide de VOLTAIRE. Page 5 à 6 : Zadig de VOLTAIRE. Page 7 et 8 : le misanthrope de MOLIERE. Page 9 et 10 : le jeu de l’amour et du hasard de MARIVAUX. Page 11 et 12 : le mariage de Figaro de BEAUM- ARCHAIS Page 13 : Rhinocéros d’Eugène IONESCO Page 14 : La leçon d’Eugène IONESCO Page 15 à 17 : Pierre et Jean de MAUPASSANT Page 18 à 24: La bête humaine de ZOLA Page 25 et 26 : Claude gueux d’HUGO Page 27 et 28 : Un sac de bille

booster vos notes au bac de français. Commenter 22 Voici un Pour en savoir plus, cliquez ici. commentaire littéraire de la lettre 81 des Liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos. FORMATION ECRIT : Ma méthode fiable pour gagner 3 à 8 points en 9 semaines L’extrait commenté va de « Mais moi, qu’ai­ je de commun avec ces femmes inconsidérées » à « succéda celui de le goûter« . Clique ici pour lire cet extrait de la lettre 81. Les Liaisons dangereuses, lettre 81 : introduction Les Liaisons Dangereuses

C : Figaro dans Le Mariage de Figaro, mise en scène Christopher Rauck (ComédieFrançaise, 2009) Texte A. Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard, Acte I, scène 1 (extrait) Le jeu de l'amour et du hasard de Marivaux est l’une des plus célèbres comédies du répertoire. Dans cette pièce, Silvia ne croit pas à l’amour, mais veut éprouver Dorante. Sur le conseil de sa suivante, Lisette, les deux femmes échangent leurs costumes. Mais Dorante, qui n’a aucune expérience, a également mis en scène le

C : Figaro dans Le Mariage de Figaro, mise en scène Christopher Rauck (ComédieFrançaise, 2009) Texte A. Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard, Acte I, scène 1 (extrait) Le jeu de l'amour et du hasard de Marivaux est l’une des plus célèbres comédies du répertoire. Dans cette pièce, Silvia ne croit pas à l’amour, mais veut éprouver Dorante. Sur le conseil de sa suivante, Lisette, les deux femmes échangent leurs costumes. Mais Dorante, qui n’a aucune expérience, a également mis en scène le

Séquence sur Le Théâtre classique et la Comédie Compétences évaluées : -Lire le texte littéraire, la comédie du XVIIe siècle -Construire une réflexion sur la langue, repérer les procédés du comique I. Le Théâtre Classique : La tragédie et la comédie Voici quelques résumés de comédies et de tragédies du XVIIe siècle. Ils vont vous permettre de différencier ces deux genres du théâtre classique. Pour ce faire, vous compléterez le tableau de comparaison. Ensuite, vous prendrez connaissance

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

Haute-Autriche. 1831-1832 François Zola est en Algérie, dans la Légion étrangère. 1833 Il ouvre à Marseille un cabinet d’ingénieur. Il met au point plusieurs projets de grands travaux: docks, port, canaux d’irrigation, etc. 1839 16 mars: mariage, à Paris, de François Zola et d’Émilie Aubert. 1840 2 avr.: naissance, à Paris, 10 bis, rue Saint-Joseph, d’Émile Zola. 1841 Janv.: le plan de fortification de Paris par forts avancés et non par ligne continue de remparts, mis au point par

vie et son œuvre ont fait l'objet de nombreuses études historiques. Sur le plan littéraire, il est principalement connu pour Les Rougon-Macquart, fresque romanesque en vingt volumes dépeignant la société française sous le Second Empire et qui met en scène la trajectoire de la famille des Rougon-Macquart, à travers ses différentes générations et dont chacun des représentants d'une époque et d'une génération particulière fait l'objet d'un roman. Les dernières années de sa vie sont marquées par son

pouvoirs des mots, grâce aux figures de style, aux images, au choix que l’ont fait on peut transformer n’importe quoi en œuvre d’art LL2: Avant de vous parler de mon analyse, je vais vous présenter ce poème. « Le serpent qui danse » est un poème en 9 strophes composé de vers hétérométriques ce qui installe un sentiment de déséquilibre. Je me suis aussi intéressée au titre du poème qui est une personnification ou le serpent fait allusion à une femme. Mais un serpent est un animal dangereux, vicieux

Le Menteur de Pierre Corneille Thèmes Cinéma, littérature, musique, théâtre Filmé au théâtre Hébertot en avril 2002. Réalisation pour la Copat : Philippe Miquel Mise en scène : Nicolas Briançon Assistante : Julie Grimoud Avec : Nicolas Vaude, Henri Courseaux, Pierre Maguelon, Marie Piton, Olivier Claverie, David Seigneur, Christelle Chollet, Anne Charrier, Fanny Herrero, Nicolas Biad-Mauduit Décor et costumes : Pierre-Yves Leprince Lumière : Gaëlle de Malglaive Durée : 107’ Présentation