Commentaire littéraire : Don Juan de Molière, Acte V, Scènes 5 et 6

Qui ne connait pas Don Juan de Molière ? Molière, auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVII° siècle, est classé parmi les représentants du classicisme. Le classicisme se caractérise par l’importance donnée à la clarté, la raison, la mesure, les codes et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la fréquente référence à l’Antiquité. Don Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une pièce de théâtre qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Don Juan est néanmoins une pièce qui fait plus d’une entorse aux règles classiques, ainsi elle refuse la règle des trois unités, est écrite en prose et mélange les registres. De plus, le héros est plutôt un représentant du mouvement baroque, de par son inconstance et ses tromperies, son jeu avec les apparences et sa capacité d’illusionner ceux qui l’entourent. Don Juan, Sganarelle, le Spectre et la Statue du commandeur sont ici mis en scène pour le dénouement de la pièce. Au regard de cette scène peut on dire que la pièce de Don Juan est une tragédie ? Pour répondre à cette question nous verrons la tragédie montrée par la mort à travers le spectre, puis la tragédie montrée par la mort à l’aide de la statue du commandeur et enfin la comédie à travers la tirade de Sganarelle. Tout d’abord nous verrons la tragédie montrée par la mort à travers le Spectre. Le Spectre est sous l’apparence d’une femme et représente les victimes de Don Juan, il a une fonction de juge, il émet un dernier ultimatum, la proposition à Don Juan de se repentir. La présence de la troisième personne du singulier « s'il ne se repent ici » « sa perte est