Analyse du cri d 'edvard munch
Cette œuvre se nomme « Le Cri ». Ce tableau est une peinture à l'huile et à la pastel peint en 1893 au XVIVeme siècle. C'est un paysage : L'artiste a associé une note dans un de ses journaux a propos de cette œuvre: « J'étais en train de marcher le long de la route avec deux amis - le soleil se couchait - soudain le ciel devint rouge sang – j'ai fait une pause, me sentant épuisé, et me suis appuyé contre la grille - il y avait du sang et des langues de feu au-dessus du fjord bleu-noir et de la ville - mes amis ont continué à marcher, et je suis resté là tremblant d'anxiété - et j'ai entendu un cri infini déchirer la Nature ». Ce tableau est exposé à La Pinacothèque de Paris. L'artiste de ce tableau est Edvard Munch il peut être considéré comme le pionnier de l'expressionnisme dans la peinture moderne. « L'expressionnisme est la projection d'une subjectivité qui tend à déformer la réalité pour inspirer au spectateur une réaction émotionnelle ». C'est une œuvre de début de carrière, elle est liée à ce mouvement car celui-ci touche le domaine de la peinture. On voit très bien les « touches » en spirale à droite ce qui désigne l'enfer puis en haut le ciel ( les touches sont en vagues horizontalement ). C'est comme si le paysage était flou ou embrouiller. La peinture mesure 91 x 73 cm donc elle est moyenne, oui on la domine. La position est que le paysage est en second plan puis le pont + l'homme qui cri + les deux autres marcheurs, sont en diagonales coupé par rapport au second plan. Les couleurs chaudes sont en haut horizontalement puis en bas au niveau du pont les couleur sont ternes et à droite au milieu les couleurs sont froides, donc il y a un contraste entre les couleurs chaudes et froide mais elles restent mélanger. Il n'y a pas énormément de répétition entre les parties du tableau. Mais certaine parties donnent une répétition visuelle,( toujours en vagues des mouvement fluides ). À partir du pond les