Duane Hanson est obsédé par les variétés de poses du corps humain : ses personnages paraissent donc toujours incroyablement dynamiques.

Ses sculptures ne servent pas seulement à impressionner par la ressemblance frappante avec les êtres vivants, elles sont avant tout une manière hyperréaliste de rendre visible la condition humaine de l'homme contemporain : perdu dans un monde moderne, en proie à l'isolement, à la solitude et à l'aliénation.

Dès son plus jeune âge, Duane Hanson est hypnotisé par la forme humaine et entretient un rapport de fascination avec la matière.

Très tôt, il réalise des sculptures avec différents matériaux comme le bois, le polyester ou le bronze.

Entre 1965 et 1996, il réalise plus de 140 sculptures d'hommes et de femmes : des figures humaines qu'il représente avec un degré très poussé de réalisme.

Mais ses œuvres ne sont pas qu'une simple représentation parfaite de la réalité : il y a beaucoup plus derrière cette démarche. À travers son travail, il aborde les problématiques de la société américaine spécifiques à son temps.

Il fait de ses sculptures des miroirs de notre société et la critique de la réalité quotidienne est une constante inhérente à son travail.

Ses œuvres d'après 1970 semblent cependant moins acerbes et plus satiriques, représentant des archétypes de la société occidentale.

En effet, la violence visuelle s'apaise, mais la charge critique subsiste…

Sculptures of the American Dream, se situe exactement dans cette dernière période ! Découvrez-là !
Je ne copie pas la vie. Je dresse un bilan des valeurs humaines», affirmait Duane Hanson. Stimulé par le pop art, en particulier par le travail de George Segal, ce sculpteur américain hyperréaliste, né en 1925 dans le Minnesota, a élaboré tout au long de son œuvre une analyse critique des injustices de la société américaine. Le Musée d’Ixelles lui consacre une belle exposition, en collaboration avec l’Institute for Cultural Exchange et la famille Hanson.